Sternberg Press

Sternberg Press est une maison d'édition basée à Londres, fondée en 1999 à New York par Caroline Schneider. Centrée sur la culture visuelle contemporaine et le discours critique qui s'y rapporte, elle développe, dans une perspective interdisciplinaire, une politique ambitieuse de publications d'écrits et de livres d'artistes, de textes de théoriciens, d'œuvres de non fiction créative et de littérature expérimentale, caractérisée par une exigence éditoriale rare et un graphisme soigné.
Autour d'une conception étendue de l'écriture sur l'art, Sternberg Press a développé une plate-forme internationale offrant à différents acteurs du champ culturel et artistique (art contemporain, architecture, design, cinéma, politique, littérature, philosophie) la possibilité d'engager des positions critiques qui explorent les angles morts du discours contemporain.
 
Berlin / Londres
 
906 titres
Collections :
 
Tom Nicholson - Lines Towards Another
2018
édition anglaise
Cette première monographie présente une vue d'ensemble du travail de l'artiste australien, caractérisé par la diversité des approches plastiques et l'engagement politique.
Profit over Peace in Western Sahara - How commercial interests undermine self-determination in the last colony in Africa
2018
édition bilingue (anglais / arabe), insert en allemand
20.00 10.00 €
Cette publication examine le rôle des ressources naturelles dans l'occupation du Sahara Occidental, un territoire considéré par les Nations Unies comme colonisé, en raison de la présence militaire du Maroc. Le conflit prolongé a des conséquences dramatiques pour le peuple sahraoui.
Marcel Odenbach - Beweis zu nichts
2018
édition bilingue (anglais / allemand)
Partant de son exposition éponyme à la Kunsthalle Wien, ce catalogue examine les nouvelles œuvres du vidéaste et plasticien Marcel Odenbach. Les séries rassemblées au sein de la publication s'intéressent à la persistance de relation criminel / victime dans les sociétés d'après-guerre, en Allemagne comme en Afrique.
Merlin Carpenter - “The Outside Can\'t Go Outside”
2018
édition anglaise
Dans cet essai, l'artiste Merlin Carpenter montre comment le terme de « plus-value » a été introduit dans la théorie de l'art contemporain suite à la crise financière de 2007-2008.
Wolfgang Tillmans - Was ist anders? - Jahresring #64
2018
édition allemande
Le 64e numéro du Jahresring – revue annuelle d'art contemporain allemande qui paraît sans interruption depuis plus de 60 ans –, édité par Wolfgang Tillmans.
Wolfgang Tillmans - What Is Different? - Jahresring #64
2018
édition anglaise
Le 64e numéro du Jahresring – revue annuelle d'art contemporain allemande qui paraît sans interruption depuis plus de 60 ans –, édité par Wolfgang Tillmans.
Cécile B. Evans - (1770–25k)
2018
édition anglaise
Ce catalogue documente trois œuvres vidéo de l'artiste américano-belge Cécile B. Evans, dans lesquelles elle explore l'impact de la technologie numérique sur l'homme. Ses vidéos associent textes et images issus de la culture populaire et de plate-formes en ligne comme YouTube, Craigslist et Reddit.
Botanical Drift - Protagonists of the Invasive Herbarium
2018
édition anglaise
momentanément indisponible
Une étude mondiale et transdisciplinaire de la botanique qui compte les contributions d'historiens, d'anthropologues et de féministes – de Germaine Greer à herman de vries – qui offrent de nouvelles perspectives de réflexions à travers un ensemble varié de travaux, essais photographiques, textes de fiction, performances et archives.
Myths of the Marble
2018
édition anglaise
Myths of the Marble documente une exposition collective de 2017 qui examine comment la virtualité a affecté les pratiques des artistes contemporains ainsi que leur relation au monde.
The Museum of Rhythm
2018
édition anglaise
Ce catalogue documente un projet collectif initié par la curatrice Natasha Ginwala, The Museum of Rhythm : cette institution protéiforme utilise le concept du rythme comme outil de réflexion de la modernité et de l'expérience quotidienne. L'ouvrage prend pour point de départ une exposition issue de ce projet, et associe des documents visuels de l'événement aux essais de divers contributeurs.
Border Thinking - Disassembling Histories of Racialized Violence
2018
édition anglaise
Cet ouvrage vise à examiner et à apporter des réponses aux questions frontalières qui agitent actuellement l'Europe. Au cœur de cette enquête, la crise des réfugiés y est pensée comme une crise du capitalisme occidental mondialisé et de ses composantes : la modernisation, le nationalisme, le racisme structurel, la dépossession et la violence sociale, politique et économique.
