Mennour

Une sélection éclectique de sculptures et installations d'artistes de renommée internationale (Alicja Kwade, Daniel Buren, Lee Ufan, Bertrand Lavier, Ugo Rondinone) sur la Côte d'Azur, hors de leur habituel contexte d'exposition.

Un livre réunissant plus de 160 portraits d'artistes lorsqu'ils avaient « environ » cinq ans.

Une vue d'ensemble du travail singulier et influent du peintre Eugène Carrière (1849-1906), contemporain de Gustave Moreau, Odilon Redon et Paul Gauguin, permettant de redécouvrir son œuvre à travers un ensemble de peintures peu connues, voire inédites, en regard de ses grands chefs d'œuvres.

Le premier volume du catalogue raisonné consacré à la série des Site Sketches, œuvres sur papier réalisées à partir de récupération de chutes de bois par l'artiste japonais Tadashi Kawamata.

Le projet collaboratif conçu à New York par l'architecte d'intérieur français le plus célébré au monde Jacques Grange et le galeriste Kamel Mennour.

En 2020, alors que la dernière sculpture de Martial Raysse est sur le point d'être présentée pour la première fois au public, Jeanne Barral, qui a posé pour elle, retrace dans cette auto-fiction fantaisiste les étapes de sa collaboration artistique avec le maître. Comment le modèle est-il devenu un sujet ?

Une immersion dans les œuvres sur papier de Zao Wou-Ki, encres de Chine et aquarelles, couvrant 60 années de création.

Catalogue retraçant un projet immersif mené durant un an au Portugal : réfléchissant aux questions de l'écologie et du tourisme, l'artiste japonais a développé une installation à grande échelle intégrant des déchets maritimes ramassés sur la côte portugaise. L'ouvrage comprend un texte de Kawamata, des vues d'exposition ainsi qu'une section revenant sur des projets connexes de l'artiste.

Ce catalogue présente une série de peintures réalisée à partir de billets de banque démonétisés. Imposants plans de couleurs produits par la synthèse des billets d'origine, ces œuvres prolongent une recherche autour de matières dévaluées, dont la genèse est retracée au sein de la publication. Avec un avant-propos de Jean Capeille.

Fruit d'un travail d'édition exceptionnel, cette imposante monographie de référence (520 pages) retrace le parcours de Claude Lévêque, et plus particulièrement la décennie passée. L'ouvrage rassemble de nombreuses reproductions et des textes de Florence Ostende, David Sanson et Dean Daderko ; il comprend également quatre livrets d'images, chacun dédié à un sujet spécifique : « travaux pratiques », « écritures », « projets d'œuvres » et « biographie ».

Catalogue de l'exposition collective éponyme sur le thème des relations amoureuses à l'ère du numérique. Introduit par un texte de la curatrice Cloé Perrone, l'ouvrage présente un ensemble de reproductions d'œuvres de Antoine Catala, Catharine Czudej, Cecile B. Evans, Pakui Hardware, Camille Henrot, Ingo Niermann & Alexa Karolinski, Lili Reynaud-Dewar, Avery Singer et Anna Uddenberg.

Regroupant plus d'une centaine de dessins, cette monographie met au jour un versant peu connu du travail de Martial Raysse, proposant un regard intime sur son œuvre. Le corpus iconographique en couleur est introduit par un texte d'Anaël Pigeat.

Nouvelle monographie, rassemblant une documentation photographique autour des installations in situ Under the Water réalisées au centre Pompidou Metz et à la galerie Kamel Mennour, complétée d'archives visuelles couvrant plus de trente ans de pratique (1979-2015) ainsi qu'un focus sur les « roof installations » produites par l'artiste depuis 1995.

La monographie de référence de Marie Bovo : une vue d'ensemble de son œuvre, de ses séries photographiques emblématiques, inspirées des cultures méditerranéennes (chacune mise en perspective avec des vues d'exposition correspondantes), à ses travaux les plus récents, avec deux essais et un entretien.

Une rétrospective de Daniel Buren retraçant en images cinquante ans de création.

Nouvelle monographie : les travaux les plus récents de François Morellet en regard d'une série de pièces historiques, inspirées par l'art aborigène, réalisées en 1949.

Treize sonnets écrits par l'artiste entre 1974 et 2013.

Une étude de deux œuvres avec lesquelles Martial Raysse réinvestit les techniques traditionnelles de la statuaire et puise son iconographie dans des textes anciens.

Un parcours illustré des travaux filmiques du peintre, qui met en lumière l'utilisation que Martial Raysse a fait du cinéma et la position de ce medium au sein de son œuvre.

Grande monographie basée sur le projet spécifique conçu par Huang Yong Ping pour son exposition au Mac Lyon, avec plusieurs essais inédits qui retracent l'ensemble du parcours de l'artiste, ainsi qu'une abondante iconographie sur l'exposition.

