Le premier album d'Yvan Etienne (synthétiseur modulaire Serge, enregistrements, vielle à roue).

Une enquête sur l'écologie de l'art et les différents modes d'existence des œuvres, qui résident aussi dans les récits qu'on peut en faire (un projet du curateur Grégory Castéra, de la linguiste Yaël Kreplak et de l'artiste et poète Franck Leibovici).

L'improvisation comme expérimentation musicale et expérimentation politique (essai).

L'art comme solution géopolitique globale : Scott King interroge la puissance de l'art public avec un roman graphique dans lequel Anish Kapoor et Antony Gormley sont envoyés en mission par l'ONU pour pacifier l'Afghanistan...

Entre livre d'artiste et monographie, cette publication rassemble une sélection d'images, spécialement éditées et retravaillées, offrant un aperçu détaillé de la pratique singulière de l'artiste américaine, entre dessin, photo, vidéo et sculpture, avec trois essais sur son œuvre.

Livre d'artiste conçu par Åbäke, basé sur la première exposition institutionnelle de l'artiste danoise.

Un examen de la production artistique de Martin Beck sur une douzaine d'années, à l'intersection de l'art, du design, de l'architecture et de l'histoire.

Recueil de récits, de réflexions et d'images conçu par un groupe de jeunes Français, Rroms, Manouches, Gadjés, lors de leur voyage jusqu'à Birkenau pour la commémoration du massacre du camp des Tziganes dans la nuit du 2 au 3 août 1944.

Première vue d'ensemble de l'œuvre d'un artiste réputé fictif.

Un film de Pascal Goblot qui explore, à partir d'interviews inédites, un dialogue unique entre deux figures tutélaires de l'art contemporain.

Un portrait mosaïque de Guy de Cointet (1934-1983) composé d'interviews d'artistes et de documents recueillis au cours d'une enquête menée sur 10 ans par Marie de Brugerolle, qui apporte un éclairage nouveau sur la scène artistique de la Côte Ouest des États-Unis.

Livre d'artiste (contenant quatre feuilles de papiers différents, fabriqués à la main par Ursula Nistrup, avec des propriétés physiques mais aussi sonores spécifiques) s'inscrivant dans les recherches de l'artiste autour de la question des relations entre le son et l'espace.

Peter Hujar, The Not-Spot par Nick Currie, The Art of (Leadership) George W. Bush par Alison Gingeras, Selfie Poetics par Andrew Durbin, Robert Heinecken, Art After the End of Art: Exhibit B par Jens Hoffmann, The Whole Earth Show Revisited par Chelsea Haines, Otobong Nkanga par Hans Ulrich Obrist, From Performance To Post-Performance par Marie Canet, Marie de Brugerolle et Catherine Wood, Whatever Happened to the Sisterhood par Jennifer Allen, Hannah Weinberger, Than Hussein Clark, James Ferraro, Sidsel Meineche Hansen, Jasper Spicero, Mario Schifano, Bunny Rogers, Phillip Zach, Jamian Juliano-Villani...

Nouvelle monographie / livre d'artiste.

Une sélection d'extraits des carnets de David Maljković, rédigés entre 2005 et 2009, mêlant souvenirs personnels et réflexions méthodologiques sur l'utilisation des images, qui permet de faire le lien entre différents aspects de son travail.

Le deuxième album à paraître sous le véritable nom d'Alex Cobb, l'un des fers de lance de la scène drone actuelle, constitue un tournant dans sa discographie, avec quatre compositions épurées principalement centrées sur la guitare et les manipulations sonores de Cobb, aux atmosphères feutrées et contemplatives.

Cet ouvrage documente une installation d'Eric Baudelaire retraçant l'épopée politique et personnelle de l'Armée rouge japonaise revisitée comme une anabase, allégorie d'un voyage qui est à la fois une errance vers l'inconnu et un retour vers chez soi.

Anthologie volumineuse (plus de 1000 pages) de la revue internationale de poésie d'avant-garde créée en 1976 par Julien Blaine. Un ensemble impressionnant de contributions prestigieuses, parmi lesquelles celles de Kathy Acker, John Armleder, Joseph Beuys, Ma Desheng, Charles Dreyfus, François Dufrêne, John Giorno, Raymond Hains, Bernard Heidsieck, Dick Higgins, Joël Hubaut, George Maciunas, Jean-Claude Moineau, Jean-Luc Moulène, Maurizio Nannucci…

Une histoire du film dans l'art contemporain (une analyse subtile de l'histoire artistique et sociale de films créés par des artistes).

Une anthologie du Sacre du Printempsde Stravinsky, entre danse et arts plastiques (avec Eleanor Antin, Marc Bauer, Karen Kilimnik, Xavier Le Roy, Vaslav Nijinsky, Silke Otto-Knapp, Yvonne Rainer, Lucy Stein...).

Livre d'artiste (une série de photographies d'Ari Marcopoulos sur lesquelles apparaissent sporadiquement des formes géométriques en transparence).

Livre d'artiste édité par l'artiste suisso-iranienne Shirana Shahbazi, l'écrivain irano-germano-américain Tirdad Zolghadr et le graphiste suisse Manuel Krebs (NORM).

Réédition du recueil transdisciplinaire et international d'essais de philosophes, d'artistes, de critiques et d'historiens de l'art pour faire le point sur la dimension esthétique de l'art contemporain, et sur les déplacements opérés au niveau de l'opposition entre renouveau de l'esthétique et persistance du conceptualisme depuis les années 1960.

