fermeture annuelle : interruption des expéditions du 24 décembre au 4 janvier (les commandes passées dans l'intervalle seront traitées en priorité dès notre retour) – merci pour votre patience et bonnes fêtes !
Tour à tour comparé à Joyce, Proust et Döblin, l'écrivain allemand Peter Kurzeck reste injustement méconnu. Partie intégrante de son projet autobiographique au long cours, tableau d'une jeunesse mouvementée, cet ouvrage restitue la magie séductrice du Francfort de la fin des années 1950, à travers une réflexion sur la force poétique du souvenir. Un été sans fin est initialement sorti en 2007 sous forme de livre-audio en allemand.
édition bilingue (français / anglais) / textes en français et en anglais
CAPC
15.00 5.00 €
Après avoir transformé l'intégralité de la nef du CAPC en théâtre mécanique, Markus Schinwald conçoit un livre d'artiste sophistiqué et élégant qui rend compte de cette aventure physique et mentale, à travers des gravures préparatoires, des dialogues de films et des autocollants alternant vues de l'exposition et reproduction des œuvres de Schinwald.
Reprint en fac-similé (avec la chronologie inversée d'origine) du livre d'artiste longtemps épuisé et très recherché de Robert Overby (1935-1993), l'une des figures les plus fascinantes de la scène artistique californienne des années 1970.
Livre d'artiste monumental basé sur le film éponyme réalisé par Paul McCarthy et son fils Damon – un jeu de rôle hallucinant, pervers et fétichiste inspiré de La fureur de vivre.
Nouvelle monographie de Jay DeFeo (1929-1989), figure singulière de l'art américain d'après-guerre associée à la Beat Generation, consacrée aux œuvres tardives de l'artiste.
Les dimensions artistiques et sociales du textile et de la couture (œuvres de Lucy McKenzie, Verena Dengler, Lucile Desamory, Caitlin Keogh, Beca Lipscombe, Pelican Avenue, Elizabeth Radcliffe).
Monographie de référence : un panorama complet de l'œuvre de l'artiste franco-marocaine, un corpus où, à partir du lieu spécifique qu'est Tanger, il est question d'histoire et de géographique, d'histoires de famille et de mémoires superposées.
Un voyage à la découverte de la scène expérimentale du Caire et des studios de la radio de Varsovie, suite des réflexions du collectif PaaLabRes, et de l'histoire de la destruction des instruments musicaux inventoriée par Matthieu Saladin, les écrits de Sandra Remski pendant les concerts, la rétro-krautrock-mania, chroniques de disques, rubriques habituelles...
Livre d'artiste du designer graphique Frédéric Teschner (leporello). Une interprétation personnelle du port du Havre s'appuyant sur un retour à l'étymologie du lieu, qui constitue une tentative d'ouverture du design graphique à d'autres territoires de commande et à d'autres approches plastiques.
Catalogue de l'exposition inspirée du thriller métaphysique Le Nommé Jeudi de G. K. Chesterton (œuvres de Robert Crumb, Jeremy Deller, James Ensor, Gilbert & George, Rodney Graham, Mike Kelley, Joachim Koester, Bruce Nauman, Tony Oursler, Félix Vallotton, Lawrence Weiner...).
Un livre d'artiste luxueux qui rend compte de la pratique sculpturale de Valentin
Carron dans l'espace bidimensionnel de ses pages : une série de collages mêlant sculptures récentes, détails d'œuvres et effets numériques réalisés spécialement pour la publication.
Première monographie de l'artiste suisse, lauréat du Prix culturel Manor 2007, qui s'intéresse à l'aura des lieux de pouvoir, des zones de conflits, des espaces de confrontation, ainsi qu'aux réseaux d'usages et de contraintes diversement intériorisés qui déterminent les attitudes privées.
Monographie exhaustive : l'ensemble des performances, photographies et œuvres vidéo radicales, uniques dans l'histoire des néo-avant-gardes d'Europe centrale, réalisées par le couple d'artistes polonais entre 1971 et 1987.
Le troisième titre de la collection
de DVD dédiée aux pratiques
curatoriales et à l'histoire des expositions, consacré
à la 33e Biennale de Venise et au 2e Salon des galeries-pilotes de
Lausanne.
La trilogie de films Super-8 d'Ericka Beckman, réalisés
à New York à la fin des années
1970, en pleine émergence de la scène No Wave et
de la « Pictures Generation », aujourd'hui devenus des classiques.
Une confrontation entre art contemporain, patrimoine préhistorique et imaginaire aborigène :
le catalogue du projet tryptique présenté dans la grotte du Mas-d'Azil en Arriège et aux Abattoirs de Toulouse, avec les œuvres spécialement conçues pour l'occasion par une cinquantaine d'artistes internationaux et de nombreux textes et entretiens.
Réédition du chef-d'œuvre de Bernard Parmegiani (1975), considéré comme un jalon dans l'histoire de la musique, classique absolu de la musique électroacoustique.
