Musique

Livre d'artiste : une immersion en images dans l'univers de la chirurgie esthétique, avec un DVD d'images et de musique électro-acoustique.

Chaque dimanche soir sur Resonance FM (Londres), l'invité de l'émission de Julius Nil doit choisir une pièce de musique et la commenter avec lui. Cet ouvrage propose les transcriptions de ces conversations, avec David Toop, John Parish, Kaffe Matthews, Steven Connor, Eric Roth, Scanner, Andrew McGettigan, Brandon LaBelle, Simon Critchley, Esther Leslie, Andrew Morgan, Ken Vandermark et Ben Watson.

L'une des figures majeures de Fluxus, évoque dans son journal critique la naissance du mouvement dans les années 60 et analyse les tendances artistiques de son époque.

La compilation de The Grief, avec de nombreux inédits, raretés et remixes.

Dix-huit figures de la scène new wave française réinterprètent chacune un titre emblématique de leur propre discographie, dix, quinze ou vingt ans plus tard.

Les deux musiciens français Sébastien Roux et Eddie Ladoire prolongent leur explorations ambient au moyen de drones de guitares et de manipulations numériques, dirigés vers un ailleurs éthéré.

Un livre d'entretiens de l'artiste autour de la musique contemporaine.

Un projet théâtral, musical et chorégraphique expressionniste de l'artiste et de l'écrivain allemands, dans le format d'une pochette de disque vinyle, avec la musique électronique accompagnant la pièce.

Un road-movie à la découverte des archives du compositeur belge (1929-2009).

Portraits.

Une création sonore accompagnée de photographies, de dessins et de textes poétiques réalisée en collaboration avec les adolescents de l'hôpital de Montesson dans le cadre du programme « Culture et Handicap ».

Un quatuor mi-cordes, mi-bois qui réunit quelques-uns des meilleurs représentants de l'improvisation libre.

Le premier enregistrement en duo de Joëlle Léandre (contrebasse, voix) et Akosh S. (saxophones ténor et soprano, clarinette, tárogató, flûte), improvisant en totale syntonie dans une ancienne synagogue hongroise.

Livre d'artiste : une ballade dans les paysages du Tyrol en compagnie de Bob Dylan.

Cette première monographie documente les performances, les œuvres sonores et vidéo de l'artiste multidisciplinaire canadien, avec un CD audio inclus.

La réédition du premier album de Rainier Lericolais, Courrier électronique (Optical Sound, 1998), remasterisé, augmentée d'un disque de remixes par un ensemble d'artistes et de musiciens (Sébastien Roux, Simon Fisher Turner, .tape., Markus Schaller, Pierre Beloüin, That Summer, Ultra Milkmaids...).

Ce livre retrace l'histoire et l'environnement culturel du metal, et plus particulièrement la manière dont la France a été traversée par le phénomène. En situant ses analyses tour à tour à un niveau international, national, puis local, cet ouvrage dresse concrètement le premier portrait sociologique du monde du metal hexagonal.

Une pièce musicale « anti-humaniste », superposant la voix de Klaus Weber et des plages de fréquences définies par rapport à l'audition du grillon, inaudibles pour l'homme comme la voix de l'artiste l'est pour les grillons... (édition limitée).

Christophe Fiat a composé chaque titre d'Action ! comme une bande originale pour film de genre. Sa performance littéraire et sonore emprunte de rock électrique affranchit la textualité de son traditionnel espace livresque (pochetteréalisée par Thomas Hirschhorn).

Monographie de référence dédiée au pionnier de l'art cybernétique, avec une mise en page spécifique et quatre essais sur son œuvre.

Livre hors-format conçu par l'artiste, avec 200 pages de partitions.

Une exploration de la clarinette Sib, toute en improvisations et matières.

Cette publication constitue la documentation la plus complète à ce jour sur le travail de l'artiste et musicienne allemande, avec de nombreux essais et illustrations.