Marlene Maier - Food only exists on pictures - Preis der Kunsthalle Wien 2017
2018
édition bilingue (anglais / allemand)
Publication documentant l'installation éponyme de l'artiste allemande Marlene Maier, co-récipiendaire de l'édition 2017 du prix de la Kunsthalle Wien (remis en collaboration avec l'université des Arts Appliqués et l'Académie des Beaux-Arts de Vienne). Dans on installation vidéo à 3 canaux, Maier aborde les conséquences pour l'individu de la fusion opaque entre processus technologiques et technopolitiques.
Oraib Toukan - Sundry Modernism - Materials for a Study of Palestinian Modernism
2018
édition bilingue (anglais / arabe)
L'artiste Oraib Toukan présente un panorama informel de l'architecture moderniste palestinienne – un assemblage d'images et d'histoires recueillies entre 2013 et 2015 dans les villes de Naplouse, Ramallah, Jérusalem, Bethléem et Jéricho.
Heman Chong - Ifs, Ands, or Buts
2018
édition bilingue (anglais / chinois)
Le catalogue de la première exposition de Heman Chong en Chine, au Rockbund Art Museum, offre un regard perspicace et critique sur la pratique récente de l'artiste singapourien.
Craig Kalpakjian - Intelligence
2018
édition anglaise
Craig Kalpakjian est un pionnier dans l'utilisation de logiciels numériques à des fins artistiques. Cette première monographie se concentre sur Black Box, une installation dans laquelle un chien robotique prend des photographies. L'artiste met en relation cette œuvre avec des textes issus de manuels d'interrogation de la CIA et de l'armée. La publication comprend un entretien avec Bob Nickas, et des essais du curateur Paul Wombell et de Gilles Deleuze.
The Promise of Total Automation
2018
édition anglaise
Une réflexion sur l'automatisation technique et les promesses émancipatrices qu'elle suscite, liées à l'idée de fin du travail.
Solution 275-294 - Communists Anonymous
2018
édition anglaise
Un recueil transdisciplinaire d'essais et de textes de fiction portant sur le renouvellement des concepts associés au communisme en relation avec une variété de problématiques actuelles. Les contributions sont tirées du projet « The Kids Want Communism » – une série d'événements clandestins organisée à l'occasion du centenaire de la révolution bolchevique.
Fiction as Method
2018
édition anglaise
Recueil d'essais confrontant les points de vue entre auteurs et artistes, technologues, théoriciens et cinéastes sur la fiction et ses différentes manifestations. L'ouvrage explore les façons dont les fictions prolifèrent, s'incarnent et agissent sur le monde.
Armen Avanessian - Miamification
2018
édition anglaise
18.00 9.00 €
Chroniques d'un séjour d'Armen Avanessian à Miami : un inventaire de soi à la deuxième personne, mêlant réflexions sur le monde de l'art et interrogations sur les temps numériques.
Visions of the Now - Stockholm Festival for Art and Technology (coffret 2 livres)
2018
édition anglaise
Coffret de deux volumes consacré au festival international éponyme, proposant une réflexion sur l'impact des technologies dans nos vies présentes et futures. Inspiré d'une manifestation qui eut lieu en 1966 à Stockholm, l'événement alterne débats et performances artistiques, documentés ici. La publication inclut un ensemble d'archives ainsi qu'une correspondance inédite entre John Cage et Buckminster Fuller, et des textes d'Alvin Lucier et de Nam June Paik.
 Art+Positive - Militant Eroticism - The ART+Positive Archives
2018
édition anglaise
28.00 14.00 €
Premier catalogue consacré aux travaux du groupe militant Art+Positive, camarade de luttes d'ACT UP New York durant les premières années de l'épidémie du VIH. Apôtre de l'activisme spontané, Art+Positive dénonce le silence du monde de l'art vis-à-vis du sida, ainsi que la censure, l'homophobie, la misogynie et le racisme qui y règne à la fin des années 1980. Des archives inédites forment le socle de cette publication, accompagnées d'essais originaux et d'écrits de l'époque.
Peter G. Rowe - Design Thinking in the Digital Age
2018
édition anglaise
Dans cet essai, Peter G. Rowe offre une description d'ensemble des transformations générées par les nouvelles technologies dans le domaine de la conception architecturale, abordant des questions telles que la précision et l'incomplétude de l'information, la théorie des schémas et l'heuristique.
Systemics (or, Exhibition as a Series) - Index of Exhibitions and Related Materials, 2013–14
2018
édition anglaise
Recueil de textes et de projets curatoriaux nés d'un programme mené à la Kunsthal Aarhus au Danemark entre 2013 et 2014. L'ouvrage est le résultat de réflexions autour des conditions de prolongement des événements curatoriaux – projets, expositions et textes.