La première anthologie des collages de Rosemarie Trockel, qui constituent une clé de relecture diffractée et non académique de l'ensemble de la démarche de l'artiste allemande internationalement reconnue.
Compte-rendu du symposium
« Ruhestörung : über die Wirkung von Kunst im
öffentlichen Raum » (Perturber la paix : de l'impact de
l'art dans l'espace public) organisé en 2009 par KiöR (Art in
Public Spaces) à Zurich.
Un télescopage de textes, de citations et d'images
surréalistes, érotiques et politiques, avec lequel Thierry
Tillier, héritier de la grande tradition artistique du
collage, expose sa vision libertaire de l'art contemporain.
Un télescopage de textes, de citations et d'images
surréalistes, érotiques et politiques, avec lequel Thierry
Tillier, héritier de la grande tradition artistique du
collage, expose sa vision libertaire de l'art contemporain (édition de tête accompagnée d'un collage original et unique, signé).
Un texte inédit de Gilles Deleuze sur Francis Bacon (avec sa reproduction en
fac-similé) et un ensemble de lectures contemporaines de ses
écrits consacrés à l'art, par des spécialistes
de Deleuze ou des théoriciens des diverses disciplines
abordées (littérature, cinéma, musique, histoire de
l'art...).
Le catalogue du Prix 2012 des plus beaux livres à Bruxelles et en Wallonie, doublé d'un ouvrage de référence de plus de 200 pages sur le typographe belge dont le Prix a emprunté le nom.
Premier livre d'artiste de Louise Hervé et Chloé Maillet, sous une forme inspirée des pulps américains : une réinterprétation de la pratique des deux artistes françaises à travers le prisme de la littérature de genre.
Un vaste panorama de l'œuvre de l'artiste suisse qui s'est rendu célèbre dans le monde entier depuis le début des années 1990 pour ses mises en scène mythiques du cow-boy Marlboro, ses portraits de rock stars et ses campagnes de mode innovantes, tout en brouillant les frontières entre projets de commande et travaux personnels.
édition bilingue (français / anglais), DVD version originale sous-titrée français / anglais
a.p.r.e.s éditions - Variations sur...
Un livre de textes qui sont autant de variations littéraires sur Numéro deux de Godard / un film de Jordi Vidal sur DVD qui opère un retournement des propositions de Numéro
deux, intégrant des œuvres d'artistes dans une mise en abyme et en
dialogue.
Une rétrospective somptueuse, en plus de 400 images, de l'œuvre de la photographe et réalisatrice autrichienne, célèbre pour ses travaux sériels et ses portraits des réalisateurs américains d'avant-garde (avec une sélection de ses films 16mm sur DVD)
Numéro spécial consacré au carnet de recherches d'artiste : Roven n° 9 interroge et donne à voir une expérience qui résonne dans le travail artistique, en dévoilant des images rares qui ne sont généralement pas destinées à être montrées.
Dans la juste lignée de la poésie objectiviste américaine, une poésie-témoignage qui donne à lire autrement un document officiel publié par l'ONU sur une des opérations militaires menées à Gaza par le gouvernement israélien.
Le procès d'un marginal, condamné pour les meurtres d'une prostituée, dont il était amoureux, et de son client, un député de la République. Une fable contemporaine de l'écrivain de l'extrême, Jérôme Bertin.
Julio Le Parc égratigne le milieu artistique : un texte humoristique, provocateur et critique du sculpteur et peintre argentin, figure majeure de l'art cinétique et de l'op art, membre fondateur du GRAV (Groupe de recherche d'art visuel).
Julio Le Parc égratigne le milieu artistique : un texte humoristique, provocateur et critique du sculpteur et peintre argentin, figure majeure de l'art cinétique et de l'op art, membre fondateur du GRAV (Groupe de recherche d'art visuel), accompagné d'une œuvre originale signée.
Première monographie consacrée aux sculptures et installations multimédia de l'artiste américain, qui met en scène la mémoire, les traumatismes et l'inconscient historique en opérant des collisions entre la mythologie américaine, l'histoire de l'art et l'histoire du cinéma.
Un projet éditorial développé à partir d'une sélection de graffitis réalisés par l'artiste et homme politique albanais entre 2000 et 2012 (édition limitée).
Le Dictateur Press - Livres & éditions d'artistes / catalogues
épuisé
Le numéro zéro du fanzine conçu par Jacopo Benassi et Federico Pepe (Le Dictateur) : une série de photographies réalisée lors d'une soirée de concerts à Btomic, La Spezia (Kinkaleri, Six Organs of Admittance, Julia Kent, Little Annie, Jochen Arbeit...), avec la performance de Jochen Arbeit sur CD et un entretien avec le guitariste d'Einstürzende Neubauten.
Un ensemble de poésies écrites entre 2004 et 2012 : textes scandés et répétitifs, tentative d'un récit, d'un témoignage face à l'enfermement toujours plus présent et pour la création de stratégies de fuite.
