Livre d'artiste : un pamphlet sous la forme d'un manuel DIY illustré avec lequel Piero Gilardi met à disposition du public ses techniques sculpturales développées depuis une cinquantaine d'années, dans le contexte d'une action à la fois artistique et politique.
Dans ce livre d'artiste, Piero Gilardi révèle ses techniques
de travail et explique comment créer des sculptures telles que
celles qu'il a produites au début des années 1960. Pionnier
de l'Arte Povera et ardent
promoteur de l'engagement écologiste dans les arts
plastiques, Gilardi est aussi un militant politique : la technique qu'il a
mise au point pour ses sculptures a souvent été
utilisée pour produire des masques, des panneaux et des accessoires
pour des défilés et des manifestations, ainsi que le
rappelle l'artiste dans un entretien avec Andrea
Bellini. Pour ces raisons et bien d'autres – ses
créations dans les domaines du design et de la mode, ses
engagements sociaux, etc. –, Gilardi apparaît comme une figure
emblématique de l'évolution de l'art et de la
société des cinquante dernières années, dont
les œuvres et les recherches théoriques, aujourd'hui plus que jamais
pertinentes, permettent d'envisager les possibilités
pour l'art d'être effectif et utile dans le monde
« réel ».
Piero Gilardi (1942-2023) fut, au milieu des années 1960, l'inventeur des « tapis-nature » : une proposition originale et profondément écologiste qui le fit connaître sur la scène internationale et témoigna de l'impact du Pop Art en Europe. Artiste itinérant, organisateur très actif et théoricien ouvert, il contribua ensuite à la naissance de l'Arte Povera, travaillant tout particulièrement à l'établissement de relations fructueuses avec d'autres initiatives du même ordre apparues simultanément hors d'Italie, soutenant le travail d'artistes tels que Richard Long ou Jan Dibbets, introduisant celui de Bruce Nauman ou d'Eva Hesse en Europe.
Son engagement sans concession en faveur du resserrement des liens entre l'art et la vie vont le pousser à l'action sur le terrain de l'expérimentation collective : des formes du théâtre politique et anthropologique aux ateliers psychiatriques en passant par les combats politiques des ouvriers de Fiat dans les années 1970-80.
Dans les années 2000, Gilardi a initié le projet du « Parc d'art vivant »,
centre d'art en plein air installé à Turin accueillant des artistes (Dominique Gonzalez-Foerster, Gilles Clément, Lara Almarcegui, Michel Blazy...) mais aussi des scientifiques et surtout le public, invité à participer sous des formes actives.
Piero Gilardi apparaît ainsi comme une figure emblématique des évolutions de l'art et de la société depuis le milieu du XXe siècle, dont l'œuvre et les recherches théoriques permettent toujours d'évaluer les possibilités pour l'art d'être effectif dans le « réel ».
