Une sélection d'essais de l'artiste / critique / galeriste publiés depuis une dizaine d'années dans Artforum, Texte zur Kunst, Parkett et divers catalogues.
Livre d'artiste inspiré d'Alice au pays des merveilles : Jacqueline Mesmaeker restitue les fantaisies de l'enfance et les joies de la cueillette à travers répétitions et déplacements, jeux de perspective et de miroir.
Anthologie philosophique autant qu'œuvre de science-fiction, ce livre illustré a pour objectif de poser les bases d'un espace de ressources – littéraires, philosophiques, artistiques et politiques – pour penser le post-humanisme.
Anthologie philosophique autant qu'œuvre de science-fiction, ce livre illustré a pour objectif de poser les bases d'un espace de ressources – littéraires, philosophiques, artistiques et politiques – pour penser le post-humanisme.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Perceptions
Espace multimédia Gantner
L'une des premières analyses à la fois historiques et théoriques de l'impact de l'avènement du numérique sur toutes formes de productions culturelles, un ouvrage de référence sur le sujet, fondateur de la discipline des software studies (nouvelle édition).
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
épuisé
Première monographie : une vue d'ensemble des œuvres vidéo, mais aussi des photographies, des sculptures et des installations de l'artiste suisse d'origine iranienne depuis 2005, avec un essai et un entretien.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
Une vaste réflexion critique sur la fonction sociale et politique du mythe
de l'artiste contemporain qui pose la question d'une praxis « politique » en art,
à partir d'une analyse des enjeux culturels et idéologiques de la réception de l'œuvre de Beuys en Allemagne.
Une leçon performative flamboyante sur la poésie contemporaine, écrite par Julien Blaine, poète « en chair et en os », inventeur de la poésie élémentaire, à usage des étudiants… et des autres.
Monographie documentant les différentes facettes d'une œuvre qui, entre art et design, a marqué la culture visuelle britannique depuis les années 1990, avec un texte de John Savage et un entretien.
Un large aperçu des différentes facettes de l'œuvre d'une figure emblématique de la scène artistique contemporaine indienne, avec un essai de Martin Herbert et un entretien entre Gupta et Hans Ulrich Obrist.
10e numéro du journal graphique (photographie, design, mode, architecture) conçu par l'artiste japonaise, sur le thème du bleu (avec Aki Goto, Susan Cianciolo, Bless, Laetitia Benat, Aoi Nagae, Yukinori Maeda, Akira Onozuka, Takashi Homma, Akira Minagawa, Nobuya Hitsuda, Shimabuku, Katsumi Omori, Mark Borthwick, Takehito Koganezawa).
Première monographie consacrée à l'univers « surréalisant » de l'artiste / musicienne californienne (collages, sculptures, costumes, performances, musiques, films et vidéos), avec des textes de Doug Harvey, Stéphanie Moisdon et une conversation entre l'artiste et Mike Kelley.
Première monographie consacrée à l'artiste d'origine chilienne dont le travail examine les relations entre subjectivité individuelle, identité culturelle, situation géographique et influences politiques.
À mi-chemin entre la science-fiction et le thriller, ce conte à rebondissements de Nicolas Ancion, illustré par Killoffer, revisite les figures du scientifique fou et de l'apprenti sorcier.
À mi-chemin entre la science-fiction et le thriller, ce conte à rebondissements de Nicolas Ancion, illustré par Killoffer, revisite les figures du scientifique fou et de l'apprenti sorcier.
Une mise en perspective de l'œuvre de deux artistes sur une période de deux ans, déterminante dans la carrière de chacun d'eux (l'apparition du motif de la rayure pour Buren / la période correspondant à « l'œuvre ultime » pour Giacometti).
La dimension performative de la musique noise analysée dans son histoire et ses différentes pratiques actuelles, de l'Occident à la Chine en passant par l'Afrique, par les principaux spécialistes et acteurs de la scène.
Le compte-rendu de l'événement multidisciplinaire autour de la cascade du Forestay à Bellevue, le point de départ de l'œuvre de Duchamp Etant donnés : 1° la chute d'eau, 2° le gaz d'éclairage : une vingtaine de conférences et une abondante iconographie sur le contexte, la réception et la postérité de l'une des œuvres les plus célèbres et les plus mystérieuses de l'histoire de l'art du XXe siècle.
