Avant-propos
Liste des abriéviations
I Corps sans Organes, Corps sans Image.
L'Anti-Léviathan d'Ernesto NetoDésinstaller l'esthétique ? — Redéfinitions contemporaines de l'esthétique —
Cénesthésie vitale vs kinesthésie sensori-motrice — Dialectique des formes-signes
et diagrammatisme sémio-esthésique des forces-signes — Mots de passe
brésiliens — Énonciation métaphysique et dénonciation architecturale —
Diagramme intensif contre diagramme structurant : les deux plans du diagramme — D-énoncer la physique du pouvoir de l'État-Léviathan républicain — Critique et
clinique de l'optique hobbesienne du
Léviathan —
Multitudo dissoluta : le retour du
Corps sans organes — Une physique sociale, non participative —
L'événement de la force — Comment faire cheminer art et politique sur une bande
de Möbius — Un mutualisme environnemental strictement constructiviste — Variation maritime (
A Culpa civilizada, 2009)
II Le Devenir-Matisse.
Entre peinture et architecturePrincipes de la rupture fauviste avec le formalisme esthétique — La picturalité
critique du décoratif (
Intérieur aux aubergines, 1911), — Défaire la représentation :
“collage“ matisséen et collage cubiste (Matisse vs Picasso) — Limites d'une
sémiologie du cubisme — La défenestration de la Forme-Tableau —
Vitalisme matisséen et vitalisme bergsonien : expression, construction et intuition
— Parentèle brésilienne : durée, couleur et
vivência selon
Hélio Oiticica —
Pragmatique de la muralité et mutation bio-environnementale: devenir dés/architecturant
de la peinture, devenir non-humain des figures, devenir-cosmique de l'espace (les trois
versions de
La Danse, 1931-1933) —Au-delà de la site-specificity — Les
papiers découpés: « un art qui n'est plus d'aucune façon de l'art »
La querelle architecturale des constructivismes:
Les Abeilles (1952-1955) de Matisse
vs L'Aubette (1927-1928) de Théo van Doesburg — Matisse à l'école maternelle: un
dispositif — Matérialisme aléatoire, constructivisme processuel et machination
en essaim, — L'échec de la dialectique gestaltiste-esthétique dans les deux
dancings de
L'Aubette — Le cas Mondrian (Paris – New York) —
Victory
Boogie-Woggie vs Les Abeilles, avec retour sur la question de l'atelier-installation:
diagrammatisme schématisant et diagrammatisme chaosmotique
III L'Envers Duchamp
1. Descendre la peintureMatisse / Duchamp: les deux énergétiques. Contre-bergsonisme du « mécanique plaqué
sur du vivant » — Métaréalisme scientifique — Cubisme, futurisme et
bergsonismes afférents —
Nu descendant un escalier (
Nu 1, décembre 1911) :
abstraire le mouvement, entre sténographie et schématisation —
Nu descendant
un escalier (
Nu 2, janvier-février 1912) : opérer le temps dans une 4e dimension virtuelleréelle
(science-fiction) — Idéo-diagrammatisme du jeu d'échecs —
Le
Roi et la Reine entourés de nus vites (mai 1912) : métaphorisation « symptomâle » et
diagrammatisation « anamorphallique » — De la
Vierge à la
Mariée (août 1912) :
un mécanomorphisme à l'épreuve chaosmotique du vital. L'achèvement de Dame-Peinture
2. Remonter le fil
Une nouvelle Idée-art : le rendez-vous avec le hasard (
3 Stoppages-étalon, 1913-1914) —
Fabrication de l'Idée — Diagrammatiser la ligne pour libérer des possibles.
