Art & environnement / écologie

Comment et pourquoi, entre le milieu du XIXe siècle et le milieu du XXe siècle, la transition vers les combustibles fossiles s'opère au détriment de l'environnement, et entraîne en même temps une intensification des processus de racialisation.

Un livre basé sur les recherches de l'artiste autour de l'environnementalisme intersectionnel, de l'écoute profonde et de la décolonialité.

Une documentation sur le processus de construction par l'artiste Liam Gillick d'une station météorologique fonctionnelle pour l'île de Fogo, à Terre-Neuve.

Un vaste parcours de l'œuvre de John Cornu sur une vingtaine d'années, mettant en regard des textes d'une quarantaine d'auteurs et autant de créations.

L'autre côté des images dans le cinéma – entre phénoménologie, histoire de l'art, littérature et écologie.

Documentant le projet développé pour le pavillon national libanais à la 19e Biennale d'architecture de Venise en 2025, cette publication hybride et collective rassemble un éventail de propositions pour répondre à la destruction intentionnelle à la fois de la nature et des sociétés au Liban.

L'édition critique de l'ouvrage pionnier sur l'histoire de l'art de Françoise d'Eaubonne (1920-2005), inventrice du concept d'écoféminisme.

A Nomadic Book célèbre les cinq premières éditions de la Nomadic School, une école fondée en 2020 par l'Office for a Human Theatre [OHT] qui développe son programme chaque été à environ 2000 mètres d'altitude dans les Alpes, proposant une approche pédagogique différente, ouverte aux écosystèmes et aux rythmes de la montagne.

Une publication issue des travaux engagés de l'artiste colombienne basée à Los Angeles Carolina Caycedo, qui entend ouvrir un dialogue et des perspectives d'échange entre l'art, la science et la justice environnementale dans les Amériques.

Un livre d'artiste de l'architecte, forestier et gardien de refuge Wim Cuyvers qui examine, à travers une enquête photographique sur le paysage jurassien, le changement du climat et celui de la définition même de l'architecture.

Designers et chercheurs interrogent la notion de ressources (matérielles, humaines ou intellectuelles) et nos usages quotidiens pour explorer les manières dont le design peut répondre aux enjeux contemporains en repensant la production, la consommation et l'innovation (catalogue de la 13e Biennale Internationale Design Saint-Étienne).

Reproduction dans son intégralité à l'échelle 1 du livre de Ken Isaacs (1927-2016) publié en 1974 : un manuel  pour créer différentes structures modulables autour du concept de « matrice », qui donne aussi l'opportunité de s'immerger dans la philosophie de cet architecte pionnier dont la pensée, par bien des aspects, a une forte résonance aujourd'hui.

Une fable écologique du célèbre duo de designers Formafantasma, magnifiquement illustrée par Clément Vuillier et accompagnée d'un ensemble de textes scientifiques explorant les relations entre l'homme et l'environnement.

Un ensemble de travaux d'artistes et d'écrivains qui utilisent l'image et le texte comme moyens pour saisir les changements écologiques à l'ère de l'Anthropocène.

Une invitation à penser collectivement les idées et les formes de la réutilisation des matières et des objets de notre quotidien, confrontées à des ambitions formelles et culturelles mieux ancrées dans l'histoire, le présent et le futur de l'architecture.

Une exploration des écologies de la musique et du son, dans une perspective écosophique et émancipatrice.

Les traditions du réalisme mises en relation avec le concept décolonial et écologique de « planétarité » pour comprendre un nouveau réalisme dans l'art contemporain.

Un manifeste pour un moratoire sur les nouvelles constructions, pour envisager un avenir moins extractif, fait de ce que nous avons : ne pas démolir, ne pas construire du neuf, mais construire moins, construire avec ce qui existe, l'habiter différemment et en prendre soin.

