Un guide singulier des ruines contemporaines en Bourgogne réalisé par l'artiste espagnole : un voyage au travers de l'inconscient du territoire en même temps qu'une réflexion sur nos rapports à l'environnement construit.

Cinq pièces rarement entendues, couvrant cinq décennies.

Le dernier opus de l'artiste pionnier de la poésie sonore (magnétophone à bandes, micro, voix, bouche amplifiée, souffles et respirations).

Contributions de Marcelline Delbecq, Rainier Lericolais, Amanda Riffo, Paysage du dessin contemporain, entretien avec Sam Durant, Marcelline Delbecq, Théophile Bra, dossier thématique sur la ligne (Joana Neves, Chris Sharp, Ana Hatherly, Pierre Leguillon), entretien avec agnès b., portfolio par Alexandre Léger, sélection de livres par Jonas Storve, portraits de Abdelkader Benchamma, Isabelle Cornaro, Robin Rhode, Kiki Smith, question à Laurent Boudier...

Claire Staebler, Hippolyte Hentgen, le dessin collectif, Marcel Dzama, Félicien Rops, la collection Kramarsky, sélection de livres, Mathieu Copeland, Julie Pellegrin, Mickaël Philippeau, Céline Bertin, Arnaud Michniak, Constança & Artur Neves Pimentão, Matthew Brannon, Marie-Jeanne Hoffner, Francis Alÿs, Robert Filliou, Pablo Marcos-Garcia, André Lanskoy, contributions artistiques (Marlene Dumas, Diogo Pimentão, Bjorn Hegardt, Rainier Lericolais, Teckningsklubben...).

Numéro thématique consacré au concept de situation dans l'art contemporain, avec six essais pour faire le point et une intervention graphique de Vaast Colson sur les pages et la reliure du livre.

Un catalogue « transdisciplinaire ».

Une réflexion sur les tensions et les usages sociaux des modes de représentation contemporains, à partir d'un exercice d'analyse critique des pratiques composites de deux artistes de renommée internationale .

Réédition de l'album de Jim O'Rourke enregistré entre 1997 et 1999 à New York, Osaka, Tokyo, Toronto et Malmö, sorti à l'origine sur Mego en 2001, avec un disque bonus comprenant des inédits de la même période, issus des vastes archives électroniques de Jim O'Rourke.

Inaptitude à voir (Smithson), sentiment de perte (Höller), absence de sens (Ruscha), quête du zéro (Creed), plaisir de la réification (Armleder) ou, au contraire, ultime tentative pour la déjouer (Sehgal) : cinq essais monographiques de Michel Gauthier pour dégager les données singulières qui remettent en cause les valeurs traditionnelles de l'art, à travers l'analyse de quelques-unes des œuvres majeures de notre temps.

Un essai libérateur sur le concept d'utopie aujourd'hui, plus que jamais d'actualité à l'heure de la crise économique, sociale, écologique et intellectuelle : un bilan sur les lignes d'espérance tracées de Fourier à Deleuze, en même temps qu'un point sur les perspectives qu'ouvre le siècle (nouvelle édition).

Une vue d'ensemble de l'œuvre d'un artiste majeur de la scène française.

Une vision d'ensemble des pratiques de Mike Kelley, au travers d'une documentation complète sur les travaux réalisés depuis 15 ans, période clé correspondant à une nouvelle orientation autobiographique qui permet à l'artiste de réinterpréter ses œuvres précédentes et de revenir sur leur réception critique. Chaque projet est abondamment décrit par les textes de Kelley et des documents d'époque, trois essais en expliquent les enjeux.

Un livre biographique en images documentant la carrière de Kusama, des travaux de jeunesse jusqu'aux œuvres les plus récentes en passant par les performances sulfureuses des années 1970, avec de nombreux textes et plus de 200 illustrations.

Luxueuse monographie rétrospective, conçue en étroite collaboration avec l'artiste, avec trois essais, une chronologie illustrée et commentée, les œuvres majeures depuis le début des années 1980 et de nombreux documents, sur près de 500 pages.

Edition anglaise (disponible en français).

Premier ouvrage consacré à la pratique photographique du « plasticien de la musique » : une vision exhaustive de ses divers usages et de leur place dans l'œuvre de Marclay.

Un ensemble de textes d'Eisenstein qui permet de définir une méthodologie de l'analyse de l'œuvre d'art, dans ses rapports au cinéma et dans le cadre d'une esthétique générale envisagée au croisement de la sémiologie et de l'anthropologie.