Cartographie et dessin, William Kentridge, le dessin hors contrôle, Matthieu Cossé, Louise Grislain, André Rouveyre, Charles Le Brun, André Raffray, Adrien Gerenton, collection de dessins d'humour de Dominique Charnay, Jochen Gerner, Roxane Borujerdi, Nick Devereux, Diana Cooper, Mark Dion ; contributions artistiques de Wolfgang Laib, Matthieu Cossé, Paul van der Eerden, Caroline Jörg, João Vilhena, Sarah Tritz & Anne Kawala...
Dans ce texte expérimental aux grandes compositions typographiques colorées, Jean-François Bory se livre à une interrogation sur les commencements et les fins dernières de l'écriture. Au passage, on croise Apollinaire, Ezra Pound et Marinetti, c'est toute la modernité du début du XXe siècle qui, dans cette aventure très alphabétique, est placée en abîme.
La production de son et l'expérience de l'écoute envisagées comme points de départ possibles pour la création de lien social, l'intervention urbanistique et l'examen des questions environnementales.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Fabula
Première traduction française d'un ouvrage fondateur de l'éthologie aux Etats-Unis au XIXe siècle : une étude singulière et avant-gardiste qui interroge la notion même de culture dans ses rapports avec le non-humain, d'une pertinence étonnante à l'heure de la crise écologique mondiale et des débats autour du développement durable.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Figures
Le Magasin
Recueil d'entretiens avec 10 commissaires d'exposition italiens : un ensemble de témoignages sur une transition importante dans l'expérience artistique, culturelle, politique et sociale de l'Italie, qui entend contribuer à la réflexion critique sur la pratique curatoriale comme histoire culturelle.
Les presses du réel – Musique & arts sonores – Ohcetecho (arts sonores)
La première étude des aspects musicaux (et politiques) du mouvement artistique le plus subversif des années 1960, à l'origine de la musique expérimentale, des arts sonores et de nombreuses pratiques performatives actuelles.
Apprendre à souffler la révolte / Alexandre Costanzo / Karl Holmqvist / Camille Pageard / Robert McKenzie / Gallien Déjean / Kim West / Elisabeth Lebovici / Clément Rodzielski...
L'artiste catalan revient sur son parcours et sur une approche de l'art centrée sur l'expérience et sur le thème de la nourriture comme vecteur privilégié d'un regard socio-politique sur les pratiques culturelles dans l'histoire et le monde d'aujourd'hui.
L'artiste catalan revient sur son parcours, sur une approche de l'art centrée sur l'expérience et sur le thème de la nourriture comme vecteur privilégié d'un regard socio-politique sur les pratiques culturelles dans l'histoire et le monde d'aujourd'hui. L'édition de tête est accompagnée d'une œuvre originale, faite de ketchup et de moutarde, signée et unique, pour chaque exemplaire.
Un texte de Rabascall sur le thème des relations entre paysage réel, paysage pictural et paysage télévisuel, dont la mise en page même renvoie à l'imagerie des médias au cœur du travail de l'artiste espagnol depuis plus de trente ans.
Un texte de Rabascall sur le thème des relations entre paysage réel, paysage pictural et paysage télévisuel, dont la mise en page même renvoie à l'imagerie des médias au cœur du travail de l'artiste espagnol depuis plus de trente ans. L'édition de tête est accompagné de ZEN TV, sérigraphie rehaussée de collages et d'éléments végétaux, œuvre originale signée et unique pour chaque exemplaire.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Hors-série
Un condensé historique du manuscrit
enluminé depuis ses origines, au début de
l'ère chrétienne, jusqu'à la Renaissance, au travers de l'étude du médium de la double page.
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Le premier ouvrage monographique du studio artistique interdisciplinaire belge LAb[au] : un livre-système ambitieux et très graphique qui cartographie les différents champs explorés par le collectif (architecture, urbanisme, art, design, musique, danse) et rend compte de leur articulation théorique et pratique.
![LAb[au]<!----> - MetaDeSIGN](./img/ouvrage/1829/metadesign_F.jpg)