De 1969 à 1978, le botaniste amateur suisse Ernesto Schick (1925-1991) a observé le développement de la végétation sur les rails de la gare internationale de Chiasso, en Suisse. Initialement publié en italien en 1980 et rapidement de venu un best-seller, Railway Flora est le résultat de cette étude richement illustrée, que cette nouvelle édition (la première en anglais) actualise et complète d'un poème de Fabio Pusterla (nouvelle édition).

Principalement pensé comme ouvrage de référence pour les personnes en charge des formations de jardinage régénératif au Maroc, ce guide de jardinage écologique, bilingue (français / arabe), élaboré sous la direction de Carey Duncan, s'adresse à tous les jardiniers professionnels aussi bien qu'aux amateurs avertis.

Une réflexion collective sur les « éco-(co)opérations » militantes et artistiques, la crise climatique et son importance dans le discours critique.

Une lecture renouvelée des liens unissant des pratiques artistiques apparues à la fin des années 1960 au Japon, dans un contexte de reconstruction et d'industrialisation massive, à celles d'artistes contemporains en prise avec les enjeux environnementaux actuels.

Un « abécédaire des arts en transition » qui se propose d'examiner le tournant écologique des arts, fruit d'une recherche collective au long cours autour des éléments fondamentaux qui traversent le monde de l'art et plus généralement l'univers esthétique et social dans la crise écologique actuelle.

Conçu par les philosophes et auteurs Michael Marder et Giovanbattista Tusa, Temps naissant présente les perspectives sur le XXIe siècle d'importants pionniers de la philosophie, de l'écologie et des études culturelles, ainsi que d'artistes du monde entier, dont Slavoj Žižek, Timothy Morton, Denise Ferreira Da Silva, Vandana Shiva, Claire Fontaine, Tomás Saraceno, et bien d'autres encore.

Un livre de fiction réunissant tête-bêche deux « fantaisies » écologistes de Matali Crasset, avec des dessins au trait.

Une recherche d'ampleur sur la notion d'écologie acoustique et sonore, intégrant la multidimensionalité de l'écoute pour proposer d'entendre autrement.

Jalon majeur dans l'histoire du design, cet ouvrage pionnier de Tomás Maldonado, publié en 1970, pose les fondements d'une réflexion critique et engagée, ouverte à une perspective écologique, face aux dérives des régressions utopiques ou du productivisme exacerbé

Une monographie conçue en collaboration avec George Trakas à partir de sa sélection d'œuvres réalisées de 1970 à 2022.

D'ici Fessenheim vient rejouer et enrichir, dans l'espace du livre, la recherche artistique menée par Élise Alloin sur le territoire de Fessenheim suite à l'arrêt, en 2020, de la plus ancienne centrale nucléaire française et première d'une série de démantèlements à venir.

Une recherche de Marion Laval-Jeantet autour du soin thérapeutique, prolongeant ses travaux développés avec Benoît Mangin, sous le nom d'Art Orienté Objet, sur le microbiote, replaçant l'homme dans le grand bouillon des espèces, aux croisements de l'art scientifique, de la biologie, de l'anthropologie, de la psychologie et de l'éthologie.

Une collection d'essais sur le rôle des araignées et des toiles dans différentes cultures, dans une perspective inter-espèces, à l'occasion de l'installation permanente réalisée par Tomás Saraceno dans le musée national de Matera en Italie.

Cette publication rassemble divers écrivains, scientifiques, artistes, activistes et penseurs pour étudier les questions sociales et environnementales touchant l'ensemble de l'océan Pacifique.

Vaste enquête menée sur plusieurs continents sur les méthodes de fermentation des plantes sauvages et cultivées, le premier récit documentaire de l'artiste, curateur et éditeur Ludovic Burel interroge, à travers la dimension initiatique, vitale et quasi existentielle d'une série d'expérimentations botaniques et culinaires, notre relation à l'humain et au non-humain.

