Jonas Kocher, filmer la musique / filmer les musiciens (Guy Girard), Tetsuo Furudate, Festival Densités, suite des réflexions du collectif PaaLabRes, et de l'histoire de la destruction des instruments musicaux inventoriée par Matthieu Saladin, chroniques de disques, rubriques habituelles...

Le renoncement comme pratique artistique : plusieurs approches de ce thème fondateur de la pensée créatrice d'aujourd'hui, entre différentes périodes et pratiques, éclairant la création actuelle par les expériences passées et décloisonnant les domaines de la création plastique et littéraire (textes de Julie Ramos, Christophe Domino, Gilles A. Tiberghien, Bertrand Tillier, Sophie Delpeux, Olivier Schefer...).

Un bloc de 62 cartes postales qui constitue le recueil d'autant de photographies prises et diffusées sur des panneaux de l'espace public dans six régions françaises (le projet fait écho à The American Trilogy, réalisé par l'artiste à Los Angeles).

Catalogue du cyle d'expositions initié par le CAC Brétigny autour de la notion de « médiation » des œuvres d'art (avec David Lamelas, Benoit Maire, Dominique Petitgand, Giasco Bertoli, Robert Breer, Esther Ferrer, Felix Gonzalez-Torres, Ben Kinmont, Jirí Kovanda, Martha Rosler...).

La première étude approfondie des relations entretenues par les artistes américains avec la « French Theory » depuis le début des années 1960.

Numéro hors norme (et hors format), le 18e du magazine du Palais de Tokyo porte un regard sur la figure du curateur et sur les pratiques actuelles de l'exposition qu'il développe (avec plus de 50 expositions et des contributions de jeunes curateurs de toutes nationalités sur 360 pages illustrées, dont un numéro spécial, bilingue, de la revue américaine consacrée au commissariat d'exposition The Exhibitionist).

Un voyage sonore initiatique des deux artistes berlinois dans la jungle urbaine de Rio de Janeiro.

Un second numéro spécial contre-cultures qui s'intéresse ici aux années 1960 ainsi qu'aux « metal studies ».

Le catalogue du Prix 2012 des plus beaux livres à Bruxelles et en Wallonie, doublé d'un ouvrage de référence de plus de 200 pages sur le typographe belge dont le Prix a emprunté le nom.

Le procès d'un marginal, condamné pour les meurtres d'une prostituée, dont il était amoureux, et de son client, un député de la République. Une fable contemporaine de l'écrivain de l'extrême, Jérôme Bertin.

Dix conversations basées sur la scène inaugurale du picnic du film Powers of Ten de Charles & Ray Eames, autour des thèmes de prédilection du collectif pluridisciplinaire qui pratique une forme d'activisme culturel, entre écologie, microbiologie, astrobiologie, sciences environnementales, géographie et études urbanistiques.

Dossier art et animalité : les animaux dans la performance (par Helge Meyer), Beuys et l'animal (par Charles Dreyfus), les lieux du devenir-animal (par Michaël La Chance), la question de l'animal dans l'œuvre de Carlos Amorales (par Ricardo Arcos-Palma), de Bill Viola (par Andrés Jurado) ou dans la culture amérindienne (par Guy Sioui Durand), portfolios d'artistes...

George Maciunas décomposé, constellé, recomposé : le premier numéro de la revue critique de l'ENSBA Lyon dresse le portrait chinois du fondateur de Fluxus (DVD inclus).

Les textes, chroniques et articles de l'artiste et écrivain suisse.

Ouvrage collectif / exposition de papier / livre de re-lecture / anthologie subjective : dix inserts d'artistes réalisés spécifiquement pour l'espace du livre, et dix textes philosophiques historiques ou contemporains en regard (Bloch, Lukács, Poincaré, Sloterdijk...), réédités et présentés rétroactivement comme leurs sources par l'éditeur.

L'œuvre théâtrale, poétique et musicale de l'écrivain romantique français, précurseur du mouvement surréaliste, rassemblée et accessible pour la première fois.

Les contes, le roman, les correspondances et les textes courts de l'écrivain romantique français, précurseur du mouvement surréaliste, rassemblés et accessibles pour la première fois.

