Les presses du réel – Littérature – L'écart absolu
à paraître
Un ouvrage collectif éclairant cinquante années d'activité poétique de Bernard Heidsieck (1928-2014), figure centrale de la poésie sonore et de la performance poétique, poète majeur de la seconde moitié du XXe siècle, selon des axes multiples.
Le septième volume du « Biennale-Bouquin » (BB) ou « ALBUMANACH » (publication bisannuelle) de Julien Blaine, recueil de poésies lyriques et épiques, d'expérimentations visuelles et typographiques, de témoignages sur des performances et déclarations, de carnets de voyages, etc., de 2024 à 2025.
Dans un recueil d'entretiens donnés sur près d'une vingtaine d'années, un poète cherche à en savoir un peu plus sur ce qu'il fabrique en confrontant sa pratique aux autres arts (plastiques, sonores, scéniques), entre voyage d'étude et journal de bord.
Le premier volume d'essais consacré à l'œuvre de Liliane Giraudon explore la diversité de son œuvre, son interdisciplinarité mais aussi sa cohérence, et permet de comprendre ce qui fait sa force et son importance dans le paysage littéraire contemporain.
À travers le concept opératoire d'extrémisme littéraire et politique, ce volume explore les liens entre l'aspiration révolutionnaire des mouvements socio-politiques d'extrême gauche et la quête d'une nouvelle articulation entre littérature et réalité dans l'Italie des années 1970, une dynamique incarnée de manière exemplaire par le poète et romancier Nanni Balestrini (1935-2019).
Cette harangue poétique, écrite d'un souffle le 8 mars 2016, participe au présent aux mouvements de colère pré-insurrectionnels nés de Nuit Debout. Avec une postface de Bernard Noël (nouvelle édition).
Les presses du réel – Littérature – L'écart absolu
Grand spécialiste de philosophie et de littérature françaises, passeur essentiel au Japon de l'œuvre de Deleuze et Guattari, d'Artaud, de Beckett et de Genet, Uno Kuniichi publie en français son étude fondamentale sur Antonin Artaud – penseur expérimentateur unique du corps et de la force –, version remaniée, recomposée et augmentée de sa thèse réalisée sous la direction de Gilles Deleuze en 1980.
Les presses du réel – Littérature – L'écart absolu
Grand spécialiste de philosophie et de littérature françaises, passeur essentiel au Japon de l'œuvre de Deleuze et Guattari, d'Artaud, de Beckett et de Genet, Uno Kuniichi publie en français son étude fondamentale sur Antonin Artaud – penseur expérimentateur unique du corps et de la force –, version remaniée, recomposée et augmentée de sa thèse réalisée sous la direction de Gilles Deleuze en 1980.
Les presses du réel – Littérature – Œuvres en sociétés
La notion de primitivisme repensée afin de mettre en lumière le rôle du référent africain dans le développement des avant-gardes artistiques et littéraires en Europe.
Dans ce livre tête-bêche, Impossessions primitives d'Amandine André, texte identifiable comme poétique, va à la rencontre de L'Anti-Terre du philosophe Frédéric Neyrat, ouvrant singulièrement le champ des possibles et de la pensée.
Le sixième volume du « Biennale-Bouquin » (BB) ou « ALBUMANACH » (publication bisannuelle) de Julien Blaine, recueil de poésies lyriques et épiques, d'expérimentations visuelles et typographiques, de témoignages sur des performances et déclarations, de carnets de voyages, etc. Ou comment le poète total se réinvente dans le présent au jour - au mois - à l'année - au siècle...
Jeune marseillais d'origine prolétaire (son père est carrossier), Robert Cantarella décide de suivre les cours d'Antoine Vitez à Paris, au Théâtre national de Chaillot. Très vite des questions se posent, dont certaines resteront ouvertes ; entre autre, que cache les mots « théâtre » et « mise en scène »?
Réédition du premier livre de Charles Pennequin, un long texte-fleuve dans lequel l'écriture de l'auteur se caractérise par des répétitions obsédantes, un rythme haletant, une alliance de mouvement introspectif et d'éléments prosaïques, une mise en scène de la profération.
Nouvelles manières de visualiser, de lire et d'écrire la littérature à l'ère numérique : les apports possibles de la pensée du design à la théorie littéraire.
Ce dernier livre en date – d'une suite de dix volumes commencée avec Léman en 1990 – reprend et redistribue les éléments d'une enquête dont le matériau principal est autobiographique. L'auteur restitue un imaginaire « d'enfance » qu'il écrit pour tenter poétiquement de le comprendre, et ne pas cesser de « devenir ».
Virginia Woolf et Valerie Solanas ont suscité une rêverie. A partir de là, un texte s'est déplié en formules glissantes et références furtives qui ont implosé parfois en signes graphiques et visuels.
Avec une écriture qui se construit dans une écoute sensible du présent, Matinées sans police restitue un rapport au monde où l'intime et l'extime s'affirment dans toutes leurs dimensions politiques.