Première monographie de l'artiste américaine basée à Londres.

Six affiches d'artistes (Water Benjamin, Jonathan Bragdon, Dora García, Nils Hoff, Charles Sanders Peirce et Philippe Van Snick), dans le cadre d'un projet éditorial au long cours initié par Benjamin Meyer-Krahmer et Daniel Steegmann Mangrané

Une série de dessins inspirés de H. P. Lovecraft (livre d'artiste).

Monographie / livre d'artiste dédié à la série des « Burnt Paintings » de l'artiste / musicien Davide Balula, des diptyques constitués d'une part par le panneau original fait d'un assemblage de fragments de bois carbonisé, et d'autre part de l'empreinte laissée par le bois brûlé frotté sur la toile.

Nouvelle monographie / livre d'artiste axé autour d'une série de tableaux réalisée entre 2012 et 2013, avec laquelle Anne Laure Sacriste opère une radicalisation de sa peinture, subvertissant tant l'idéal de clarté classique que celui de déchiffrement analytique.

Se gardant de tout esprit cocardier, le titre fait ici référence aux œuvres réalisées au stylo-bille bleu et rouge sur papier blanc reproduites au sein de cet ouvrage. Un savant mélange tricolore d'abstractions géométriques tendance op art et de figures cartoonesques.

Cette publication présente l'essentiel des poèmes des Cahiers de Voronej, écrits entre 1935 et 1937 par le poète et essayiste soviétique dissident Ossip Mandelstam, lors de son exil forcé à Voronej. L'édition est complétée de deux poèmes consacrés à Staline. L'ensemble est traduit par Henri Deluy.

« Chômeurs, précaires, intermittents du spectacle : arrêtons le massacre ! », Radu Malfatti, Dror Feiler, Greg Ångström, portrait du pionnier des musiques électroniques Halim El-Dabh, à propos de communication, d'information & de médiation par Thierry Balasse, Unconscious Archives et la pratique d'Expanded cinema de James Holcombe et Sally Golding, l'improvisation batave, chroniques de disques, rubriques habituelles...

La première vue d'ensemble de l'œuvre poético-politique du duo d'artistes helvético-brésilien Dias & Riedweg.

Première publication dédiée aux peintures hétéroclites et irrévérencieuses de l'artiste d'origine serbe basée à Londres.

Seconde édition de la monographie de référence de Sterling Ruby : une vue d'ensemble des différentes stratégies de déconstruction du lien entre désir et mécanismes de contrôle social mis en œuvre par l'artiste américain.

Livre d'artiste résultant d'une collaboration entre l'artiste et le compositeur californiens : la partition d'une pièce musicale basée sur un enregistrement de sons de criquets.

Monographie complète dédiée aux dessins et scuptures de l'artiste français, avec un texte de Marie de Brugerolle qui propose une approche singulière du travail de Christian Lhopital, nourrie de références cinématographiques, littéraires et d'échos à l'œuvre de confrères, de Picabia à Paul McCarthy et Mike Kelley.

Une vue d'ensemble de l'œuvre du peintre : une rétrospective de ses principales expositions à travers le monde depuis plus de vingt ans, de la Biennale de Venise en 1990 à Marseille en 2014 en passant par Chicago, Paris, Reykjavík, Kassel, Bâle, Porto, Barcelone, Munich ou Vienne, avec deux essais et un entretien.

Les carnets de Ion Grigorescu, rédigés à l'époque cruciale de la première moitié des années 1970, permettent de revenir à la source d'une œuvre complexe et multiple qu'un engouement occidental récent a eu tendance à réduire, à travers le prisme d'une conception canonique de l'histoire de l'art, au contexte général de l'art conceptuel et de la performance.

Seconde édition (révisée) du recueil d'essais de Jalal Toufic.

Un traité de la « soustraction » architecturale.

Les œuvres – films, vidéos, installations, photographies et performances – réalisées au Fresnoy en 2013-2014 par les jeunes artistes et les artistes professeurs invités (Jean-Claude Brisseau, Bernard Faucon, Robert Henke – Monolake –, Bertrand Lamarche, Thomas McIntosh, Ben Rivers) et présentées dans le cadre de la seizième édition de Panorama, conçue par Matthieu Orléan.

Une vue d'ensemble du travail de l'artiste portugais basé à Barcelone, entre architecture, sculpture et peinture.

La nouvelle revue semestrielle interdisciplinaire axée autour des problématiques anthopologiques et archéologiques, conçue par l'artiste mexicaine basée à Berlin Mariana Castillo Deball.

Le nouveau disque du musicien / artiste visuel américain, une pièce électronique basée sur l'un de ses textes / partitions de poésie concrète.

Première publication monographique complète dédiée à l'œuvre fondatrice développée par Ashley Bickerton au cours de la période Néo-géo des années 1980 (textes de Abigail Solomon-Godeau, Bob Nickas, Thomas Lawson, John C. Welchman...).

Une archive visuelle du mouvement : la collection de photographies de mouvements corporels, de gestes et d'expressions faciales rassemblées par la danseuse, enseignante et thérapeute Suzanne Perrottet, l'une des co-fondatrices de la danse expressive moderne, innovatrice dans le domaine de l'instruction de la danse et l'éducation du mouvement musical et rythmique, proche de Dada Zurich.

La première monographie en français consacrée au saxophoniste.