Un ensemble d'essais théoriques critiques, d'études de cas et de manifestes sur les perspectives féministes et queer de
l'éthique du soin dans les pratiques curatoriales.
Une longue composition en six mouvements de Maurice Louca, fer de lance de la scène musicale underground égyptienne, accompagné du groupe d'improvisation libanais A Trio, entre musique arabe et folk psychédélique.
Une création sonore basée sur les textes et la voix de Giampiero Cane, interprétés par lui-même et manipulés par la compositrice Daniela Cattivelli, qui les a projetés électroniquement dans un flux chaotique.
Une publication anthologique et rétrospective sur l'œuvre de l'artiste mexicaine Eugenia Martínez depuis une vingtaine d'années, qui ouvre sur la scène de l'art contemporain mexicain un espace de réflexion intersectionnelle sur les thèmes particulièrement actuels des féminismes, de la représentation en relation avec les concepts de classe, de race et de genre, etc.
Première monographie consacrée à l'œuvre singulière de la peintre française, qui a la particularité d'être le principal sujet de ses tableaux. Des autoportraits expressionnistes démultipliés se côtoient et offrent à voir des scènes surréalistes, dans des intérieurs étouffants en forme de boîtes aux perspectives exagérées, ou dans des paysages turbulents au sein desquels la tempête semble s'annoncer.
The Palliative Turn est consacré aux activités de l'Association for the Palliative Turn (APT), qui propose un changement fondamental de notre attitude envers l'art et la culture, éclairé par les pratiques de la médecine et des soins palliatifs.
La troisième collaboration entre Félicia Atkinson et Jefre Cantu-Ledesma – leur premier album réalisé ensemble dans le même studio :
un dialogue électroacoustique, poétique, fluide et sensible entre les deux expérimentateurs.
Une histoire du surréalisme méridional, entre Monaco et Alexandrie : un voyage singulier qui défie les cartographies établies, loin des repères nationalistes d'une histoire de la modernité européo-centrée.
Le dernier chapitre de la fabuleuse « anthologie de la musique portugaise atypique » du label Discrepant, une série axée sur la présence d'éléments des traditions musicales populaires du Portugal dans les musiques nouvelles du pays.
Livre d'artiste : l'« autobiographie » de Nathalie Du Pasquier est une collection d'éléments visuels constamment réutilisés de différentes manières au cours de sa pratique artistique.
Un ensemble de contributions d'artistes, d'écrivains, de théoriciens, de chamans, de poètes et d'activistes autour de l'Amazonie, des multiples langages (oraux mais aussi visuels), pensées, traditions et mythes de ses peuples et de leurs formes de résistance passées et présentes.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
épuisé
Première monographie de l'artiste norvégienne dont les collages, mêlant archives historiques et images issues de plateformes numériques, explorent les questions liées à la race, aux relations familiales, au genre, à la sexualité, à la violence et à l'identité.
Plus qu'un catalogue, l'ouvrage édité à l'occasion de l'exposition d'envergure internationale initiée aux Abattoirs dévoile une histoire méconnue de la psychiatrie au XXe siècle et ses liens nouveaux avec l'art brut et l'art moderne, à partir du parcours du psychiatre catalan François Tosquelles (1912-1994), au travers de nombreuses illustrations et d'une quinzaine d'essais.
La soprano belge Sarah Defrise dédie son premier album de musique nouvelle à la mezzo-soprano américaine Cathy Berberian, en proposant exclusivement des pièces a capella écrites pour Berberian par certains des plus grands compositeurs de son temps.
L'artiste photographe et chercheuse Denise Bertschi porte un regard cru sur la méconnue présence suisse entre les deux Corées au lendemain de la guerre en 1953, interrogeant, à travers l'objectif des militaires, le mythe identitaire de la supposée neutralité du pays.
Lucas Blalock photographie des figures, la sienne et celles des autres, modifiées numériquement de manière aléatoire par des opérations mathématiques (livre d'artiste).
Le deuxième volume de la publication annuelle du Wattis Institute for Contemporary Arts à San Francisco, un ensemble de réflexions et de contributions littéraires et artistiques autour des questions soulevées par le travail de la cinéaste Trinh T. Minh-ha.