Catalogue documentant une série d'émissions radiophoniques commissionnée par la Kunstradio de Vienne en 2001, interrogeant le lieu d'écoute, la fonction musicale, la réception par l'auditeur. Avec des textes et des projets visuels des artistes participants, accompagnés d'une compilation sur CD.

Olivier Benoit (guitare électrique acoustifiée) et Jean-Luc Guionnet (saxophone alto) proposent sept trajets, sept frôlements parfois au seuil du silence.

Le troisième d'une trilogie d'albums de drone réalisés uniquement à la guitare, et qui sonnent comme des disques d'électronique pure.

Le recueil des écrits d'artistes Fluxus (Maciunas, Ben, Brecht, Filliou, Higgins, La Monte Young, Paik, Vostell, Williams...).

Recueil de textes et d'entretiens d'artistes, de musiciens et de critiques d'art (Kim Gordon, Mike Kelley, Christian Marclay, John Miller, Bob Nickas...) autour des rapports entre l'art, le rock et la culture au sens le plus large.

Un recueil de textes de l'artiste / poète / dramaturge / happening-maker / cinéaste / critique d'art / critique littéraire à la recherche d'un art total, où Sade, Céline ou W. S. Burroughs croisent la poésie concrète et le Nouveau Roman, les artistes du Pop Art les réalisateurs de la Nouvelle Vague et les pionniers de la musique électronique, et où les considérations sur la contre-culture hippie se mêlent aux commentaires de Fahlström sur son propre travail.

L'association de ces deux musiciens (Xavier Charles : surfaces vibrantes, CD préparés, tourne-disques ; Martin Tétreault : électronique, surfaces préparées) donne naissance à tout un monde de matières, de rebondissements, de grains. Autour d'une pièce centrale de vingt minutes s'organisent six séquences plus courtes qui maintiennent la concentration de l'auditeur et transporte celui-ci dans un ailleurs insoupçonné.

Le deuxième d'une trilogie d'albums de drone réalisés uniquement à la guitare, et qui sonnent comme des disques d'électronique pure.

Derek Bailey improvise à la guitare en lisant des poèmes de Ben Watson.

Une pièce issue d'une installation au Centre Pompidou à Paris pour l'exposition « Elysian Fields », avec David Grubbs (guitare, électronique), John McEntire (batterie), Noël Akchoté (guitare), Charlie O (orgue) et Quentin Rollet (saxophone).

Un parcours poétique au piano solo.

Crée en 1999 lors du festival Musique Action, ce disque est né de la rencontre de deux personnalités des musiques nouvelles. Le duo, à travers des compositions intenses et courtes, a su conférer à cet album une forte densité sonore où se mêlent musique improvisée et rock progressif.

Le premier d'une trilogie d'albums de drone réalisés uniquement à la guitare, et qui sonnent comme des disques d'électronique pure.

Une compilation de titres inédits d'Eugene Chadbourne : des enregistrements au quatre piste à la maison, avec ses filles, en studio, en concert. Un panel de tout son art. Des reprises de Coltrane ou Coleman au banjo, de Nick Drake, de Phil Ochs, d'Herbie Nichols, une jam session avec des improvisateurs mexicains... Un disque incroyable qui a été classé parmi ses 7 meilleurs disque par The Wire.

Un hommage à Doug Sahm.

Le catalogue du label Rectange « recyclé » par Wendy Gondeln (Albert Oehlen).

Un unique morceau coupé en deux disques d'une face chacun, avec David Grubbs, Cosima Von Bonin et Charlie O.

L'unique disque d'une assemblée mythique de musiciens, de comédiens, de performers, de célébrités et de personnalités de l'underground réunis autour de la poésie loufoque de « série B ».

Une heure d'entretien avec Noël Akchoté. Joëlle Léandre y raconte son parcours, ses débuts, ses combats en tant que femme musicienne et improvisatrice.

Un triple CD regroupant les musiques réalisées pour les films pornographiques de John B. Root ! (avec Noël Akchoté, Charlie O, Emiko Ota, Dom Farkas, etc.).