Réédition célébrant le 10e anniversaire de ce monument rythmique, pulsation post-/krautrock hypnotique enregistrée en une seule session de studio inspirée, sorti initialement en 2012 sur les Editions Mego.
Livre d'artiste : l'« autobiographie » de Patrick Tuttofuoco est une réflexion visuelle sur son exposition elle-même autobiographique « like they were eternal » qui s'est tenue à Milan à la galerie Schiavo Zoppelli.
Un ensemble de textes tout à fait inédits de l'architecte-urbaniste français Marcel Lods (1891-1978) : des textes d'une qualité rare (écrits et transcriptions de conférences) auxquels se joignent des commentaires et études de six auteurs invités, de profils et expertises distincts.
Un abécédaire des lieux communs du langage journalistique, auxquels sont confrontés les mots de poètes, écrivains et philosophes, comme autant d'outils de résistance. L'appareillage de notes vient, de façon singulière, apporter une touche fictionnelle à cet ouvrage unique (nouvelle édition révisée).
Les Editions Mego accueillent Powell dans leur catalogue avec un nouvel album de pièces informatiques synthétiques étranges et sensibles basées sur le piano.
Les Editions Mego accueillent Powell dans leur catalogue avec un nouvel album de pièces informatiques synthétiques étranges et sensibles basées sur le piano.
Klara Lewis revient aux Editions Mego avec un set live captivant enregistré en 2018, une pièce unique fantomatique en trois mouvements distincts avec laquelle la compositrice suédoise élargit son exploration sonore, entre décadence et espoir.
Le premier livre en français consacré au compositeur et musicien Julius Eastman : un ensemble d'essais biographiques et musicaux, édité par Mary Jane Leach et Renee Levine Packer, dressant un portrait fascinant d'une figure emblématique de l'histoire des avant-gardes américaines.
Ai Hasegawa, Robertina Šebjanič, The Centre for Genomic Gastronomy, Kasia Molga, The Radiant Future of Solarpunk, Listening as Activism, Werkleitz Festival 2021, Climate Care...
Une critique politique et esthétique radicale du capitalisme racial ainsi que des modes d'expérimentation sociale en forme de résistance au commun colonial, par le théoricien en économie politique Stefano Harney et le poète et théoricien des black studies Fred Moten (nouvelle édition).
Livre d'artiste : l'« autobiographie » de Jonathan Monk est la première tentative d'exposition de sa collection personnelle d'exemplaires de Crackers d'Ed Ruscha.
Une analyse approfondie de la notion de désert et de ses implications culturelles, technologiques, politiques, écologiques et artistiques, actuelles et futures.
Première monographie rétrospective permettant de redécouvrir l'importance de cette artiste italienne des années 1960-1970, cet ouvrage témoigne de la singularité et de la vision novatrice de Laura Grisi (1939-2017) dans l'histoire de l'art contemporain.
édition française (textes en français et en anglais)
Volume ! – La revue des musiques populaires
Mélanie Seteun - Volume ! – La revue des musiques populaires
Ce numéro spécial « Experts / Non Experts – Construction participative du savoir dans les musiques populaires : controverses et historiographie » entend poser une réflexion rétrospective et critique quant à la vocation initiale des popular music studies de mettre en lumière des répertoires peu étudiés et parfois déconsidérés.
Giovanna Silva dresse un portrait sinueux, compulsif, vertigineux et poétique de la ville de Milan à travers plusieurs centaines de séries de photographies de détail de façades de bâtiments modernes et contemporains.
En 2020, le Tour de France a été annulé, puis finalement reporté. Tour est un ensemble de 101 photographies de Louis Canadas, prises sur le tracé officiel de la compétition qui n'a pas eu lieu, pendant cette période de suspension. Le texte est signé par l'écrivaine Fanny Taillandier (le premier livre d'art publié par Les éditions secondes, société éditrice de Mouvement).
Livre d'artiste : l'« autobiographie » d'Alessandro Pessoli est un mélange de dessins et de mots écrits créés spécialement pour la publication. Les textes écrits à la main proviennent de certaines des chansons que l'artiste a l'habitude d'écouter lorsqu'il travaille.
