Une selection d'œuvres de l'artiste réalisées entre 2020 et 2023, accompagnée d'un texte de Glenn Adamson.
Nick Doyle (né en 1983 à Los Angeles, vit et travaille à Brooklyn) est très conscient de l'héritage de la notion américaine de Destinée Manifeste. Connu surtout pour ses œuvres murales sculpturales faites de denim collé, Doyle infiltre le vocabulaire américain pour examiner l'avidité, l'excès et la masculinité toxique. Doyle utilise le road trip – un pilier de la mythologie américaine – comme point d'entrée dans son travail afin de remettre en question la persistance de l'individualisme pur et dur en tant que tissu de notre identité nationale. À travers une série de miniatures mécaniques, de décors théâtraux et d'œuvres satiriques en denim ressemblant à des accessoires, l'artiste met en avant les dangers de la nostalgie et l'évolution de notre relation au consumérisme. D'apparence inoffensive, les images de Doyle – distributeur automatique, machine à écrire, paquet de cigarettes – et les matériaux – jean indigo et coton – racontent l'histoire du colonialisme américain et du consumérisme, et explorent l'influence des médias sur les systèmes commerciaux mondiaux. En utilisant des matériaux qui ont une signification culturelle, l'artiste réfléchit et critique les agendas sociaux et politiques qui sont souvent en jeu dans la vie contemporaine et la culture visuelle.