Dans un lyrisme asséché, comme accidenté, Virginie Lalucq creuse une langue pour témoigner des personnes qui affrontent la maladie et la mort ; de ces grand.e.s vivant.e.s qui nous entourent, qui ne peuvent plus ni écrire ni rien faire car rongé.e.s par la maladie et abandonné.e.s par leur corps…
Ces textes, écrits en 1976, témoignent de la singularité poétique de F.J. Ossang, sorte de syncrétisme entre la fin de la queue de comète surréaliste, la contre-culture Beat (son amitié avec Claude Pélieu, qui signe ici la préface, en atteste) et l'énergie nihiliste punk (que l'on retrouve dans la musique du groupe MKB Provisoire initié par Ossang), mais également dans son cinéma.
Une revue d'interventions poétiques, critique et politique, internationale (au sommaire du 5e numéro de la grande revue annuelle d'Al Dante : trois textes de Seloua Luste Boulbina, Pierre Chopinaud et Jacques Rancière – sur « les frontières de la fiction » –, une micro-anthologie sur la poésie de très jeunes poéte.sse.s haïtien.ne.s, un dossier important par le collectif « Exilé.e.s », constitué d'auteur.e.s, artistes et chercheur.e.s principalement tunisien.ne.s, et, parmi les artistes invités, des interventions inédites de Jean-Luc Moulène, Paul-Armand Gette et Hervé Ficher...).
La poésie pratiquée comme incendiaire du réel : une enquête poétique sur le désir, l'amour et la masculinité sous la forme d'une constellation de textes, de dessins et photographies.
Une suite de prélèvements effectués, chaque 24 avril, durant quatre-vingt-sept ans, à partir des sources les plus diverses (articles de presse, émissions de télévision, sorties de livres et de films, discours…) : une masse d'informations qui fait, de l'infime à l'impérieux, l'histoire d'un pays.
La suite, posthume et presque achevée, du poème-fleuve initié en 2020 par Jean-Luc Parant, qui interroge notre être au monde avec une liberté à la fois nouvelle et atemporelle.
Un panorama de la performance et de l'art-action en Grèce, depuis ses origines jusqu'aux pratiques les plus contemporaines, qui révèle toute la singularité de la scène artistique grecque.
Un long poème narratif ponctué de 12x2 dessins, montage d'énoncés et de notations dans lequel une poétesse (grosse et vieille) tient une sorte de journal où s'articule la destruction du corps privé à celle du corps social.
Sans doute l'un des textes les plus importants sur les poésie hors-livre, à la fois somme documentaire et manifeste pour souligner le rôle majeur que la poésie et les poètes ont occupé et occupent dans l'ensemble des transformations qui ont bouleversé le champ de l'art contemporain.
Les presses du réel – Littérature – L'écart absolu
Un essai international sur la poésie numérique (France, États-Unis, Brésil, etc.), des premières tentatives de génération de texte à l'ordinateur aux développements les plus contemporains et aux problèmes posés par l'intelligence artificielle
Le second volet de la trilogie poétique de José Vicente Anaya, profondément porteuse des traces du mouvement infraréaliste, fondé à Mexico dans les années 1970, mêlant étroitement vers et prose, s'inscrit sous le signe d'une expérimentation formelle enracinée dans la vie du poète et de son errance du nord au sud du Mexique.
Rilke Shake – déclinaison humoristique du milkshake – convoque une partie de la bibliothèque de l'auteure (Mallarmé, Ezra Pond, Gertrude Stein, etc.) dans des scénettes poétiques tour à tour cocasses, burlesques, absurdes… À la fois triviale et érudite, cette poésie effrénée explose d'images de fêtes – et de lendemains de fêtes –, de flashs de la rue, et de rappels du Brésil.
Un texte de l'un des auteurs les plus inventifs de la nouvelle scène poétique, morcelé par le travail, la douleur, l'enfance et la perte, composé de trois séquences générant chacune leur handicap à exprimer l'économie comme aliénation de la vie.
Le recueil de poèmes de l'écrivaine brésilienne, réécrit en français, dans un processus qui inclut traduction et recréation, mêle avec délicatesse, ingéniosité et grande cohérence une recherche sur la relation entre le langage et Eros, des réflexions personnelles, des références culturelles foisonnantes et des questionnements philosophiques.
Un retour sur quarante années de publications, montrant l'importance des éditions P.O.L et de ses auteurs dans l'émergence et la définition de ce qu'on peut appeler le contemporain en littérature.
Les presses du réel – Littérature – L'écart absolu
Ce volume s'attache à examiner l'œuvre protéiforme et intermédiale de Pierre Alferi (1963-2023), afin de rendre compte de sa singularité, et de la situer au sein des pratiques poétiques et artistiques contemporaines.
Composé entre deux destinations, dans des avions, des trains, des musées et des bars pendant trois ans, le premier roman de Jeanne Graff capte les légères intersections d'un groupe hétéroclite d'artistes et d'avocats, de restaurateurs, de philosophes, de viticulteurs et de boxeurs dont la vie se déroule presque entièrement dans un second langage.
Le motier (comme on dit herbier, ou oisier) est la continuation par tous les moyens d'une poésie élémentaire qui – des poèmes métaphysiques aux fables en passant par les typographies – développe toujours et encore de nouveaux dispositifs poétiques pour restituer le monde.
Un voyage poétique à travers les espaces anxieux de la mémoire, explorés ici par l'une des voix les plus puissantes de la poésie méditerranéenne de sa génération.