La bande-son de l'installation audiovisuelle de Mark Leckey à la Tate Britain en 2019, un récit fantastique / autobiographique et « hantologique » inspiré par le folklore et des bribes de souvenirs sonores d'une adolescence dans le Wirral sur la côte ouest de l'Angleterre.
Monographie de référence de Georges Mathieu (1921-2012), figure majeure de l'abstraction du milieu du XXe siècle, fondateur de l'Abstraction lyrique, inventeur des performances et du tubisme, pionnier de l'Action Painting, de la vitesse et du dripping, inspirateur du street art.
Une publication hybride qui rassemble dix-huit projets d'architecture des collectifs d'étudiants du Superstudio de Roberto Gargiani à l'École polytechnique fédérale de Lausanne, 2020-2021, et une série de treize réflexions théoriques, pratiques et historiques sur le rationalisme (antagoniste) en architecture.
Une version album de la pièce radiophonique Vom Rohen und Gekochten (Le cru et le cuit) composée et produite à l'origine par Jan Jelinek pour la radio publique allemande SWR2, réunissant cinq collages sonores qui traitent de la consistance de la matière et de sa mutabilité.
Dans ce livre, Matthie Wellner et Buero Kofink Schels (les architectes Simon Jüttner et Sebastian Kofin) dévoilent le processus de conception de la T.I.A. House 1+2, un projet qu'ils ont développé et construit dans la ville d'Almeria, sur la côte sud de l'Espagne.
Une performance magistrale et lumineuse de la grande vocaliste Dhrupad Amelia Cuni, accompagnée par le célèbre joueur de vina Gianni Ricchizzi et Helmut Waibl aux percussions.
Un album multiformat inspiré par la culture et les traditions des Aeta, un groupe indigène de la région des Zambales aux Philippines, l'une des plus anciennes cultures de nomades et de chasseurs-cueilleurs. Un exorcisme sonore rempli de fréquences ancestrales, de fantômes et d'esprits animistes errant dans les forêts de Pinatubo, entre réel et imaginaire, entre concret et abstrait...
Le catalogue de la Biennale de Belgrade 2021 explore la thématique du rêve, comme espace métaphorique de liberté et de remise en question des règles et des certitudes établies.
Un ouvrage documentaire et spéculatif sur une généalogie des luttes politiques, sociales, écologistes et identitaires en Bretagne des années 1960 jusqu'aux Zones à Défendre d'aujourd'hui, prenant appui sur de nombreux documents et films réalisés par des cinéastes et collectifs.
Un panorama des inventions visuelles des avant-gardes photographiques de la première moitié du XXe siècle, au cœur de la collection de photographie moderne du MoMA.
Le Signe – Centre National du Graphisme - Catalogues
épuisé
Le catalogue de la troisième édition de la Biennale internationale de design graphique à Chaumont, questionnant le rôle de la viralité dans la société d'aujourd'hui (avec Fanette Mellier, le studio iranien Kargah, Michel Le Petit Didier, Michiel Schuurman...).
Un album créé à partir d'une performance live en 2018-2019, commandée par CTM à Berlin et Sonic Acts à Amsterdam et réalisée sur l'acousmonium du GRM. La musique est inspirée par – et dédiée à – la recherche pionnière de la compositrice et artiste Maryanne Amacher (1938-2009) autour de l'holophonie, et créée entièrement sur le synthétiseur analogique Serge Modular.
Le premier album résultant de la collaboration entre le compositeur / producteur Britton Powell, la compositrice / violoncelliste Lucy Railton et le musicien électronique et producteur Brian Leeds (Huerco S), issu de sessions d'improvisation et d'enregistrement immersives au Gary's Electric Studio de Brooklyn en 2018.
Le catalogue de l'exposition au château d'Oiron présente plus de 170 œuvres issues de la collection Antoine de Galbert installées pour dialoguer avec la collection permanente d'art contemporain Curios & Mirabilia, rassemblée en 1993 par Jean-Hubert Martin.