Ghislain Botto, Grégory Boutière, Charles Cuccu, Émilie Renault / Niek van de Steeg / Bertrand Gadenne / André Léocat / Didier Mencoboni / Béatrice Cussol / Danse ces corps images / Résonnances / Moussa Sarr / Babeth Rambault / Nikolas Fouré / Mathieu Lehanneur / Sandra Plantiveau, Sandra Schmalz, Antonio Finelli / Thomas Bernardet...

Livre d'artiste / écrits d'artiste : l'abécédaire de Joël Hubaut (un « micro-abécédaire compressé et imprécis du savoir-vivre à l'usage des jeunes générations des Ecoles d'art en particulier et pour n'importe qui en général »).

Un panorama des activités de l'artiste multimédia et compositeur new-yorkais depuis les années 1960, à travers une vingtaine d'essais de musicologues, de critiques et d'historiens de l'art, des entretiens, divers documents et plus de 8 heures de vidéos sur DVD inclus.

La série des Papiers Ouverts de Jean Degottex (1918-1978) crée en 1974 et des poésies de Maurice Benhamou ont nourri les improvisations des deux musiciens. Fantômes, ruines, étoiles, décombres… ponctuent cet ouvrage enregistré en Belgique, galerie Monos.

Deux figures historiques de la musique minimaliste et percussive se retrouvent autour d'un ensemble de cloches, de tambours, de diverses percussions et de deux verres de cognac (pièces inédites enregistrées au domicile de Charlemagne Palestine, où les deux musiciens ont passé trois jours ensemble en 2010).

Deux figures historiques de la musique minimaliste et percussive se retrouvent autour d'un ensemble de cloches, de tambours, de diverses percussions et de deux verres de cognac (pièces inédites enregistrées au domicile de Charlemagne Palestine, où les deux musiciens ont passé trois jours ensemble en 2010).

Un état des lieux théorique de l'industrie graphique et de l'objet imprimé contemporains.

Noise et militantisme : entretien avec Apo33 – Julien Ottavi, « du son dans l'espace » par Zak Cammoun, entretien avec Yan Jun, « de la culpabilité du matériau » par Jean-Luc Guionnet, « manifeste pour un visuel qui ouvre l'œil » (4) par Joris Guibert, François Bayle par Lionel Marchetti, la virtuosité musicale (Ring Modulation 7) par Kasper Toeplitz, chroniques de disques, rubriques habituelles.

Les avant-gardes d'après guerre entre 1957 et 1986 (une anthologie).

Première traduction en français d'un ouvrage fondamental – une analyse pénétrante des œuvres les plus marquantes de Rauschenberg doublée d'une redéfinition du paradigme de la néo-avant-garde et d'une réflexion en creux sur la subjectivité postmoderne.

Un éventail des travaux du graphiste protéiforme, connu pour son approche critique et transversale de la conception graphique et ses multiples collaborations.

Numéro consacré à la question de la présence et du traitement de la sexualité dans la création contemporaine : un aperçu de quelques explorations autour du sexe et du genre, à partir de l'axe privilégié du féminisme.

Prolongement du projet initié dans les Cahiers de la 5e feuille, ces carnets retracent les voyages scientifico-poétiques de Julien Blaine à la recherche de la langue originelle.

Les films, les sculptures, les installations et les collages réalisés par l'artiste croate au cours des dix dernières années.

La cinquième livraison du périodique pour public averti. Deuxième d'une série de quatre publiée en septembre 2012.

Thomas Tilly, 11 paragraphes sur un concert improvisé (Ray Brassier, Jean-Luc Guionnet, Seijiro Murayama, Mattin), Expérience cinéma – Phénoménologie de l'apparition, Wandelweiser... + la chronique de disques.

Un récit qui nous entraîne dans une visite hallucinée et hystérique de l'institution psychiatrique. Le patient est un roman picaresque d'un genre nouveau écrit dans un style cru qui n'est pas sans évoquer Bukowski, Céline et Artaud.

Des hommes nus et cagoulés en barque, un topless féminin, un garçonnet qui fume et bien d'autres troubles visuels au sommaire de ce quatrième numéro du tabloïd graphique et premier d'une série de quatre publiée en septembre 2012.