Le journal intellectuel de Michel Guet, de l'engagement « Banalytique » (mouvement expérimental issu du post-situationnisme français au début des années 1980 en réponse au triomphe de la « colonisation du réel par la valeur marchande » et aux injonctions de rentabilisation totale des emplois du temps) à la critique sociale de l'art et aux vertiges d'une planète en feu.

Sur l'économie avancée de la connaissance, qui perpétue les schémas de discrimination et d'exclusion, et sur la menace de dévastation que fait peser le changement climatique sur les humains comme sur les non-humains.

Une enquête de l'artiste italienne autour du faucon laggar, une espèce endémique du Pakistan, de l'Inde et du Myanmar qui disparaît lentement à l'état sauvage.

Un catalogue accompagné d'un double vinyle constituant une véritable extension de l'exposition avec laquelle le Capc continue d'interroger les formes que peut prendre le musée, avec pour ambition de donner une conscience renouvelée de ce qu'implique le fait de respirer, aux niveaux individuel et collectif, à l'heure où le monde se vit dans un climat d'asphyxie généralisée.

Deuxième tome de la collection « EKES (EarthKeeping EarthShaking) », cet ouvrage collectif propose d'explorer la question des droits de la Terre à travers le prisme interdisciplinaire des humanités socio-environnementales en relation avec l'art d'aujourd'hui.

Réactivation d'une culte revue d'art et d'essai des années 1980 sous la forme d'un almanach underground grand format de dessin, d'images et de texte, Soldes, la « revue des ouvriers philosophes et des intellectuels bricoleurs », donne la parole aux sages et aux fous, avec pour mot d'ordre du neuvième numéro « reprendre la main » : des pages sur Noam Chomsky, des entretiens avec Alain Damasio, Catherine Guesde, Céline Ahond, des extraits de BD de Lale Westvind, Jean-Michel Bertoyas, Martes Bathori, etc.

Une exploration des diverses voies de l'écodesign, des environnements matériels à nos imaginaires, du souci des usages aux nouveaux récits.

S'inscrivant dans une série de publications portant sur des corpus architecturaux singuliers, ce volume, croisant matérialité et territoire, se penche sur trois réalisations en pierre de Gilles Perraudin, militant pour un renouveau de l'emploi de ce matériau.

Conçu par les philosophes et auteurs Michael Marder et Giovanbattista Tusa, Temps naissant présente les perspectives sur le XXIe siècle d'importants pionniers de la philosophie, de l'écologie et des études culturelles, ainsi que d'artistes du monde entier, dont Slavoj Žižek, Timothy Morton, Denise Ferreira Da Silva, Vandana Shiva, Claire Fontaine, Tomás Saraceno, et bien d'autres encore.

Une enquête approfondie sur l'écosystème de la plus grande carrière d'amiante d'Europe à Balangero en Italie, et sur le réseau complexe de relations entre l'homme et la terre.

Un abécédaire des thèmes traversant l'œuvre d'Élisée Reclus (1830-1905), pour rendre compte de l'actualité et la diversité de la pensée du géographe anarchiste.

Une réflexion collective sur la capacité des objets et du design à contribuer à la survie et à la protection contre les désastres, à partir de l'examen du phénomène des « preppers ».

Une réflexion collective sur la capacité des objets et du design à contribuer à la survie et à la protection contre les désastres, à partir de l'examen du phénomène des « preppers » (également disponible en édition française).

Ce volume rassemble six fables que Lin May Saeed (1973-2023) a écrites au début des années 2000 – les seules que l'artiste ait jamais partagées – et qui explorent les questions fondamentales de la coexistence entre les espèces, en conjuguant des considérations scientifiques, éthiques et philosophiques, fournissant par là-même des clés d'interprétation essentielles pour son œuvre.

Fabrice Hyber installe dans les espaces des musées des Sables d'Olonne un vaste ensemble d'œuvres historiques, de dessins de projets « hyber-optimistes » et d'œuvres récentes autour de la question brûlante du climat.

Une réflexion collective sur la relation entre l'art, les institutions muséales et l'activisme climatique.

Nouvelle monographie.