Un projet des frères zurichois Huber.Huber et du poète bernois Jürg Halter (livre d'artiste) : un dialogue drôle et poétique entre une série de photographies de scènes apparamment banales, réalisées dans l'espace public, et des courts textes (en allemand) en vis-à-vis.
Le tout premier vinyle de l'histoire de That Summer, commémorant les 20 ans de la sortie de l'album séminal Drowsiness of Ancient Gardens (reprises et réinterprétations par une quinzaine de musiciens ayant participé à l'histoire du projet).
MAMCO - Histoire à l'essai & archives contemporaines
Les sept essais qui composent ce recueil, balisant quarante années du travail d'Herbert Molderings, l'un des plus importants spécialistes actuels de l'œuvre de Marcel Duchamp, montrent comment le grand maître à penser de l'art le plus audacieux a préparé la voie à l'esthétique postmoderne.
Entre théorie et fiction,
Mark von Schlegell réintègre la
science-fiction dans la catégorie de l'« esthétique spéculative » (un recueil d'histoires fantastiques interconnectées écrites pour diverses expositions, explorant le futur des pratiques architecturales à la lumière des développements de la climatologie, de la quasicristallographie, de l'art hyper contemporain et du voyage dans le temps...).
Les origines de l'écriture du récit connu sous le nom d'histoire de l'art moderne : le premier ouvrage en français consacré aux activités du Museum of American Art et du Salon de Fleurus (catalogue).
Un compte-rendu des rencontres entre artistes et jeunes publics initié par le service des publics du Frac Île-de-France / le Plateau, entre 2011 et 2013 (avec Virginie Barré, Dominique Gilliot, Benoît Maire, Antoine Marquis, Olivier Nottellet, Bruno Persat, Chloé Quenum, Clément Rodzielski, Anne-Laure Sacriste, Benjamin Seror).
édition bilingue (français / anglais ; textes en allemand et en espagnol)
Mobile Album International
Le troisième numéro de la revue franco-américaine de création et de réflexion est dédié à la performance (avec Ben Vautier, Jacques Donguy, Jean Dupuy, Bartolomé Ferrando, Henry Flynt, John Giorno, Monika Günther & Ruedi Schill, Joël Hubaut, Arnaud Labelle-Rojoux, Richard Martel, Jonas Mekas...).
Livre d'artiste hors format de la photographe membre de Magnum Photos : un carnet de voyage singulier aux Etats-Unis, où Bieke Depoorter s'est invitée à passer la nuit chez de parfaits inconnus, dont elle emporte des images presque volées mais bienveillantes, entre « étrangéité » et intimité.
Les presses du réel – Art contemporain – Catalogues & ouvrages collectifs
épuisé
Le programme d'art public spécifique adossé au projet d'aménagement urbain conçu pour le centre-ville de Poitiers, avec les œuvres d'Élisabeth Ballet, Pierre Joseph, Didier Marcel, Benoît-Marie Moriceau et Christian Robert-Tissot.
Les presses du réel – Avant-gardes – L'écart absolu
Une généalogie du cut-up : les antécédents et les développements d'une technique littéraire radicale et novatrice, en Europe et aux Etats-Unis au XXe siècle (lectures à partir de William S. Burroughs).
Trois séries de photographies emblématiques du travail de Juergen Teller (une réflexion sur son propre travail sur la mode, en regard d'une série de photographies intimes, et une réinterprétation de la beauté masculine telle que représentée par l'histoire de l'art) rassemblées dans un livre conçu par l'artiste comme une sorte d'état des lieux de sa situation personnelle et professionnelle à l'âge de 50 ans.
Quatre leporellos sous coffret : cette édition rassemble pour la première fois, sous forme de livres dépliants distincts, les quatre longs dessins (dont le légendaire The Line) réalisés par l'artiste illustrateur américain pour le Labyrinthe des enfants à la Triennale de Milan en 1954.
Couvrant l'ensemble de la carrière de Kader Attia, cette monographie, qui permet de parcourir son œuvre en plus de 1000 illustrations et de la confronter à divers champs de savoir, au travers d'une quinzaine d'essais et d'entretiens avec des personnalités issues de différents horizons, constitue également un livre d'artiste singulier qui dévoile le processus d'élaboration de la recherche plastique d'Attia et ses sources, avec une vaste sélection d'images et de textes d'archives.
La « troisième oreille » est un protocole d'expérience d'une écoute forcée des sons internes au corps, réalisé par Bryan Lewis Saunders. Il utilise à la fois le médium du dessin et celui de l'écriture pour rendre compte des métamorphoses sensorielles produites par l'expérience. Cet ouvrage témoigne de cette expérimentation extrême.
