Première monographie consacrée aux œuvres géométriques abstraites complexes d'un artiste réinvestissant l'héritage de l'Op Art dans une pratique et un discours contemporains.

Première monographie (disponible en édition française).

Monographie de référence dédiée à un travail complexe explorant les relations entre l'art et les processus économiques.

Première monographie consacrée au travail de l'artiste d'origine danoise.

Un documentaire sur Xavier Veilhan : 256 jours de la vie d'un artiste contemporain dans son environnement, affectif, relationnel et professionnel.

Une compilation de textes et d'images autour du travail des quatre artistes représentant la Suisse à la 52e Biennale de Venise en 2007.

Première monographie consacrée à la pratique complexe de l'artiste allemand, avec plus de soixante œuvres (dessins, collages, photographies, vidéos, sculptures, installations...).

La notion d'anecdote réhabilitée comme question théorique dans le contexte de l'art contemporain (contributions de Jean-Philippe Antoine, Jean-Christophe Bailly, Claire de Ribaupierre, Christophe Fiat, Christine Lapostolle, Shimabuku et Tino Sehgal).

Une nouvelle conçue comme un feuilletage littéraire, où les images mentales véhiculées par le texte se confrontent aux photographies de l'auteur / artiste.

Un projet socio-artistique critique pour le Pavillon néerlandais à la Biennale de Venise 2007.

Monographie de référence conçue par l'artiste britannique, centré sur les travaux des cinq dernières années, avec un essai et la description de nombreux projets actuels.

Monographie complète, axée sur un nouvel ensemble de sculptures colorées de l'artiste new-yorkaise.

La musique originale composée par Ghédalia Tazartès pour la pièce théâtrale « Jeanne la pudeur » d'après Nicola Genka.

Une compilation de textes d'écrivains, de critiques, d'artistes et de scientifiques autour des œuvres de la BSI Art Collection.

Livre / DVD documentant un projet artistique de Kawamata : la réhabilitation de trois anciennes maisons de tisserands en Bretagne.

Une étude de l'héritage du Merzbau, la célèbre construction dada de Kurt Schwitters, dans l'architecture, l'art et la société d'aujourd'hui, avec des contributions d'historiens de l'art, d'artistes, de critiques et d'architectes.

Une monographie rétrospective / une œuvre de création inspirée de l'esthétique de l'artiste.

Fondé sur une exposition organisée par Christophe Cherix et John Tremblay, cet entretien présente un aperçu des usages du plastique thermoformé dans l'art de ces quarante dernières années.

Un entretien / documentaire avec les artistes britanniques, filmé par Hans Ulrich Obrist, centré sur leur conception hystérique de l'archivage et de la collection.

Une rencontre imaginaire entre Robert Smithson et Andy Warhol, conversant du glamour, de la science-fiction, du cinéma, et de l'art de leur temps.

Un essai philosophique du commissaire et critique d'art sur la temporalité et la phénoménologie, convoquant Nietzsche, Husserl et Deleuze autour des travaux de Stan Douglas, Eija-Lisa Athila, Doug Aitken, Dominique Gonzalez-Foerster, Tacita Dean, Darren Almond, Tobias Rehberger, Pierre Huyghe et Philippe Parreno.

Un recueil de textes d'un artiste connu pour ses brillantes réinterprétations de l'art minimal et conceptuel, également témoin privilégié de l'émergence de la scène européenne des années 1990.

Un recueil de textes sur les musiques actuelles, de la pop culture jusqu'aux productions électroniques les plus expérimentales, où se croisent Britney Spears et Helmut Lachenmann, Matthew Herbert et Mick Jagger, The Melvins et Joe Meek, Terre Thaemlitz et Sinnead O'Connor, Stan Douglas et Quentin Tarantino.

Luxueuse publication centrée sur les dessins de l'artiste (édition limitée).

Véritable livre d'artiste et catalogue complet documentant les performances surréalistes et baroques de l'artiste anglaise, s'appropriant de multiples figures et images de l'histoire de l'art et de la Pop culture avec un grand sens de l'humour.

Conçue en étroite collaboration avec Peter Saville, cette monographie révèle pour la première fois les archives du graphiste anglais légendaire, co-fondateur et concepteur de l'identité visuelle du label Factory Records, designer parmi les plus influents de ces 30 dernières années.

Monographie documentant l'ensemble du travail de l'artiste d'origine chilienne (des premières interventions publiques aux installations les plus récentes, en passant par les travaux sur le Rwanda et des œuvres inédites réalisées sous la dictature de Pinochet), avec des textes de G. Didi-Huberman, J. Rancière...