26 images créées pour les 10 ans du Plateau / Frac Île-de-France par 26 artistes y ayant réalisé une exposition personnelle (œuvres inédites de J.-L. Moulène, E. Poitevin, L. Gréaud, A. Abdessemed, F. Curlet, M. Ohanian, R. Fauguet, K. Cytter, P. Decrauzat, M. Blazy, etc).

Le troisième numéro du journal d'images brutes de United Dead Artists.

Sonic Protest 2012 ; entretiens avec Daniel Menche et Yann Leguay ; Propositions pour une architecture habitée de l'écoute par Jean-Luc Guionnet ; Manifeste pour un visuel qui ouvre l'œil par Joris Guibert ; Séisme, tsunami et autres désastres par Eric Cordier ; Projet Fukushima par Otomo Yoshihide ; Ring Modulation 5 par Kasper Toeplitz... + le retour de la chronique de disques !

La monographie rétrospective du pionnier de l'Arte Povera, précurseur de l'« esthétique relationnelle », militant politique et promoteur d'une réflexion écologiste sur l'art.

Une biographie critique de Victor Considerant en même temps qu'une recherche sur le socialisme premier en France : un éclairage sur la trajectoire politique et personnelle du penseur et sur celle, collective, de sa génération (les saint-simoniens, les fouriéristes, les premières féministes, les prophètes indépendants annonçant un monde meilleur).

Monographie basée sur l'exposition d'Ann Veronica Janssens au Wiels, avec un essai de Mieke Bal.

Monographie basée sur une série récente de vidéos et de photographies réalisées en Algérie, à travers laquelle l'artiste franco-algérienne poursuit sa réflexion sur l'identité culturelle, le déplacement et la mémoire (avec une rétrospective de ses travaux depuis 1995, trois essais et un entretien avec H. U. Obrist).

La revue des éditions Al Dante réinvente des outils de pensée philosophiques, poétiques, artistiques, politiques… pour mieux se poser la question du « que faire ? »…

Une sélection originale et subjective de textes (annotés) d'auteurs variés – de Lucrèce à Oscar Tuazon en passant par Edmund Burke, Frantz Fanon, Louise Michel, Gertrude Stein et Giorgio Agamben – autour du sens de la révolution.

Un livre / DVD qui témoigne d'une performance de Fabrikdelabeslot et de Julien Blaine sur un texte de ce dernier (Je parle à la machine) dans les ateliers d'impression de l'École Supérieure d'Art et Design Grenoble–Valence.

Une série de portraits de penseurs restés en marge des mouvement majoritaires de la philosophie contemporaine (G. Tarde, W. James, A. N. Whitehead, J. Dewey, C. Péguy, E. Souriau, R. Ruyer et G. Simondon), réunis autour du thème de la « possession », à l'origine de projets de reconstruction métaphysique originaux dans lesquels communiquent directement la philosophie, les sciences sociales, la psychologie et l'esthétique.

Un bilan d'un demi-siècle d'« arts médiatiques ».

Mercure est un long récit dans lequel le narrateur lutte et s'acharne à apprendre la musique, sur un « piano » : un clavier dessiné sur un morceau de carton. Une musique nécessaire et si douloureuse à apprendre, c'est à la fois la vie, la relation à l'autre, la relation à soi… le besoin de communication d'amour.

Deux réflexions esthétiques et politiques engagées sur le rapport entre l'Occident et le Moyen-Orient (ou plus largement entre l'Occident et ses autres) à partir des figures de l'exil et de la double culture : trois entretiens inédits d'Edward W. Saïd, figure de proue des études postcoloniales / une déconstruction du regard européen ordinaire sur le monde arabe par Seloua Luste Boulbina.

Dossier thématique sur les machines à dessiner (Chris Cornish, les machines à dessiner et à peindre de Jean Tinguely par Didier Semin, les duplicateurs d'images, la machine à dessiner de Fabrice Cotinat), le dessin-partition, Jockum Nordström, David Kramer, Julie Mehretu, Michel Herreria, Émilie Satre, Nicolas Muller, Jean-François Millet, Cornelis Pietersz. Biens, Miné Okubo, la collection du département des arts graphiques du Louvre, Samuel Starck, Annette Messager, Astrid Köppe, Patrick Corillon & Fabrice Reymond, Nicolas Muller...