Ce livre-objet en carton dur documente l'installation Kugelberg-Welander de Stéphane Blanquet à la Halle Saint-Pierre, miroir en dégénérescence de l'artiste qui sublime sa maladie.
Le catalogue monumental (quelque 1200 pages en 4 volumes sous coffret de 8 kg) de la deuxième édition de la Biennale des arts islamiques de Djedda, mêlant héritage ancien des cultures islamiques et art contemporain, avec plus de 500 objets historiques et une trentaine de projets artistiques contemporains spécialement commandés.
Rassemblant pour la première fois une sélection des essais radiophoniques de l'artiste et écrivaine allemande Anne Bromley, I Speak Radio reflète sa pratique collaborative en matière de radio.
Un projet inédit de l'artiste italien qui fait dialoguer art et science en explorant les « images non optiques » (des processus visuels qui permettent au cerveau humain de générer des images mentales en mobilisant tous les sens à l'exception de la vue).
Deux maîtres de l'enregistrement de terrain et grand promoteurs de l'attention au réel par l'écoute partagent les captations de leur monde sonore (partant d'un environnement domestique modifié par l'irruption d'une nouvelle cuisinière électrique).
Opérant une traversée de la scène artistique contemporaine au Cambodge, Soko Phay interroge les modes de représentation de l'extrême et montre comment les œuvres mémorielles donnent à penser les séquelles profondes du génocide cambodgien au sein de la société.
Première monographie complète de l'artiste américaine Ann Leda Shapiro (née en 1946), comprenant des œuvres précédemment censurées et rarement exposées, replacées dans leur contexte au sein de l'histoire de l'art féministe.
Cet ouvrage documente quatre années d'un projet au long cours réalisé par le duo d'artistes tokyoïtes C&K en collaboration avec la galerie commerciale MISAKO & ROSEN, située à Otsuka (Tokyo).
Cette première monographie de l'artiste photographe américain David Gilbert retrace sa pratique sur une décennie à travers 114 photographies et un essai de l'écrivaine et commissaire d'exposition Sarah Lehrer-Graiwer.
Un solo d'improvisations et d'écritures de Lionel Garcin (au saxophone soprano) inspiré par l'écoute de milieux naturels et construit sur l'exploration des possibilités harmoniques de l'instrument.
L'auteur, artiste et commissaire Olivier Marboeuf nous emmène dans un voyage à travers les mythes, les archives et les fables, où le feu symbolise la culture caribéenne, l'oppression coloniale et les catastrophes écologiques, et où l'écho des révoltes passées enfante les insurrections futures.
Un inventaire photographique des signes caractéristiques du quartier Grandclément à Villeurbanne réalisé par les étudiants de l'École Supérieure d'Art et Design de Saint-Étienne.
Un projet de recherche-création performative réalisé par Emmanuelle Becquemin dans le cadre de ses activités de recherche au sein du laboratoire « Spacetelling – Espaces, fictions et corps politiques » à l'École Supérieure d'Art et Design de Saint-Étienne.
L'édition remaniée du Voyage en Orient de Louise Colet (1873), témoignage vibrant de la découverte émerveillée de l'Égypte du XIXe siècle par la poétesse, romancière et journaliste féministe engagée, remet en lumière une œuvre littéraire passionnée, longtemps restée dans l'ombre d'une célèbre et orageuse liaison amoureuse avec Flaubert.
Un recueil de plusieurs centaines de déclarations, pour la plupart inédites, d'artistes, d'architectes, de scientifiques et d'écrivains de renommée internationale, parmi lesquels Vito Acconci, Elizabeth Diller, Hamish Fulton, Thomas Hirschhorn, Emily Segal, Rasha Salti et Lawrence Weiner.
Livre le plus personnel d'André Butzer à ce jour, cette luxueuse monographie rassemble 135 peintures créées entre 2021 et 2025, soigneusement sélectionnées par l'artiste, autour de la figure de la Femme, personnage emblématique de Butzer et fil rouge de son travail.
Fatima-Zahra Lakrissa
revisite une séquence de l'histoire culturelle du Maroc : la rencontre de deux anthropologues et l'histoire croisée de leurs approches des objets d'art populaires et traditionnels maghrébins.
L'artiste portugaise Joana Vasconcelos dialogue avec la ville de Rome, l'univers de la haute couture et l'œuvre et l'héritage de Valentino (1932-2026).
Le guide et le prolongement de la troisième édition de la Diriyah Contemporary Art Biennale (2026), prenant pour point de départ les circulations, migrations et transformations qui relient historiquement le monde arabe à d'autres géographies, avec 67 artistes internationaux.
L'artiste britannique James Bloom utilise l'IA pour rendre dysfonctionnel le mouvement du corps humain en même temps qu'il le génère, et rend compte de la séquence sous la forme d'un flip book.
La peinture comme espace de résistance politique, d'ironie et de réflexion philosophique (une vue d'ensemble de l'œuvre picturale de l'artiste basque Juan Pérez Agirregoikoa).
Une somme de 600 pages qui rassemble les travaux photographiques et les écrits de la légende jamaïcaine Lee « Scratch » Perry, inventoriés dans le studio mythique Black Ark à Kingston, l'un des berceaux du reggae et du dub.
La première édition imprimée de Daftar, journal en ligne édité par la plateforme d'échange centrée sur l'histoire, les débats et les cultures du monde arabe Afikra.
