Une interrogation viscérale sur ce qu'un livre peut ou ne peut être, et sur les positions de l'auteur/lecteur.

Jérôme Duwa propose seize manières de s'embarquer en compagnie des livres de Jean-François Bory.

Un retour sur quarante années de publications, montrant l'importance des éditions P.O.L et de ses auteurs dans l'émergence et la définition de ce qu'on peut appeler le contemporain en littérature.

Composé entre deux destinations, dans des avions, des trains, des musées et des bars pendant trois ans, le premier roman de Jeanne Graff capte les légères intersections d'un groupe hétéroclite d'artistes et d'avocats, de restaurateurs, de philosophes, de viticulteurs et de boxeurs dont la vie se déroule presque entièrement dans un second langage.

Numéro hors-série consacré aux actions à la fois simples et spectaculaires du groupe d'artistes femmes « Les idiotes » (Hélène Defilippi et Sarah Cassenti) : « présence, matérialité du corps la plus crue, la plus nue qui s'objective en acte et se concrétise comme forme ».

Une rétrospective de L'Humidité, la revue d'art et de poésie expérimentale la plus importante des années 1970, créée et dirigée par Jean-François Bory de 1970 à 1978.

Un recueil de textes – des poèmes visuels ou conceptuels, des idées à réaliser ou surtout pas, des inventaires, des compilations, des interludes, etc., constituant des sortes de partitions – composés entre 2017 et 2021.

La dimension politique de la poésie rimbaldienne.

La suite des portraits littéraires de François Huglo : du Bellay et Borer, Zénon et Valéry, Borges et Beckett, Leibniz, Proust et Redon, Kafka, Barthes et Derrida, Baudelaire et l'oenologue Émile Peynaud, Bory et Novalis...

Le carnet de voyage au Japon de Jean-François Bory.

Divagations sur René Ghil, Jean-François Bory, Lucien Suel : trois auteurs inventant et pratiquant les formes de « poésie expérimentale » les plus diversifiées et qui ont profondément transformé l'idée même de « poésie ».

Le sixième numéro de la revue de poésie visuelle et expérimentale inspirée de Dada et de Fluxus, dirigée par Jean-François Bory.

Un décevant voyage à Manaus capitale de l'Amazonie lors de la saison des pluies devient l'occasion pour Jean-François Bory de déployer un texte en couleur luxuriant de lettres végétales.

Une série de portraits intimement liés, d'abord exposés (pour la plupart) dans les rubriques parutions et célébrations du site Sitaudis, qui franchissent allègrement les frontières entre littérature, philosophie politique, bande dessinée, photo, télévision, et nous mènent du codex de saint Jérôme à la poésie électronique de Jacques Donguy, en passant par Hergé et Averty.

Le cinquième numéro de la revue de poésie visuelle et expérimentale inspirée de Dada et de Fluxus, dirigée par Jean-François Bory.

Une sélection de poèmes de Jean-François Bory couvrant plus de cinquante ans de création (1965-2019), des plus emblématiques aux plus récents, rares ou inédits.

135 poèmes éclairs, calligrammes et autres expérimentations visuelles, étendus sur 54 ans d'activité poétique, par l'un des acteurs majeurs de l'avant-garde poétique en France, initiateur de revues, d'expositions collectives et de festivals.

Quatorze nouvelles, cocasses, absurdes, ironiques, émouvantes, d'une écriture pleine et profonde à goûter à haute voix, par Jean-François Bory, successeur infidèle de dada et auteur actif des mouvements d'avant-gardes des années 1960/1970.

« Tels qu'en eux-mêmes enfin l'éternité les change » pour paraphraser le célèbre vers de Mallarmé, réunit un choix d'essais que Jean-François Bory a consacré à ses auteurs favoris et forcément quelque peu marginaux, allant de Nadar à Raoul Hausmann en passant par d'Annunzio.

La biographie richement documentée et illustrée de l'auteur d'Ubu Roi et du fondateur de la 'Pataphysique, par Alastair Brotchie.

Numéro spécial de la revue littéraire Celebrity Cafe consacré aux travaux récents du fondateur de la Poésie Concrète au Brésil, Augusto de Campos.

Ce volume réunit des essais sur l'écrivain allemand W.G. Sebald (1944-2001), dont l'œuvre est désormais mondialement reconnue. Il présente également des documents iconographiques et des manuscrits de l'auteur ainsi qu'un scénario écrit par Sebald pour un film jamais réalisé sur la vie du philosophe Ludwig Wittgenstein.

Conçu par M/M (Paris), ce livre-objet documente, de manière photographique ainsi que par un texte de Frédéric Boyer, la pièce intitulée La Faculté dont le texte à été créé par Christophe Honoré et mis en scène par Éric Vigner.

L'ensemble des tapuscrits du pionnier de la poésie sonore : un monument de quelque 1200 pages qui offre une approche inédite de l'une des œuvres poétiques les plus inventives, les plus marquantes et les plus influentes de la seconde moitié du XXe siècle, au travers de 120 « partitions » reproduites en fac-similé.

Une relecture biographique de l'œuvre de la dramaturge anglaise, l'une des figures les plus marquantes de la scène théâtrale des années 1990.

Premier ouvrage en langue française consacré à l'auteur norvégien Jon Fosse : une lecture transversale des thèmes majeurs de son théâtre dans une approche qui tente de moderniser l'exégèse dramaturgique en renouvelant ses outils.

Un essai / aide-mémoire / kaléidoscope de faits, d'idées, de souvenirs, de reportages sur le Vietnam, pays d'origine de la compagne de Niele Toroni.

Un essai monographique sur l'œuvre vidéo de Gary Hill, à partir de l'écriture de Maurice Blanchot, entre littérature, philosophie, esthétique et psychanalyse.

Recueil des interventions d'écrivains, d'universitaires, de bibliothécaires ou de responsables culturels dans le cadre de l'opération Le temps des écrivains organisée à l'université et dans les grandes écoles par la Maison des écrivains.

Récit.

Numéro hors série de la revue de poésie dirigée par Jean-François Bory, consacrée à la performance au sens large, de la page à la scène (numéro édité par Yoann Sarrat).

La (les) figure(s) de Cindy Sherman comme trame d'un récit personnel de Jean-François Bory.

Un retour collectif sur les chaises-poèmes du sculpteur québécois Michel Goulet, dix « causeuses poétiques » installées dans le jardin du Palais-Royal, avec des contributions de près de 70 auteurs, plasticiens, poètes, critiques, théoriciens, philosophes et penseurs.

Une histoire diagonale de l'art (et de la pensée) du XXe siècle à partir de l'œuvre de Raymond Roussel et de sa postérité, de Marcel Duchamp et des surréalistes à Allen Ruppersberg ou Guy de Cointet en passant par Michel Foucault et Michel Butor.