Le « Livre VI » de la revue (SIC) prend la forme d'un livre du philosophe belge Dieter Lesage (directeur du RITS / School of the Arts), rassemblant des textes anglais qui couvrent quinze ans d'interventions critiques dans les champs artistiques, politiques et culturels, textes analysant et démasquant les rhétoriques et stratégies curatoriales qui animent sur cette même période le dit monde de l'art contemporain.

Livre d'artiste basé sur la tradition médiévale de la littérature de conseil, forme de traité politique appelée « miroir au prince », commune aux cultures chrétienne et musulmane, mise en perspective avec des problématiques sociales historiques et contemporaines.

Première étude historique consacrée à l'œuvre de l'artiste, curateur et activiste sénégalais El Hadji Sy : trente années de carrière retracées à travers une série d'essais, d'entretiens et d'archives diverses, manifestes et documents illustrés, formant un portrait théorique et esthétique inédit de l'une des personnes majeures du champ artistique d'Afrique de l'Ouest.

Catalogue et livre d'artiste s'inspirant du format des teen magazines, cet ouvrage consacré à l'une des figures artistique des nouveaux médias se compose d'une série d'essais écrits par des artistes et curateurs internationaux, de vues d'expositions et d'éléments caractéristiques de la presse adolescente – affiches et autocollants.

Une étude consacrée aux enregistrements live de John Coltrane.

La série On the Table, dédiée aux relations entre l'art et la nourriture dans l'histoire, accueille une luxueuse édition du manifeste de cuisine futuriste (1932) de Marinetti et Fillìa.

Une série de dessins, provenant pour la plupart de travaux préparatoires pour des peintures (livre d'artiste).

La première collaboration enregistrée entre Charlemagne Palestine (piano Bösendorfer, voix) et Rhys Chatham (trompette, pédale de loop).

Première édition vinyle d'un classique du catalogue Sub Rosa : la rencontre de l'ambient lumineux du grand maître du genre, Harold Budd, et du dub électronique puissant du compositeur et sound-designer italien Eraldo Bernocchi, collaborateur de longue date de Bill Laswell (et de Mick Harris), avec un son à couper le souffle.

Monographie / livre d'artiste basé sur sept films du cinéaste canadien qui fait dialoguer cinéma, photographie et peinture : l'ouvrage, édité à partir de plans-séquences, propose une transposition graphique saisissante du travail vidéo de Mark Lewis (avec un script de l'artiste et un essai de Chantal Pontbriand).

L'abécédaire graphique de Bernard Heidsieck sous la forme d'un leporello (livre accordéon sous fourreau).

Perdu sur le chemin du retour, Fabrice Reymond continue, avec L'eau se rappelle la Cascade, son Anabase : un recueil de fragments quotidiennement confectionnés, qui évoque à la fois les aphorismes des moralistes français et les haïkus des poètes japonais.

Ouvrage de référence consacré au réalisateur d'avant-garde, figure emblématique du cinéma expérimental britannique, avec une vingtaine de textes de Malcom Le Grice ainsi que des essais inédits de Yann Beauvais et Philippe Langlois sur son cinéma et son lien avec l'art et la musique.

L'ensemble des interventions denses et déroutantes de Christian Boltanski à Buenos Aires, dans des lieux emblématiques de la mémoire argentine.

Un recueil de textes inédits, de rééditions, d'essais et d'écrits d'artistes, d'auteurs et d'agents culturels spéculant entre séduction, oisiveté et critique sociale.

Monographie complète : un large aperçu de l'ensemble du travail de l'artiste turc, avec un essai et plusieurs entretiens.

Une reprise / réappropriation de L'Orientalisme d'Edward Saïd par l'artiste américain Joe Scanlan qui en déplace le propos.

Un catalogue / livre d'artiste aussi déconcertant et conceptuellement élaboré que l'exposition qu'il accompagne : un livre totalement circulaire, dans son principe comme dans sa forme, sans début ni fin, autorisant de multiples points d'entrée et des modes de lecture non conventionnels

La toute première édition vinyle de l'un de disques les plus marquants d'Aidan Baker, originellement paru en 2006. Trois longs et magnifiques titres d'ambient d'une intensité rare, agrémentés pour l'occasion d'une version live du morceau éponyme. L'artwork, à nouveau confié à Francis Meslet, intensifie de la plus belle des manières la profondeur de l'album et les vertiges qui en découlent.

166 minutes avec Charlemagne Palestine (piano Bösendorfer, orgue Yamaha et voix) et Rhys Chatham (trompette, pédale de loop, guitare électrique).

Jason Matthew Lee, Daniel Baumann, Marylin Minter, Magali Reus, Know Wave Radio, Beatrice Gibson, Catherine Ahearn, K-Hole, Jamian Juliano-Villani, Alessandro Bava, Zhao Yao ; dossier « Post Woman » consacré à la reconsidération de l'identité et du modèle féminin ; dossier consacré à l'artiste norvégienne Ida Ekblad ; 100 pages de contributions visuelles d'artistes...

Le premier numéro de Kaleidoscope Asia, l'édition asiatique, basée à Singapour, biannuelle et bilingue (anglais / chinois), de Kaleidoscope, dédiée à la culture et à l'art contemporains dans la région pacifique.

Une compilation de billets d'humeur de l'architecte (et redoutable pamphlétaire) au sujet de 59 artistes ou personnalités.

Une compilation de billets d'humeur de l'architecte (et redoutable pamphlétaire) au sujet de 59 artistes ou personnalités, accompagnée d'une œuvre originale signée.