Theo Eshetu - The Body Electric
2018
édition bilingue (anglais / allemand)
Première monographie d'envergure consacrée au vidéaste Theo Eshetu. La publication documente et analyse une carrière qui a débuté à la fin des années 1970, mobilisant les thèmes de l'inconscient collectif et de l'identité culturelle, tout en luttant contre les récits officiels à travers un jeu complexe de signes et de symboles.
Allan Sekula - Okeanos
2018
édition anglaise
Publication dressant un panorama des recherches d'Allan Sekula sur le thème de l'océan, composée d'une sélection de textes fondamentaux de l'artiste et d'extraits de ses carnets intimes. Ces textes mettent au jour les préoccupations de l'artiste à propos de l'impact matériel, économique et environnemental de la mondialisation sur l'espace maritime. L'ouvrage comprend également une série d'essais d'universitaires, d'historiens et de théoriciens autour de la pensée de Sekula.
Projet Phalanstère au CAC Brétigny - ou « De l\'orgie de musée ou omnigamie mixte en ordre composé et harmonique »
2018
édition bilingue (français / anglais)
La publication retrace le programme architectural mené par Pierre Bal-Blanc au CAC Brétigny de 2003 à 2015, un ensemble de projets in situ qui contribuent au développement des moyens de création et de pédagogie, favorisant les relations sociales entre l'intérieur et l'extérieur du lieu et les riverains.
 Workshop of the Film Form / Warsztat Formy Filmowej -
2018
édition bilingue (anglais / polonais)
25.00 18.75 €
Publication présentant une vue d'ensemble des travaux du groupe d'avant-garde Warsztat Formy Filmowej (WFF), pionniers de l'art vidéo en Pologne et du cinéma structurel en Europe centrale et orientale entre 1970 et 1977. L'ouvrage couvre la totalité des activités du WFF et révèle l'importance de leur héritage pédagogique.
Zac Langdon-Pole - Ars viva 2018
2017
édition bilingue (anglais / allemand)
Catalogue du prix Ars viva récompensant depuis 1953 de jeunes artistes vivant en Allemagne et dont le travail se distingue par son caractère innovant et sa qualité artistique.
Jalal Toufic - E-flux journal - What Was I Thinking?
2017
édition anglaise
Dans ce « traité d'initiation à la pensée », l'écrivain et artiste libanais Jalal Toufic explore l'art comme lieu privilégié de la pensée et confronte ses réflexions avec des textes religieux et mystiques du passé.
Rethinking Density - Art, Culture, and Urban Practices
2017
édition anglaise
Recueil d'essais regroupant des études issues des champs divers des cultural studies, des sound studies, des arts plastiques et de l'architecture autour de la notion de densité, qui fait l'objet actuel d'un regain d'attention.
David Claerbout - Olympia - The Real-Time Disintegration into Ruins of the Berlin Olympic Stadium over the Course of a Thousand Years
2017
édition bilingue (anglais / allemand)
Publication documentant la première version du projet éponyme de l'artiste belge David Claerbout, une simulation numérique du stade olympique de Berlin. Conçue pour durer mille ans, cette œuvre qui se détériore avec le temps se réfère à l'architecture nazie d'Albert Speer ainsi qu'au concept du Reich de mille ans.
Charlotte Birnbaum - On the Table 5 - Bon! Bon! – On the Charms of Sweet Cuisine
2017
édition anglaise
Cinquième publication dans la série On the Table, dédiée aux relations entre l'art et la nourriture dans l'histoire, Bon! Bon! dévoile le monde merveilleux du sucre à travers des anecdotes surprenantes et des récits historiques, accompagnés de recettes qui satisferont toutes les gourmandises.
Sam Thorne - School - A Recent History of Self-Organized Art Education
2017
édition anglaise
momentanément indisponible
Une histoire de l'éducation artistique autogérée depuis les années 2000 : Sam Thorne conduit une vingtaine d'entretiens avec les artistes, curateurs et éducateurs qui ont contribué à l'émergence de ces écoles, passant en revue de nombreux projets à Londres, Lagos, Los Angeles, Mexico, Ramallah, Berlin, Saint-Pétersbourg… Ces dialogues tentent de répondre aux problématiques actuelles des écoles d'art tout en ouvrant des perspectives pour le futur.
Michael Tedja - The Holarium - Negeren Series 818:32
2017
édition anglaise
(derniers exemplaires disponibles !)
Cette publication volumineuse rassemble une série de 818 dessins, ainsi qu'un ensemble de textes de critiques et de curateurs. L'ouvrage souligne la nature hypersubjective et englobante des œuvres de l'artiste néerlandais, ainsi que son intérêt pour la diffusion et le recyclage des images.
E-flux journal - Art Without Death – Conversations on Russian Cosmism
2017
édition anglaise
Livre d'entretiens consacré au cosmisme russe, réunissant les voix d'artistes et de penseurs d'hier et d'aujourd'hui afin d'éclairer l'influence du mouvement sur la trajectoire historique et politique de la Russie et de ses avant-gardes, ainsi que sur les formes actuelles de l'histoire de l'art et de la science-fiction.