Nouvelle monographie / livre d'artiste avec lequel Latifa Echakhch propose une immersion dans son univers visuel, autour de vues d'exposition et d'une série de notes et de commentaires personnels.

Nouvelle édition augmentée. Un panorama détaillé du travail de l'artiste japonais, avec une iconographie allant de ses toutes premières interventions d'architecture intérieure à l'éventail de son activité prolifique dans l'espace public, jusqu'aux récentes « cabanes ».

Seconde édition du texte de la conférence de Martial Raysse prononcée en 1984 au Centre Georges Pompidou, Paris (un parallèle entre le chemin parcouru par Paul sur la route de Damas et l'itinéraire de l'artiste).

Edition anglaise (disponible en français).

Première monographie d'envergure (plus de 300 illustrations couleur, deux essais et un entretien sur 360 pages) consacrée au travail à la fois engagé et subtil de l'artiste française d'origine marocaine.

Monographie de référence sur l'œuvre complexe, à la fois puissante, sensible et poétique, de l'artiste d'origine chilienne qui interroge depuis une trentaine d'années les usages et les transformations médiatiques de l'événement.

Monographie basée sur une série récente de vidéos et de photographies réalisées en Algérie, à travers laquelle l'artiste franco-algérienne poursuit sa réflexion sur l'identité culturelle, le déplacement et la mémoire (avec une rétrospective de ses travaux depuis 1995, trois essais et un entretien avec H. U. Obrist).

Luxueuse publication documentant les grandes installations récentes d'une figure de l'avant-garde artistique chinoise.

Grande monographie conçue par l'artiste israélienne, présentant l'ensemble de sa démarche (performances, installations, objets et films) à partir de son installation engagée et poétique pour la 54e Biennale de Venise.

Catalogue consacré aux relations à la fois ambiguës et explicites que Morellet entretient avec l'œuvre de Malevitch, avec trois essais et un entretien, un large ensemble d'œuvres emblématiques des deux artistes, une chronologie sélective de Morellet et une biographie de Malevitch.

Les paysages urbains de Marie Bovo : plusieurs ensembles d'œuvres inspirées des cultures méditerranéennes, qui accordent une large place à l'architecture, avec un essai et un entretien.

Une mise en perspective de l'œuvre de deux artistes sur une période de deux ans, déterminante dans la carrière de chacun d'eux (l'apparition du motif de la rayure pour Buren / la période correspondant à « l'œuvre ultime » pour Giacometti).

La méthode, les procédés et la genèse de l'œuvre du maître bordelais.

Une vue d'ensemble du travail de Huang Yong Ping depuis le milieu des années 1980, une documentation complète sur une série d'installations récentes, des essais de Jean de Loisy et de Gilles A. Tiberghien et un entretien.

Ce DVD présente les images du dispositif Le Grand Soir réalisé dans le pavillon français de la 53e Biennale de Venise, et regroupe plus de 40 œuvres de Claude Lévêque réalisées depuis 2004.

Un face à face inédit entre deux grandes figures de la photographie contemporaine pour interroger, à contre-emploi, la dichotomie orient / occident.

Ouvrage documentant le projet collaboratif confrontant les univers de Yona Friedman et de Camille Henrot (une déconstruction de l'espace de l'appartement de l'architecte, conçu comme un espace abstrait et symbolique, par l'artiste).

Deux vidéos contemplatives inspirées des chants de la Divine Comédie ainsi que deux séries de photographies, images de quotidiens enflammés et vues plongeantes des toits du Caire.

125 photographies emblématiques de García-Alix dans un livre / DVD, avec un long récit du Madrid rock 'n' roll des années 1980 aux côtés du photographe.

Une série de photographies nocturnes.

Un autoportrait du maître de l'autoérotisme à travers ses écrits (poèmes, projets de lettres, notes diverses, carnets intimes) et ses dessins inédits, avec une soixantaine d'illustrations.

36 études photographiques réalisées par Ballen entre 1998 et 2002, reproduites sur un luxueux papier brillant.

Luxueuse monographie rassemblant 95 photographies en bichromie d'Alberto García-Alix marquées d'une complicité avec les personnes portraiturées. Des images humanistes, imprégnées des propres émotions du photographe, loin des clichés de la marginalité.

Catalogue de l'exposition de Mohamed Bourouissa à la Barnes Foundation, cet ouvrage documente les principaux travaux menés par l'artiste depuis Nous sommes Halles en 2003 jusqu'à Horse Day, son premier projet outre-atlantique. L'occasion d'appréhender dans son ensemble une œuvre pluridisciplinaire ancrée dans la représentation de l'espace urbain et des réalités sociales de notre temps.