Christian Laurella, écrivain et tour manager (« chef d'orchestre », nuance Ahmad Jamal), égrène ses souvenirs de tournées européennes avec les plus grandes figures du jazz américain – Chet Baker, Archie Shepp, Tony Williams, Jaco Pastorius, etc.

Nouvelle édition du recueil de textes écrits entre 1938 et 1955 par l'un des inspirateurs du nouveau journalisme. Publiés initialement dans le New Yorker, ces portraits à la qualité littéraire inégalée dessinent le tableau animé d'un New York populaire désormais disparu.

L'édition ultime, révisée et augmentée, du fameux texte du percussionniste Lê Quan Ninh qui explore, sous la forme d'un abécédaire, l'expérience singulière d'improviser et l'improvisation libre.

La première réédition en vinyle, depuis sa sortie en 1977, de l'une des plus importantes collections de musique expérimentale du XXe siècle et véritable manifeste féministe historique, intégralement consacré à des compositrices (certaines encore méconnues à l'époque et toutes considérées aujourd'hui comme les compositrices les plus importantes de leur génération) : Johanna Beyer, Annea Lockwood, Pauline Oliveros, Laurie Spiegel, Megan Roberts, Ruth Anderson et Laurie Anderson.

La première édition sur vinyle des légendaires « Postal Pieces » de James Tenney (une suite de partitions envoyées au dos de cartes postales à ses amis John Bergamo, Alison Knowles, Pauline Oliveros, La Monte Young, Harold Budd, Philip Corner, Joel Krosnick, Buell Neidlinger, Susan Allen, Max Neuhaus et Malcolm Goldstein), à partir d'enregistrements réalisés en 2003 par l'ensemble The Barton Workshop basé à Amsterdam, sous la direction de James Fulkerson.

Un essai prophétique de 1978 dans lequel le légendaire auteur de science-fiction Philip K. Dick interroge la nature de la réalité, le pouvoir des médias, de la fiction, et l'authenticité de l'expérience humaine, offrant des perspectives saisissantes qui résonnent étrangement avec notre monde moderne.

À travers les objets, l'écriture, le son et la chorégraphie, l'artiste britannique Cally Spooner examine la manière dont des conditions technologiques et économiques spécifiques façonnent et organisent la vie. Cette publication offre un panorama de sa production artistique des cinq dernières années.

Le journaliste Olivier Namias et le photographe Luc Boegly croisent leurs deux regards sur le travail réalisé entre 1970 et 2008 par l'architecte Jean-Patrick Fortin dans la commune de Caprino Veronese en Italie (nouvelle édition).

Nouvelle version remasterisée par Lawrence English de la pièce enregistrée par Akio Suzuki en 1994 à Berlin, une exploration du son, de l'espace et du temps à l'aide d'objets trouvés et de flûtes, une introduction idéale à l'œuvre de l'artiste sonore japonais.

Réédition du premier album du compositeur et concepteur sonore Joseph Kamaru, figure de la scène expérimentale de Nairobi, paru sur le label Editions Mego en 2020 : un mélange subtil d'enregistrements de terrain et d'électronique qui déploient sereinement des paysages sonores oniriques, créant une nouvelle forme hybride de musique ambient, captivante par sa profondeur spectrale et ses motifs kaléidoscopiques.

Réédition du premier album du compositeur et concepteur sonore Joseph Kamaru, figure de la scène expérimentale de Nairobi, paru sur le label Editions Mego en 2020 : un mélange subtil d'enregistrements de terrain et d'électronique qui déploient sereinement des paysages sonores oniriques, créant une nouvelle forme hybride de musique ambient, captivante par sa profondeur spectrale et ses motifs kaléidoscopiques.

La réédition vinyle de l'album éponyme de Chico Mello et Helinho Brandão datant de 1984, classique de la musique expérimentale brésilienne.

La première réédition en vinyle de l'album de David Rosenboom sorti à l'origine sur l'éphémère label de Détroit Street Records en 1981, présenté ici dans une édition augmentée avec un disque supplémentaire rassemblant des pièces inédites enregistrées live et en studio pendant la même période.

Un document unique sur la sous-culture gay des rodéos américains.

50 poèmes de Pauline Picot, fragments autobiographiques qui sont aussi des relevés du quotidien de celles et ceux qui l'entourent.

Une exploration intime du rituel du mariage américain.

Une série de peintures de l'artiste français évoquant le surf de grosses vagues, transformant l'élément humain en une ponctuation visuelle sur l'immense toile de fond aquatique.

La rencontre cataclysmique entre Masami Akita (Merzbow), véritable légende de la scène noise japonaise, et le pianiste Nicolas Horvath, grand connaisseur du répertoire classique et expérimentateur hors pair.