Les illustrateurs, créateurs de bandes dessinées et comics Johnny Ryan et Frédéric Fleury ont commencé à s'insulter en s'envoyant des dessins obscènes, vulgaires et hilarants. Étant tous deux de jeunes hommes fiers et profondément dérangés, ils ont continué cette joute pendant environ six mois. Voici enfin le livre qui rassemble tous ces comics.
Première monographie, d'envergure, consacrée à l'œuvre du vidéaste et performeur Wolfgang Stoerchle (1944-1976), figure artistique de la scène californienne des années 1970, issue d'un vaste travail de recherche et de trois expositions internationales.
La troisième collaboration entre Félicia Atkinson et Jefre Cantu-Ledesma – leur premier album réalisé ensemble dans le même studio :
un dialogue électroacoustique, poétique, fluide et sensible entre les deux expérimentateurs.
En six chansons convoquant des influences ouvertes (Broadcast, Radiohead, Tropical Fuck Storm), Blend The Horse! concilie les contraires chers à The Snobs : électrique et électronique, mélodique et hypnotique, bruitiste et pop.
L'une des œuvres les plus belles et les plus puissantes de Phill Niblock, interprétée sous sa direction par l'Arditti String Quartet, David Watson et le Phoenix Ensemble de Bâle.
Livre d'artiste : l'« autobiographie » de Nathalie Du Pasquier est une collection d'éléments visuels constamment réutilisés de différentes manières au cours de sa pratique artistique.
En 2015, le photographe ukrainien Sergey Melnitchenko vit en Chine. Il y travaille en tant que danseur. 247 polaroids taken in China by Sergey Melnitchenko est le récit en images de trente mois de vie chinoise.
Ensemble de huit cartes postales proposant chacune le patron (à découper soi-même) d'un des huit dés présents dans l'installation source Eins, Un, One de Robert Filliou.
Une sélection par Martha Wilson de pages extraites de ses journaux restituant son expérience de femme et d'artiste entre 1965 et 1983, reproduites en fac-similé (édition limitée, signée par l'artiste).
Livre d'artiste : l'« autobiographie » de Koo Jeong A est une collection d'images choisies par l'artiste via l'application Periscope. Chacune d'entre elles représente une œuvre créée par Koo Jeong A au cours de sa carrière.
Monographie de référence de la sculptrice Regina (1894-1974), figure du second futurisme italien des années 1930, liée au Movimento Arte Concreta,
dont l'œuvre méconnue apparaît comme l'une des plus fascinantes et novatrices du panorama artistique européen du XXe siècle.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Documents
JRP|Editions - Documents (coédition Les presses du réel)
Une cartographie globale des réflexions muséologiques à l'époque actuelle, afin de répondre à la nécessité de repenser et de réévaluer le rôle et la place du musée aujourd'hui.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
Un essai sur les images de l'exil, de la fuite, de l'errance et de l'exclusion dans l'histoire de l'art, de la peinture classique à la production la plus contemporaine.
Le cinquième et dernier volet du cycle des Matériologies de Michel Surya, commencé en 1999 : la littérature et la pensée à l'épreuve de la viralité pandémique.
Entre carnet de bord et manifeste artistique, cet ouvrage suit les traces de la chanteuse culte Karen Dalton, égérie folk oubliée des années 1960 à la voix époustouflante, et se présente comme une enquête fascinante mêlant textes, photographies, dessins et archives, à la croisée des mondes de l'art, de la musique et du cinéma.
Entre carnet de bord et manifeste artistique, cet ouvrage suit les traces de la chanteuse culte Karen Dalton, égérie folk oubliée des années 1960 à la voix époustouflante, et se présente comme une enquête fascinante mêlant textes, photographies, dessins et archives, à la croisée des mondes de l'art, de la musique et du cinéma (offre spéciale comprenant le livre et le film d'Emmanuelle Antille A Bright Light – Karen and the Process sur DVD).
Un portrait intime du psychanalyste Roland Gori (initiateur de l'« Appel des appels »), de sa pensée et de ses combats contre la marchandisation de la santé, de l'éducation et de la culture.
Entretiens croisés autour du projet du commissaire Mathieu Copeland, qui poursuit son enquête sur la nature d'une exposition en transposant l'exposition sur la scène le temps d'un spectacle.
