La première édition vinyle d'un album oublié de Suzanne Langille et Loren Connors, rejoints ici par David Daniell et Andrew Burnes (du groupe San Agustin, basé à Atlanta).
Un disque partagé, dans la série des Portraits GRM, réunissant deux pièces de l'artiste sonore française Eve Aboulkheir et de Lasse Marhaug, figure de la scène expérimentale norvégienne.
La version complète du chef-d'œuvre épique du compositeur électroacoustique Ákos Rózmann, présentée pour la première fois dans son intégralité sous la forme d'un luxueux coffret 7 CD.
La nouvelle création de Ben Vida, accompagné d'un ensemble, est structurée autour du piano, des percussions et de quatre voix, explorant de nouvelles directions et développant une homogénéité remarquable.
29 pièces Fluxus, nouvelles et historiques, en direct et en studio, des pièces achevées et des partitions à interpréter, acoustiques et classiques, des solos et des pièces pour ensemble, utilisant des instruments classiques et spéciaux (avec un livret de 72 pages rassemblant de nombreux textes et images).
18 pièces Fluxus, nouvelles et historiques, en direct et en studio, des pièces achevées et des partitions à interpréter, acoustiques et classiques, des solos et des pièces pour ensemble, utilisant des instruments classiques et spéciaux (avec un livret de 24 pages rassemblant de nombreux textes et images).
Un ensemble de pièces issues des recherches de la compositrice sur le tissage et le textile, transposant les processus du tisserand dans la création sonore.
Une pièce sonore composée par Alexandre Babel en étroite collaboration avec l'artiste Latifa Echakhch, avec des contributions des musiciens berlinois Rebecca Lenton, Theo Nabicht, Jon Heilbron et Nikki Schlierf, accompagnant l'exposition éponyme au pavillon suisse de la 59e Biennale d'art de Venise.
Senzatempo, du duo italien Ozmotic et du guitariste, compositeur et musicien électronique Christian Fennesz, évoluant en équilibre entre composition et improvisation, est une œuvre symphonique pour un orchestre imaginaire dans laquelle les mélodies, les contrepoints, les dynamiques et les sonorités définissent une ampleur structurelle qui rappelle la musique classique.
Le troisième album solo d'un pilier éminent de la scène ambient japonaise, après plus d'une décennie de collaborations : une série de pièces délicates et chaleureuses réalisées à partir d'enregistrements d'un piano droit mis au diapason dans la maison de la musicienne Mikiko Yamada, sa tante maternelle.
Le huitième opus de Thomas Köner, initialement paru en 2002, pressé sur vinyle pour la première fois, avec une piste bonus inédite de 12 minutes, issue de l'œuvre audiovisuelle la plus emblématique de Köner.
Le huitième opus de Thomas Köner, initialement paru en 2002, avec une piste bonus inédite de 12 minutes, issue de l'œuvre audiovisuelle la plus emblématique de Köner.
Le conte le plus abouti de Jean Lorrain (1855-1906), dandy décadent, ardent érotomane et plume corrosive, accompagné d'une nouvelle pièce inédite de Nurse With Wound.
Le sixième album studio du trio post-rock composé par Frédéric D. Oberland, Stéphane Pigneul et Mondkopf dévoile une nouvelle facette de sa mythologie et réunit de prestigieux contributeurs autour d'une véritable ode à la transe.
Un grand livre-objet livre de partitions de l'artiste et compositeur Philip Corner, comprenant une reproduction numérotée et un accès au téléchargement d'enregistrements de nombreuses partitions du livre, interprétées sur une variété d'instruments par 10 musiciens (édition limitée à 100 exemplaires numérotés à la main).
Second pressage de l'édition vinyle de l'album publié par Recital en 2015 (initialement paru sur cassette en 1999, remasterisé par Taylor Dupree), l'un des disques les plus abordables et les plus beaux de tout le catalogue de Loren Connors.
Réédition du quatrième album de Fennesz (initialement paru en 2008), avec lequel le musicien élargit et complexifie encore son spectre sonore, dans un équilibre subtil entre mélodie et dissonance, sonorités chatoyantes et brumeuses, composition et traitements sonores en temps réel.
Le 14e disque du musicien et artiste sonore américain, figure de proue du minimalisme électronique à la tête du label 12k, est une invitation au voyage immobile.
Inaugurant la collaboration entre le GRM et le label Shelter Press, Living Torch ouvre de nouvelles perspectives et décuple le potentiel émotionnel de la musique de Kali Malone : une nouvelle pièce majeure de la compositrice qui constitue une étape importante d'un répertoire fascinant.
Inaugurant la collaboration entre le GRM et le label Shelter Press, Living Torch ouvre de nouvelles perspectives et décuple le potentiel émotionnel de la musique de Kali Malone : une nouvelle pièce majeure de la compositrice qui constitue une étape importante d'un répertoire fascinant.
Un véritable manuel pratique d'écoute de la musique improvisée, s'appuyant sur plus de trois décennies d'écriture, de production, de pratique, d'enseignement et d'étude de l'improvisation libre.
Le premier disque d'une série d'archives du label XKatedral, fondé par les compositrices suédoises Kali Malone et Maria W. Horn, dédiée à l'évolution progressive harmonique et timbrale dans le champ néo-classique et minimaliste contemporain.
Le nouvel album de l'artiste expérimentale texanne Claire Rousay inaugure sa collaboration avec Shelter Press : deux pièces sensuelles et méditatives de 15 minutes, entrelaçant des samples, des enregistrements de terrain et les interventions instrumentales de Alex Cunningham (violon), Mari Maurice (électronique et violon), Marilu Donovan (harpe) et Theodore Cale Schafer (piano).
Une pièce de 1970 constituant une tournant majeur dans l'œuvre sonore d'Eliane Radigue, témoignant du dialogue à la fois intense et poétique qu'elle entretient avec la matière solide du son et inaugurant les transformations imperceptibles, la suspension et l'étirement du temps qui deviendront sa marque de fabrique.
Deux enregistrements pionniers historiques (1983 et 1986) et rares d'une figure tutélaire de la scène Dark Ambient, sortis à l'origine sur disques mono face, réunis pour la première fois.
Issu d'une résidence de la violoncelliste Okkyung Lee au Cafe OTO, ce disque live rassemble un duo avec Jérôme Noetinger et son célèbre magnétophone à bande Revox B77, un autre avec Nadia Ratsimandresy, sur ondes Martenot.
Le premier album issu de la collaboration entre le musicien et artiste japonais Teruyuki Kurihara et le groupe de pop-drone londonien The Leaf Library.
Très belle réédition de l'album de 2000 sur FBWL, œuvre majeure dans la discographie de Loren Connors, qu'il considère comme son disque le plus personnel, des ballades à la guitare sur le jour, le soir, la nuit et l'aube. Remasterisé par Taylor Deupree.
L'intégralité des œuvres électroniques de l'une des périodes les plus importantes de la carrière du compositeur belge, dont beaucoup n'avaient jamais été publiées sous forme enregistrée, en 3 CD.
Une création sonore basée sur les textes et la voix de Giampiero Cane, interprétés par lui-même et manipulés par la compositrice Daniela Cattivelli, qui les a projetés électroniquement dans un flux chaotique.
La troisième collaboration entre Félicia Atkinson et Jefre Cantu-Ledesma – leur premier album réalisé ensemble dans le même studio :
un dialogue électroacoustique, poétique, fluide et sensible entre les deux expérimentateurs.