 Dexter Sinister - The Contemporary Condition - Notes on the Type, Time, Letters & Spirits
2017
édition anglaise
Trois essais interconnectés autour de la typographie.
Wolfgang Ernst - The Contemporary Condition - The Delayed Present – Media-Induced Tempor(e)alities & Techno-traumatic Irritations of “the Contemporary”
2017
édition anglaise
Comment les médias et les nouvelles technologies affectent notre perception du présent.
 Raqs Media Collective - The Contemporary Condition - We Are Here, But Is It Now? (The Submarine Horizons of Contemporaneity)
2017
édition anglaise
À la recherche du présent : un récit de la contemporanéité par le trio d'artistes de New Dehli.
Mari Shaw - The Noble Art of Collecting #01 - Words, Books, and the Spaces They Inhabit
2017
édition anglaise
Premier d'une série d'ouvrages consacrée à l'art de la collection, cette publication s'intéresse au livre et à ses espaces à travers divers exemples, de la bibliothèque d'Alexandrie à Amazon.
T. J. Demos - Against the Anthropocene - Visual Culture and Environment Today
2017
édition anglaise
Une étude critique de la notion d'anthropocène et de son usage exponentiel dans les champs actuels des arts, des sciences dures et des sciences humaines. À travers un ensemble d'études de cas tiré de la culture visuelle contemporaine, T. J. Demos met en avant la fonction idéologique du terme en faveur d'une vision néolibérale et anthropocentrique du monde.
One, No One and One Hundred Thousand
2017
édition anglaise
Catalogue documentant une exposition éponyme inspirée des stratégies littéraires de l'Oulipo et de leur notion de potentialité. Prenant pour point de départ l'œuvre de Raymond Queneau Cent mille milliards de poèmes, les neuf artistes participants ont présenté une série de travaux au sein d'un espace d'exposition à la disposition modulable par chaque spectateur.
School of Missing Studies
2017
édition anglaise
15.00 7.50 €
Publication présentant les buts et objectifs d'une plate-forme collaborative et expérimentale d'étude sur l'urbanisme en transition.
Stephan Dillemuth - Sound and Smoke – A Revue in Pictures / Schall und Rauch – Eine Revue in Bildern
2017
édition bilingue (anglais / allemand)
Catalogue illustrant l'exposition singulière de Stephan Dillemuth à la Künstlerhaus Graz, dans laquelle l'artiste allemand expose des œuvres des années 1980 à aujourd'hui dans une mise en scène théâtrale spécialement créée pour l'événement.
Tom Humphreys - Plates
2017
édition anglaise
Ce livre d'artiste hors format documente à l'échelle 1/1 et de manière chronologique la production d'assiettes en céramique de l'artiste anglais Tom Humphreys. Cette pratique en cours depuis 2006 constitue un pan important de la production de l'artiste ; une marotte, une signature stylistique, une collection. Le livre documente plus de 400 assiettes et constitue un catalogue de référence.
Katja Novitskova - If Only You Could See What I\'ve Seen with Your Eyes
2017
édition anglaise
Le catalogue de Katja Novitskova pour l'exposition au Pavillon estonien de la 57e Biennale de Venise aborde les potentialités émergentes de la culture visuelle, du big-data et de l'écologie.
Leonard Qylafi - Occurrence in Present Tense / Ndodhi në kohën e tashme
2017
édition bilingue (anglais / albanais)
Le catalogue du Pavillon albanais à la 57e Biennale de Venise présente le travail du peintre et vidéaste Leonard Qylafi, dont les travaux se sont récemment concentrés sur les processus du changement et du souvenir. Les œuvres exposées au Pavillon portent sur l'histoire de l'Albanie et sur la nature ontologique de l'image.
Blake Rayne - Tense and Spaced Out - Polar Nights, Glacial Chaos and the Ecology of Misery
2017
édition anglaise
Catalogue couvrant les dix dernières années de travaux du peintre américain, dont la pratique se concentre sur les problématiques linguistiques et matérielles de l'art. La publication comprend une série de textes, une documentation autour de l'exposition au Blaffer Art Museum réalisée par un groupe d'étudiants d'un lycée local et un magazine consacré à son livre-objet créé en 2003, Almanac.
The Site Residency
2017
édition anglaise
Fondé sur les stratégies critiques des années 1960 et 1970 autour de la création, de la matérialité et de la production artistique objectivée, le programme The Site Residency du Baltic Art Center a été imaginé comme une résidence sans production matérielle. Cette publication présente les résultats des trois artistes invités – Annika Eriksson, Susanne Kriemann, Agnieszka Polska –, ainsi que ceux de leur accompagnant littéraire.
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