En novembre 1965, Angus MacLise, âgé de 27 ans, quitte le
Velvet Underground pour explorer d'autres contrées : des expérimentations basées sur des drones (notamment avec Tony Conrad et John Cale) et des compositions purement électroniques – des archives largement méconnues, miraculeusement sauvegardées par Gerald Malanga et à présent disponibles en vinyle.
150 pièces pour piano avec lesquelles Christian Wolff conjugue ses recherches expérimentales (la discontinuité et la fragmentation, les sons isolés et le silence, l'indétermination)
avec ses influences classiques (Ives, Schumann, mais aussi Webern, Haydn et Bach).
Livre d'artiste conçu comme partie d'une installation de l'artiste japonais basé à Berlin, constitué de plusieurs éléments (texte, dessin et photographie) agencés de différentes manières, entre anecdote, fiction et sculpture.
Monographie de référence de l'artiste américaine : un panorama complet de la production de Kilimnik, par-delà la distinction entre peinture, dessin et installation (nouvelle édition augmentée).
Une relecture de la collection du Frac Champagne-Ardenne par le studio de design graphique suisse Gavillet & Rust (une série d'affiches « assemblées », imprimée en cinq couleurs).
Le premier numéro de la revue mexicaine publiée par Bom Dia, intitulé Studies for Player Piano, est consacré à la vie et à l'œuvre du compositeur expérimental communiste américain, exilé au Mexique, Conlon Nancarrow (1912-1997), l'un des premiers à écrire pour des partitions pour machines (avec Mario Garcia Torres, Mariana Castillo Deball, Carlos Sandoval, Céline Condorelli...).
Une série de 38 scripts pour « Dick the Stick », un personnage imaginé par Diego Marcon pour un film d'animation inspiré de Georges Perec (livre d'artiste).
Le premier titre d'une série de livres pour enfants conçus par des artistes publiée par Bom Dia (un livre à colorier de l'artiste et tatoueur mexicain).
Siegfried Kracauer était une figure intellectuelle de premier plan de la République de Weimar et l'un des principaux représentants de la théorie critique. Ce volume regroupe pour la première fois l'ensemble de ses essais sur la photographie écrits entre 1927 et 1933. Il comprend un avant-propos de Philippe Despoix et un curriculum vitæ illustré de photographies issues des archives Kracauer.
Camille Henrot ; dossier consacré aux pratiques de l'exposition (Harald Szeemann, Vincent Honoré et Mauricio Marcin, Jean-Max Colard, les contributions d'artistes pour Playboy depuis les années 1960...) ; Alex Da Corte et Matthew Owen, Jordan Wolfson, Takeshi Murata, contributions visuelles de Claudia Wieser, Oliver Laric et Zak Kitnick ; texte de Mark Emblem et Clément Delépine...
Œuvre éditoriale collective entreprise en 2013 par les étudiants et le corps enseignant du master design et espace de l'ESAAA, Neuf espaces en design présente en neuf projets un état des lieux de la jeune création contemporaine en design.
La livraison automnale de Kaleidoscope inaugure une nouvelle formule conçue par le studio de graphisme munichois Bureau Mirko Borsche. Au sommaire : dossier spécial New York, Torbjørn Rødland, 80 pages de contributions visuelles d'artistes, de commissaires et de producteurs d'images, Adriano Costa, Tabor Robak, Jana Euler, Guan Xiao, Alex Da Corte, H.R. Giger, Andrew Durbin, Ashley Bickerton...
Une enquête sur le développement d'imaginaires de production et de formes de socialisation associées aux nouvelles technologies développées et investies dans les années 1990 au travers de la culture techno et de la cyberculture.
Le catalogue raisonné de la collection de luminaires d'exception de Clémence et Didier Krzentowski (galerie kreo), l'une des plus importantes dans le domaine du design français et italien des années 1950 aux années 1990 (nouvelle édition revue et augmentée).
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
L'histoire et la postérité de François Mathey (1917-1993), conservateur singulier au destin de héros de roman, figure majeure de la promotion de l'art contemporain en même temps que précurseur du patrimoine.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
Première édition critique des écrits d'une figure
essentielle et incontournable du design italien contemporain, architecte,
designer, rédacteur en chef, essayiste, poète et théoricien.
Les presses du réel – Avant-gardes – Les Hétéroclites
L'émergence d'un point de vue scientifique en matière d'origine des langues et des peuples à partir du milieu du XVIIIe siècle (volume I) : l'histoire des mythes d'origine.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Cette nouvelle monographie présente des toiles inédites, réalisées en hommage à Vincent van Gogh, où la couleur vient occuper une place sans précédent dans le travail de l'artiste franco-chinois, ainsi que des œuvres majeures de Yan Pei-Ming en lien avec le thème de la nuit.
Un double vinyle rassemblant des pièces sonores (techno progressive minimaliste lofi) réalisées par MACON (Nicolas Murer) pour une série d'expositions de Lili Reynaud-Dewar.
