Première partie d'une publication en deux volumes consacrée au roman
d'artiste, cet essai théorique vise à élucider les problématiques posées
par l'émergence de ce nouveau médium artistique à travers des études de
cas et des entretiens.
Un disque vinyle extraordinaire accompagné d'un long-métrage (125 minutes) sur DVD documentant la musique du balafon du peuple Lobi, enregistrée à Gaoua et dans les environs, au Burkina Faso, par Dirk Dresselhaus (Schneider TM), Julian Kamphausen et Arved Schultze.
Un texte en cours d'écriture sur les vidéos
immersives de l'artiste américain Rindon Johnson, offrant une réflexion
sur le décloisonnement des médias
à l'ère numérique tout en
évoquant les aspirations politiques et personnelles d'une nouvelle
génération d'artistes et de critiques.
Une sélection de peintures érotiques de l'artiste américaine, réalisées
entre 1969 et 1971 : une célébration sans filtres de l'acte sexuel
extatique et de la jouissance orgasmique, sujets auxquels l'artiste
confère une dimension quasi mystique.
Une sélection de dessins de l'artiste « outsider »
néo-zélandaise, dont l'œuvre, reconnue tardivement, nous plonge dans un
univers grotesque et parfois sombre, où se mêlent animaux, humains aux
corps distordus et personnages de cartoons.
The Meaning of Things (who feels the most pain?) est une pièce de 2014 composée de 676 collages et textes sur papier, ici transposée dans la forme du livre d'artiste.
Conçue par les élèves et enseignants du master beaux-arts de la Haute
École d'art de Zurich, cette publication défend une vision de l'école
d'art comme lieu d'implications pédagogiques,
citoyennes et politiques.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Catalogue de l'exposition de l'artiste au pavillon portugais à la 58ème
Biennale de Venise : un projet sculptural
prenant appui sur l'héritage architectural
et artisanal de l'Italie d'après-guerre.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Catalogue consacré à la série Sail Paintings, composée de 32
œuvres picturales hybrides aux formes inspirées par la voilure des
navires. L'ouvrage, de grande dimension (30 x 40 cm), est pensé comme une
extension graphique au projet.
Première monographie consacrée au travail du designer / scénographe, avec un texte de l'historien du design Tony Côme, des entretiens et une importante iconographie.
Première édition vinyle de l'album culte de David Shea, à l'occasion des
vingt-cinq ans de sa sortie : une série de compositions associant samples
et instruments classiques, dressant des passerelles inattendues entre
philosophie chinoise, easy listening et musique expérimentale.
Une anthologie des textes d'expositions du Wattis Institute de
2014 à 2019. Célébrant la variété des voix et des formes de l'écriture
curatoriale, cet ouvrage offre une contribution unique à l'étude de
la critique d'art, de la curation et de l'histoire des expositions.
Une anthologie inspirée des théories architecturales
provocantes et visionnaires des artistes Madeline Gins et
Arakawa. Pensé comme une œuvre de fan fiction, cet ouvrage rassemble des
essais académiques, des écrits littéraires et de la photographie.
Publication consacrée à Revisiting Genesis, la web-série primée
d'Oreet Ashery. Cette fiction documentaire sur le deuil à l'ère
numérique explore de nombreuses questions connexes sur le genre et
la mort, la réincarnation numérique, ou encore les femmes
artistes.
Premier catalogue monographique consacré à l'artiste Thao Nguyen Phan, dont l'œuvre
vidéo et plastique récente explore les problématiques agricoles,
politiques et sociales de la ruralité au Vietnam.
Cette publication rassemble une sélection de photos
de famille prises entre les années 1930 et 1950 par la photographe amateur
Anne-Marie von Wolff. Une œuvre fascinante, extraordinaire et puissante, révélée au grand jour par son
arrière petite-nièce, l'artiste Mimi von Moos.
édition anglaise (textes en inuktitut et autres langages)
Humboldt Books - Artist's Travels
Coffret hors-norme regroupant cinq ouvrages, un vinyle et une couverture isolée, chacun
mettant en lumière différentes pratiques liées à la transformation de
l'écriture et de la parole à l'heure de la communication
numérique, créant ainsi une réflexion plurivoque sur le langage
comme « lieu » de la mondialisation.
Le script complet du film de Jonas Mekas, Lithuania and the Collapse
of the USSR : une vidéo de cinq heures composée d'extraits de
journaux télévisés américains couvrant l'indépendance de la Lituanie
jusqu'à l'effondrement de l'Union soviétique.
Trois essais pluridisciplinaires, entre anthropologie
culturelle et analyse photographique,
basés sur des archives visuelles documentant la visite de
l'auteur, peintre et politicien Carlo Levi dans une communauté albanaise du
Sud de l'Italie (deuxième volume de la série « Archivi della Basilicata »).
Le nouvel album de Frédéric Acquaviva – une pochette de disque avec QR Code mais sans disque, limité à 100 copies : un opéra de 69 minutes pour voix (avec Joël Hubaut, auteur du texte, Dorothy Iannone et Loré Lixenberg), « dead electronics » et vidéo.
Conçue pour la 12e édition des Rencontres de Bamako, cette publication recueille la pensée des écrivains, des poètes et des artistes sur la pratique de la photographie en Afrique et à travers sa diaspora, autour de la notion de « courant de conscience ».
Ce catalogue explore la genèse des relations entre art
et écologie en Europe à travers la présentation de recherches
pionnières menées des deux côtés du rideau de fer dans les années 1970.
Un examen pluridisciplinaire des interrelations entre espace-temps,
mémoire, architecture et
urbanisme à travers le concept de rythmanalyse selon le philosophe Henri
Lefebvre.
Première monographie de l'artiste qui fait des états du corps en mutation le territoire de ses recherches, entre désirs et souffrance : un livre-objet tourné vers l'intimité d'un processus de création.