Monographie rétrospective monumentale conçue par l'artiste.

Ce premier livre de l'artiste japonaise présente une sélection de dessins réalisés au stylo et à main levée : une réinterprétation des figures traditionnelles de l'art japonais avec un style excentrique et spontané.

Livre d'artiste du cinéaste américain : une série de portraits féminins capturés sur écran de télévision au Japon.

Monographie chronologique de l'une des figures majeures de l'art concret suisse, avec une centaine d'œuvres reproduites et un essai de Bernadette Walter.

Une série de dessins réalisés par McFetridge pour l'adaptation cinématographique par Spike Jonze du livre pour enfants Max et les Maximonstres.

Une réinterprétation visuelle du Petit Chaperon rouge de Charles Perrault par l'illustrateur japonais.

Un livre de quatre séries de photographies, dans lequel Laetitia Benat, Mark Borthwick, Takashi Homma et Henry Roy rendent hommage à la beauté et à l'érotisme du quotidien en capturant des scènes fragmentaires au travers de jeux de lumière.

Une liste de 156 Ecosses imaginaires mais possibles par l'artiste-musicien-critique Momus (Nick Currie), qui s'inscrit dans une série de propositions géopolitiques provocatrices éditée par Ingo Niermann.

Une rétrospective des travaux de Kader Attia de 2005 à 2009, dont une grande installation spécifique conçue pour une exposition en Espagne, avec un entretien et plusieurs textes.

Un dialogue entre le peintre et le critique d'art et commissaire d'exposition.

Un portrait des obsessions d'Andy Warhol au travers de ses rapports avec la télévision : programmes expérimentaux de l'artiste, documents, essais, entretiens, chronologie, extraits choisis de son « Diary »...

Un livre d'artiste qui rend compte, dans sa mise en page même, des stratégies narratives développées dans la production artistique de Victor Man.

Un inventaire lexical autant que graphique composé de noms collectés sur des voitures, qui interroge l'opposition entre le fond et la forme, au cœur du travail de Tabuchi.

Les travaux néo-pointillistes récents de l'artiste français.

La fabrique de l'œuvre vidéographique de Pierrick Sorin (catalogue).

La première anthologie française des textes des artistes conceptuels des années 1960-70.

Cette publication documente la méthode curatoriale et ouvre les archives de l'un des commissaires d'exposition les plus influents de ces 40 dernières années, avec de nombreux documents inédits, des essais d'historiens et des entretiens.

Les nouvelles positions et stratégies féministes dans l'art nécessaires aujourd'hui.

Les nouvelles installations et performances filmées du danseur / chorégraphe américain (avec un texte de Forsythe et une conversation avec Daniel Birnbaum) : une approche à plusieurs niveaux de son rapport au corps et à l'espace et des stratégies mises en œuvre.

Première monographie consacrée au travail sur la mémoire, le pouvoir et le désir que mène l'artiste roumain (peinture, sculpture, installation, peinture murale, sérigraphie).

Une déconstruction de la starisation et des codes moraux issus de la culture du divertissement de masse (première monographie).

Un panorama des formes d'utopies qui peuvent naître dans les domaines de l'art et du design contemporains (livre / magazine luxueux, présenté sous enveloppe avec une pochette adhésive en tissu créée par Bless).

Le reprint du premier livre d'artiste réalisé par Wolfgang Tillmans en 1995. Une compilation « atmosphérique » d'images n&b (portraits, paysages, scènes urbaines et slogans, articles de presse, illustrations de livres), emblématique d'une approche de la photographie renouvelée par Tillmans depuis les années 1980 comme médium artistique à part entière.

Une reconstruction du projet de livre de l'artiste décédé d'après les archives récupérées dans son ordinateur.

Un travail sur l'homosexualité dans l'histoire de l'art et des pratiques culturelles, à la lumière de ses différentes formes de criminalisation étudiées d'après des images d'archive.

Une sélection d'images d'accidents provenant des archives d'une compagnie d'assurance suisse : un regard drôle et intelligent sur les catastrophes du quotidien.

La première monographie consacrée au travail virtuose et délicat que mène l'artiste français sur la temporalité, l'éphémère et l'instabilité (dessins sur ailes de papillons, armures de cristal, aquarelles...), avec trois essais.

Livre grand format consacré aux peintures et collages de l'artiste américaine.

Une sélection d'affiches réalisées par le bureau de graphisme suisse pour le théâtre de Berne.

Le script original du dernier film d'une figure de proue du cinéma indépendant américain, accompagné d'une série de photographies.