Une « partition » de dessins qui met en lumière à la fois la continuité et les changements progressifs dans l'œuvre de l'artiste suisse.

Une exploration de l'inquiétante étrangeté dans les pièces de l'appartement romain où Goethe a vécu entre 1786 et 1788, à travers le travail de dix-huit artistes internationaux.

Une exploration multidisciplinaire des dispositifs technologiques, des machines et des objets imaginés par Philip K. Dick.

Le voyage en Arabie saoudite de la photographe Giovanna Silva et la curatrice Emilia Giorgi.

Un jeu de société expérimental et un rituel communautaire conçus par l'artiste Angelo Plessas pour explorer les connexions inter-espèces.

Monographie rétrospective du maître de l'Arte Povera.

Un jeu de cartes divinatoires créé par Alexandra Grant avec Hélène Cixous afin de célébrer l'œuvre de cette dernière.

Publiée en vinyle pour la première fois, l'unique cassette du groupe pionnier et pilier de la scène free jazz mexicaine est un enregistrement live exaltant de 1980, proposant un voyage spirituel improvisé et contrasté.

Une rétrospective complète monumentale de la production des musiciens anglais Graham Lambkin, Darren Harris et Tim Goss sur une décennie, en onze CD, un DVD et un ouvrage de près de 500 pages.

Ce livre contribue aux discussions sur ce qui compte aujourd'hui en tant que patrimoine, sur qui doit faire le décompte, et sur des questions connexes plus larges autour du sujet de la souveraineté culturelle.

Comment l'apprentissage automatique et la vision par ordinateur génèrent des images.

Le catalogue du pavillon maltais à la 60e exposition internationale d'art contemporain de la Biennale de Venise.

Une réflexion collective sur la relation entre l'art, les institutions muséales et l'activisme climatique.

Un portrait de la communauté solidaire des femmes artistes de Frogtown, à Los Angeles, dont Ruby Neri, Hilary Pecis, Megan Reed, Lily Stockman et Austyn Weiner.

Judy Chicago, Brook Hsu, Bárbara Sánchez-Kane, Peter Shire, Lu Yang, Megan Plunkett, Lutz Bacher, Sung Tieu, 60th Venice Biennale by Estelle Hoy; Igi Lola Ayedun, Diamond Stingily, Sin Wai Kin, Win McCarthy...

10 ans de photo iPhone volées de chiens. On y suit la vie de l'auteur et ses pérégrinations, la constance d'une passion singulière et l'évolution des téléphones, le tout avec des images toujours modestes, mais constituant une somme conséquente – 1000 images dans 384 pages en flip book, avec l'effet de scroll Instragram.

Nouvelle monographie.

Art, empathie et solidarité politique.

Un album d'archives majeur du légendaire compositeur américain Richard Teitelbaum, centré sur la bande sonore créée pour le film d'animation culte de Suzan Pitt, Asparagus, sorti en 1978, rassemblant des pièces inédites.

Publié à l'origine en 1974 sur le label français Shandar, Dream House 78'17", véritable monument du minimalisme, est le deuxième album complet de La Monte Young et Marian Zazeela. Cette réédition reproduit la pochette originale avec la calligraphie de Zazeela et des notes de Young et du musicologue français Daniel Caux.

Publié à l'origine en 1974 sur le label français Shandar, Dream House 78'17", véritable monument du minimalisme, est le deuxième album complet de La Monte Young et Marian Zazeela. Cette réédition reproduit la pochette originale avec la calligraphie de Zazeela et des notes de Young et du musicologue français Daniel Caux.

Réédition du premier livre de Charles Pennequin, un long texte-fleuve dans lequel l'écriture de l'auteur se caractérise par des répétitions obsédantes, un rythme haletant, une alliance de mouvement introspectif et d'éléments prosaïques, une mise en scène de la profération.

Inspiré par la façon dont les rivières se plient et se courbent pour relier les écosystèmes, Meandering est une étude de cas pour la recherche artistique communautaire sur les trajectoires culturelles, spirituelles et écologiques des cours d'eau.

Ce carnet de l'Académie des beaux-arts de Vienne contient 192 pages vierges pour prendre des notes.

Une vaste histoire « mineure » et alternative de l'architecture.

L'« album » de l'exposition conçue par le Jeu de Paume qui propose de manière chronologique, à travers des photographies d'une trentaine d'auteurs (René-Jacques, André Kertész, Jacques Henri Lartigue, Paul Nadar, Marie-Paule Nègre, Bruno Réquillart, etc.), un regard subjectif sur l'évolution des pratiques sportives depuis la fin du XIXe siècle.