Un DVD offrant une vue d'ensemble du film d'animation d'art contemporain, accompagné d'un livret illustré (Francis Alÿs, Robert Breer, Paul Bush/Lisa Milroy, Michael Dudok de Wit, Brent Green, Takashi Ishida, Susanne Jirkuff, William Kentridge, Avish Khebrehzadeh, Jochen Kuhn, Zilla Leutenegger, Arthur de Pins, Qubo Gas, Christine Rebet, Robin Rhode, Georges Schwizgebel, David Shrigley, Tabaimo, Naoyuki Tsuji et Kara Walker).

Publication d'envergure sur le travail du performer / musicien / artiste conceptuel / réalisateur, réunissant ses films et installations les plus célèbres, avec cinq essais et un entretien.

Monographie sur le travail du plasticien et musicien berlinois (Noto / Alva Noto / Raster Noton).

Une nouvelle perspective sur l'Internationale Situationniste, avec des documents inédits et des textes de Beaudrillard, Agamben, Hirschhorn, Sloterdijk, Obrist...

Première monographie dédiée à la peinture expressive de l'artiste arménien.

Première traduction française de cet ensemble de textes d'un acteur majeur de la scène artistique contemporaine. Un must-have pour quiconque s'intéresse aux stratégies curatoriales et critiques hors-normes.

Can your monkey do the dog est une œuvre composée conjointement par Josh Smith et Christopher Wool. A l'aide de l'imagerie numérique, ensemble, ils ont créé une série d'œuvres ; l'un proposait une image de son corpus, que l'autre retravaillait en y ajoutant ou en enlevant des éléments. Une nouvelle « strate » fut tour à tour superposée sur la précédente, sans qu'aucune contrainte ou censure mutuelle ne régule les interventions des artistes.

Luxueux petit livre d'artiste sous couverture en cuir présentant la série de dessins Sinflex. Edition limitée à 350 exemplaires numérotés à la main (les 20 premiers exemplaires sont signés par l'artiste).

Grand livre abondamment illustré compilant les meilleures réalisations de l'Ecole Cantonale d'Art de Lausanne, avec de nombreuses contributions.

Pascal Broccolichi, Adrian Schiess, Jacques Vieille, Barthélémy Toguo, Hervé Bréhier, Collection Sylvio Perlstein, Pierre Joseph, Jana Sterbak, Thierry Davila, Peter Kogler, Anthony McCall, Flip Books !, Stéphane Thidet...

Jean-Michel Alberola, Tacita Dean, Evariste Richer, Marie-José Burki, Vitalité Vidéo, Gérard Collin-Thiébaut, Muriel Allainmat, Vincent Vergone, Jeune Création...

Un hommage au fondateur de la galerie marseillaise d'envergure internationale, le rappel d'un parcours singulier aux côtés de Julien Blaine, Daniel Buren, Dan Graham, Pierre Huyghe, Jeff Wall ou Lawrence Weiner.

Une navigation sonore le long de l’intégralité de la rivière Dordogne, du Mont Dore au bec d’Ambès.

Un magazine et un journal publié à l'occasion de la 4e édition du festival de création contemporaine à Toulouse (21 septembre – 14 octobre 2007).

Le recueil des écrits du peintre (poèmes, inédits, entretiens, chroniques littéraires...), où l'on rencontre Jarry, dada, Rimbaud, les surréalistes, Satie, les lettristes, Artaud, Nietzsche, les nouveaux réalistes...

Le catalogue de la 9e édition, organisée par Stéphanie Moisdon et Hans Ulrich Obrist.

Un grand livre d'artiste et un catalogue raisonné reproduisant les sérigraphies d'Hofmann avec une qualité remarquable et des procédés inédits (pages doublées à la chinoise, couleurs fluorescentes et argent, couverture holographique sérigraphiée).

Livre conçu par l'artiste et écrivain norvégien.

Un livre d'artiste combinant des pages de partitions de jazz trouvées dans des boutiques d'occasion à Los Angeles avec des dessins et des photographies aériennes de la métropole californienne

Livre d'artiste sous la forme d'un magazine : une collection de photographies de paysages noir et blanc.

Les photographies de l'artiste conceptuel issues de la série présentée à la Kunsthalle de Zurich.

Entre livre d'artiste et documentation : une "traduction de la pratique" de Ryan Gander, intégrant les travaux les plus récents de l'artiste.

Un livre d'épouvante.