La politique éditoriale du MAMCO (musée d'art moderne et contemporain de Genève) est directement liée à la vie du musée. Elle consiste d'abord en une collection d'ouvrages, la « collection MAMCO », consacrés aux ensembles d'œuvres majeurs appartenant à l'institution. Ils fournissent au public le plus large des outils de compréhension des œuvres et de l'histoire de l'art actuel. Elle se développe aussi à travers les publications qui accompagnent bien souvent les expositions : monographies éditées par le MAMCO ou co-éditées avec des partenaires divers (institutions publiques, éditeurs privés), ouvrages thématiques, ces outils d'accompagnement de l'exposition sont aussi le moyen de l'analyser précisément. Enfin un journal pluriannuel permet de mettre en évidence plusieurs aspects de la politique culturelle du MAMCO, de revenir sur certains événements comme de prendre date pour le futur.
Le recueil des « rêves critiques » faits et transcrits par
le critique d'art et commissaire d'exposition Jean-Max Colard depuis 2005, versant nocturne
de son activité régulière d'écriture sur l'art, qui constitue comme
une collection particulière d'œuvres imaginaires, d'expositions
mentales, de moments intérieurs passés ou revécus dans
le champ de l'art.
Un vaste état des lieux de la recherche dans le champ élargi des sciences humaines en Suisse francophone : 53 essais proposés par autant d'auteurs actifs dans les domaines de l'histoire de l'art et de l'art contemporain, de la littérature, de la philosophie, du cinéma, de l'architecture, de la musique, etc., sur plus de 1000 pages.
Les tableaux et dessins d'Yves Bélorgey, qui témoignent d'un certain état de la ville et de l'architecture modernes, au cœur du travail de l'artiste, dont il propose à la fois la redécouverte, la réinvention picturale et l'archivage méthodique.
Le 5e numéro de la grande revue annuelle d'histoire et de théorie de l'art publiée par le Mamco de Genève est entièrement consacré à Philippe Thomas (textes de Michel Gauthier, Jean-Philippe Antoine, Robert Storr, Christophe Kihm, Érik Verhagen, Claire Fontaine, Bernard Blistène, Daniel Soutif, Ghislain Mollet-Viéville...).
Les correspondances de l'artiste et du collectionneur et homme de lettres : un témoignage unique, qui contribue à la compréhension de tout un pan de l'art du XXe siècle, sur la personnalité de Duchamp, sur ses relations à ses amis, à ses œuvres et sur la lente réception de celles-ci, aux États-Unis et en France.
Anthologie illustrée (la traduction française de la quasi-totalité des discours, inséparables de l'œuvre peinte, tenus par l'artiste sur une trentaine d'années, dans une luxueuse édition de quelque 650 pages avec plus de 200 reproductions en couleur).
Les presses du réel – Art contemporain – Monographies
Issu d'un regard aigu porté sur les œuvres, cet ouvrage n'est pas seulement la première monographie d'envergure en français, amplement illustrée, consacrée à la figure essentielle qu'est Joseph Beuys. Reparcourant tout un pan de l'art du XXe siècle, J.-P. Antoine en propose une généalogie inédite, et nous en montre l'ambition esthétique et les enjeux politiques.
La première monographie consacrée à l'artiste photographe française : un parcours visuel complet dans une œuvre dont les développements récents sont aussi désarçonnants que les premières manifestations tout à la fois étranges, inquiétantes et attirantes parce que séduisantes.
Une anthologie de textes de référence dédiée aux relations entre art et science-fiction et aux différents futurs qui s'esquissent dans l'art depuis les années 1950, à partir de la figure de J.G. Ballard.
Nouvelle édition augmentée du recueil des écrits et entretiens de Venet de 1975 à aujourd'hui, avec deux textes de Thierry Kuntzel et Christian Besson.
Une vue d'ensemble d'un travail pictural au plus près des choses en même temps qu'une réflexion sur la photographie elle-même : les séries de photographies d'objets réalisées depuis 1989, avec deux essais de Catherine Perret et Eric de Chassey.
Les cahiers de Salomone rédigés selon un protocole précis. Un travail littéraire inclassable qui prolonge sa production visuelle. Un exemple rare d'écriture qui, associant approche personnelle de l'image et verbalisation de sa plasticité, constitue une dimension spécifique de la production artistique.
Le catalogue raisonné des quelques 500 peintures et dessins réalisés en Italie par l'artiste américaine dans les années 1970, avec
un long entretien et une analyse historique par Eric de Chassey : un ouvrage majeur pour comprendre l'histoire de l'abstraction occidentale.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
(derniers exemplaires disponibles !)
25.00 19.00 €
L'apparition du numérique et de l'interactivité dans le champ artistique, dans une perspective historique et expérimentale (nouvelle édition augmentée).
Les presses du réel – Musique & arts sonores – Hors-série
(derniers exemplaires disponibles !)
Premier ouvrage consacré à la pratique photographique du « plasticien de la musique » : une vision exhaustive de ses divers usages et de leur place dans l'œuvre de Marclay.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Un essai / manifeste pour requalifier le pouvoir de l'œuvre et l'objectivité des sensations qu'elle procure (qui l'emporte sur toute prétention au jugement a priori), pour reconsidérer l'art contemporain pour lui-même plutôt qu'en tant que genre, concurrent de l'art classique et moderne.
Dominique Chateau sur Duchamp, André Gervais sur Duchamp et Suquet, Valérie Mavridorakis sur Kubler, Jacinto Lageira sur Nauman, Jean-Philippe Antoine sur Beuys, Michel Gauthier sur Lavier, Didier Semin et Daniel Soutif sur Boltanski, Nicolas Exertier sur John Armleder, Antonia Birnbaum...
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
(derniers exemplaires disponibles !)
Edition revue et augmentée de l'ouvrage de 1992 militant pour des réformes de fond dans la manière de former les
artistes plasticiens. Une analyse de la transmission comme condition
de la création non seulement sous l'angle de la pratique mais aussi
sous celui de l'histoire, qui tranche avec l'époque de « l'art-en-général ».
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Un livre de bord à la fois drôle, érudit et élégant de l'historien de l'art et essayiste qui balaie subtilement le monde au gré d'aguets distraits, d'humeurs passagères en digressions imprévues.
Les presses du réel – Écrits d'artistes – Hors-série
22.00 15.00 €
Recueil d'écrits et d'entretiens de l'un des acteurs du grand retour de la peinture, avec une trentaine d'essais, de conférences et de conversations autour de son œuvre.
Une série de portraits des travailleurs du chantier de la ligne de tramway à Strasbourg, avec des textes de Philippe Lacoue-Labarthe et de Jean-Luc Nancy.
Les fils evanescents de la mémoire se tissent toujours dans la trame retorse du récit. Qu'est-ce qu'une vie racontée sinon le théatre des secrets faussement trahis dans leur pas de deux avec des aveux indirects ? L'écriture fait le reste qui libère le bonheur de la fiction dans le jeu de miroir de l'anamnèse et de l'amnésie. Au soir de son existence aventureuse, Maurice Pianzola revient sur ses jours enfuis, reparcourant le monde comme un gisement de souvenirs toujours remis à neuf, sans cesse remis à jour... Tu ne joues jamais le jeu vient clore une trilogie inaugurée avec Passé le col de Monscera (1996) et poursuivie avec Partir à Pernambouc (1999).