Nominalisme et loi du hasard — Abuser pataphysiquement du conventionalisme
de Poincaré (géométries et topologie). La fabrique d'un pragmatisme radical, —
Du principe de contradiction — Disparation du « signe-étalon ». Composition
antiscientifique / antiphilosophique de la gravité et du hasard —
Réseaux de
stoppages (1914) : une hétérogenèse projective du
Grand Verre (la preuve par trois) — Le
Grand Verre (1915-1923) en forme de nominalisme réciproque (un
Grand Verbe
en Verre). Déontologie du discours du Maître — Un érotisme à la 4e dit-mension — Coupes et perspectives de la machine célibataire. Aiguiser la vue, leurrer le
regard (le
Petit Verre, 1918 — « Épanouissement »: le non-rapport du rapport
sexuel — L'après-coup d'un
faire à repasser (devant l'
Autel, 1947)
3. Étant donnés les readymades
La devanture marchande du monde — Le circuit machinique entre les mots et
les choses (intempéries biographiques autour d'
À bruit secret, 1916) — Jeux de
genre (renvois miroiriques de
Marcel Duchamp as Rrose Sélavy, 1920-1921) — Rautisme
d'un fenêtrier (
Fresh Widow, 1920 -
La Bagarre d'Austerlitz, 1921) — La
peinture mise au régime sec des readymades (Tu m', 1918) — Anamorphoses et
métonymie — Assécher l'œil — Entre hypophysique et hyperespace (
Tu
m'harcelles) — Voyage photographique au pays des ombres —
Charbonner la galerie (1200 sacs de charbon, 1938). L'arrêt de mort du readymade. Le fil
rouge de Rrose Sélavy — Asignifier l'espace: entre striage et lissage (
Sixteen
Miles of String, 1942) — Le musée au miroir des readymades, et réciproque —Déconcerter l'oculophallocentrisme : entre ab-sens et ab-sexe (
Étant donnés,
1946-1966) —Topologies de l'intersexion (l'achose des « choses sculptées », 1950-
1951) — « La Vie en Ose ». Récapitulation
IV Art contemporain mode d'emploi : trois entrées en forme de diagrammes d'échappement
Entrée DB [Daniel Buren]Déconstruire
in situ les « limites formelles et culturelles » de l'autonomie de l'art : la
réouverture ontologique de l'art comme question et effet de l' “architecture” —
Pratique théorique post-conceptuelle de la couleur (
after Matisse) —
L'Avertissement contre la libre-circulation marchande de l'œuvre et sa dématérialisation
conceptuelle. Pour une critique politique du système Musée/Galerie-Atelier —
Peinture degré zéro — Minimalisme, conceptualisme et après. Pour en finir avec
le jugement de Solomon (
Peinture/Sculpture, 1971) — De l'autre côté du miroir
(de la production) : le retour au Global Guggenheim (1/
Around the Corner, 2005) — Les « Danses » de New York : proposition de transversalité et nouvelles puissances du
décoratif (2/
Mur de peintures et 3/
Color, Rythm, Transparency, 2005) — Dériver
la grille. De la consommation culturelle et de son détournement (
Le Musée qui n'existait
pas, 2002) — Dédéfinition de l'art et redéfinition du musée
Entrée GMC [Gordon Matta-Clark]Défaire le mur. De l'anarchitecture comme ontologie expérimentale de l'espace urbain et
déstratification physico-sociale de l'architecture — Le trou du site/non-site
comme
Open space. La dialectique environnementale de l'entropie (
Cherry Tree, Time Well,
1971 -
Bronx Floors : Treshole, 1972 -
Walls Paper, 1972) — Décapitation au carré
du formalisme architectural (
A W-Hole House, 1973,
Bingo, 1974) — Danser avec
la maison (
Splitting, 1974) — Coupure nonumentale à
Asshole Beach (
Day's End,
1975) — Dé-monstration d'un
Broke/Baroque en Cibachrome (
Office Baroque,
1977) Le Cirque d'Hiver de l'espace (
The Caribbean Orange, 1978) —
Étant donné un trou noir : Pompidou et Duchamp en ligne de mire (
Conical Intersect, 1975)
Entrée GB [Günter Brus]On ne sait pas ce que peut un trait : diagramme du dessin-action (
Aktionszeichnung vs
Aktionsmalerei) — Discipline anatomo-politique, fonction bio-politique
— Ce qui prime n'est pas la main, mais le corps (hors
happening) —
Ana (1964)
et la fin de l'informel, — Dessins-analyses de la coupure actioniste (suite de
dessins en
Selbstbemalungen/Aktionsskizzen, 1964) — Tout contre l'
Urstaat.
Faire de l'histoire à la manière schizo (
Wiener Spaziergang, 1965) —
Körperanalyse, ou le corps-machine du désir : une critique-clinique intensive du Soi
(dessins
Sans titre, 1966-1967) — Dernière action (
Zerreißprobe, 1970)
V Boîte HO [Hélio Oiticica]
L'invention d'une trajectoire de radicalité par « incorporation de toutes les
vivências du
précaire » : l'expérimentation comme mot de désordre – Environnement et
participation critiques : post-formalisme et exigences éthico-sociales — La
naissance esthétique du « projet » en corps-couleur de l'espace-temps (maquette du
Projet
C*hiens de chasse, 1961) — Expérimentation environnementale et déconditionnement
sensoriel (
The Whitechapel Experiment I: Tropicália, 1969) —
Parengolés et
trans-objets (
Pénétrables,
Tentes,
Bolides,
Capes). « Super-Anthropophagie » et tournant imagético-sémiotique — Au-delà de la participation: le
Crelazer et la formulation
du « Supra-sensoriel » comme ethos de l'anti-art (
The Whitechapel Experiment II : Éden,
1969) —
Marginalia : Oiticica lecteur de Marcuse — Subversions
micropolitiques du régime esthétique de l'art en H2O (
subterranean TROPICALIA
PROJECTS, maquette pour
Pénétrables, 1971 ;
Caju, 1979 ;
READY CONSTRUCTIBLE N° 1, 1978-
1979) —
The Media is the Massage. L'anthropophagie cosmococaïnée des images
(
Block-Experiments in Cosmococa, 1973) — Quasi-cinéma : hétérogenèse et démontage
d'un «
monumental hoax » —
Mallamarge (en forme d'Épilogue…
jarryque)
Bibliographie
Table des figures
Index
Remerciements
Table des matières