Les textes (mais aussi les dessins et les photographies) de l'architecte italien, l'un des grands inventeurs de dispositifs d'exposition du XXe siècle, réunis pour la première fois, avec une expographie commentée de ses réalisations.

Un recueil critique : une réévaluation de la poésie de Julien Blaine et des problèmes esthétiques qui s'y rapportent (un ensemble d'une quarantaine de textes, pour certains inédits, de 25 auteurs, qui propose des clés biographiques, thématiques, notionnelles et conceptuelles de son œuvre et signale à quel point celle-ci suscite et fait avancer la réflexion sur la poésie contemporaine).

Première monographie d'envergure consacrée à l'artiste française qui travaille à partir du corps humain, entre sculpture et performance.

Coffret incluant un livre qui rassemble de nombreuses contributions et un film qui dresse un portrait intime de Bernard Heidsieck, ainsi que des entretiens avec d'autres figures majeures de la poésie sonore.

Coffret incluant un livre et le film de Caroline Cros et Antoine de Roux consacré au célèbre appartement de Yona Friedman situé boulevard Garibaldi à Paris, véritable « merzbau » du XXIe siècle, probablement l'œuvre plastique majeure de l'architecte et philosophe d'origine hongroise.

Une lecture de l'œuvre de Samuel Beckett à partir des architectures qui en émergent.

Crossfading est un livre d'artiste avec une œuvre sonore réalisée à partir d'un enregistrement binaural, dont la particularité physiologique est de jouer sur les fréquences auditives en permettant d'accélérer ou de ralentir les ondes cérébrales, de sorte que l'esprit reste éveillé et le corps endormi.

Une série de photographies d'Eric Bachmann documentant le combat légendaire entre Mohamed Ali et Jürgen Blin en 1971, et sa préparation dans le Zurich pittoresque des années 1970.

Livre d'artiste du photographe italo-suisse qui documente, à la manière d'un journal intime, les promenades avec son père atteint de démence dans des lieux urbains familiers.

Un livre monumental consacré à un corpus important de David Weiss (1946-2012) : Die Wandlungen (« Les métamorphoses ») reproduit pour la première fois l'ensemble des 82 séries de métamorphoses graphiques réalisées entre 1975 et 1979 – année où Weiss commence son activité avec Peter Fischli – au Maroc et en Suisse.

Un carnet mêlant texte et collages retraçant l'histoire imaginaire du musée d'histoire naturelle créé par Loris Gréaud au Dallas Contemporary.

Un carnet mêlant texte et collages retraçant l'histoire imaginaire du musée d'histoire naturelle créé par Loris Gréaud au Dallas Contemporary. Edition de tête accompagnée d'un véritable papillon, sur carton noir, pièce unique.

Le roman à quatre mains de deux grands poètes américains associés à l'Ecole de New York.

Un essai sur la pratique de l'exposition en Russie dans les années 1910-1920 et en particulier sur les rapports entre exposition et espace public dans les projets des avant-gardes historiques.

Première monographie de la peintre belge d'origine syrienne.

Hallucinations acoustiques longue portée pour violon (Erkki Veltheim) et piano (Anthony Pateras).

Façonneurs de vibrations que nos oreilles transformeront en musique, Michel Doneda et Lê Quan Ninh ont commencé à travailler ensemble en 1986, mais Aplomb est leur tout premier disque en duo. Un art du souffle et du battement, un geste délié pour un objet sonore fin, subtil et pénétrant.

Le duo d'artistes Magali Daniaux et Cédric Pigot proposent une épopée poétique hallucinée empruntant au polar et à la science-fiction au sein d'un livre pensé comme un espace d'expérimentation du langage et de la typographie.

Une large sélection de travaux réalisés entre 1976 et 1983 et s'appuyant sur des dessins directement inspirés de documents produits en Allemagne durant le Troisième Reich : une appropriation méticuleuse d'un corpus iconographique sombre rendu poétique par la grâce d'une subtile alliance des matériaux et des supports.

La bande son du spectacle de patinage artistique éponyme chorégraphié par Gisèle Vienne.

Interprétations de clarinette solo autour de l'œuvre de Roger Caillois & partitions graphiques (avec Maurice Benhamou, Jean-Yves Bosseur, Michel Doneda, Jean-Luc Guionnet, Jonas Kocher, Ly Than Tien, Christian Rosset et Matthieu Saladin).

Film emblématique du compositeur et cinéaste américain Phill Niblock, disponible pour la première fois en DVD avec deux bandes son alternatives, T H I R est un film hypnotique et envoûtant de sa série Environments, tourné dans le nord de l'État de New York en 1972 : un joyau inédit devenu un classique incontournable.

Pour cette composition de musique concrète, Michel Chion, Lionel Marchetti et Jérôme Noetinger ont créé une masse de sons ensemble puis chacun a composé une pièce dans son studio. Ils ont ensuite également créé trois pièces collective avec des jeux de hasard et d'assemblage façon cadavre exquis.

En 2015, la web radio RadioDordogne propose cinq cartes blanches à des artistes sonores et compositeurs. Ils nous livrent ici chacun une pièce, née de ce que leur évoque le territoire.

Première échappée dans le microcosme lyrique de Rosalie Bribes, un recueil de poèmes vibrant d'émotions contrastées, missives de synesthète au hiératisme dissipé.

Catalogue consacré aux peintures réalisées par Charline von Heyl entre 1991 et 1995, à travers lesquelles pointe déjà l'ambivalence d'une œuvre entre abstraction et représentation.