fermeture annuelle : interruption des expéditions du 24 décembre (dernières expéditions le 23 au matin) au 4 janvier (les commandes passées dans l'intervalle seront traitées en priorité dès notre retour) – merci pour votre patience et bonnes fêtes !
Une pièce issue d'une installation au Centre Pompidou à Paris pour l'exposition « Elysian Fields », avec David Grubbs (guitare, électronique), John McEntire (batterie), Noël Akchoté (guitare), Charlie O (orgue) et Quentin Rollet (saxophone).
Charley 01 présente 400 artistes émergeants venant du monde entier, sélectionnés par un groupe d'artistes internationaux, de commissaires et de critiques (œuvres de Martin Boyce, Mark Handforth, Olaf Breuning, Franz Ackermann, Christoph Büchel, Barthélémy Toguo, Jonathan Meese, Mathieu Mercier, Wade Guyton, Mark Leckey...).
Catalogue présentant la série d'œuvres de Soun-Gui Kim montrée dans le cadre de son exposition « Stock Exchange » à l'Art Sonje Center, Séoul, en 2000, avec deux textes de Jean-Luc Nancy et un texte de Soun-Gui Kim rédigé en réponse, un essai de Jean-Pierre Cometti et un entretien avec Jérôme Sans.
Une heure d'entretien avec Noël Akchoté. Joëlle Léandre y raconte son parcours, ses débuts, ses combats en tant que femme musicienne et improvisatrice.
Crée en 1999 lors du festival Musique Action, ce disque est né de la rencontre de deux personnalités des musiques nouvelles. Le duo, à travers des compositions intenses et courtes, a su conférer à cet album une forte densité sonore où se mêlent musique improvisée et rock progressif.
Une compilation de titres inédits d'Eugene Chadbourne : des enregistrements au quatre piste à la maison, avec ses filles, en studio, en concert. Un panel de tout son art. Des reprises de Coltrane ou Coleman au banjo, de Nick Drake, de Phil Ochs, d'Herbie Nichols, une jam session avec des improvisateurs mexicains... Un disque incroyable qui a été classé parmi ses 7 meilleurs disque par The Wire.
Un ensemble de documents sonores issus des archives personnelles du poète, photographe et cinéaste, figure emblématique de la Factory d'Andy Warhol, avec des morceaux inédits de divers musiciens.
Costes travaille avec les rappeurs de Criminology et des musiciens de raï : il est question de guerre d'Algérie, de colonisation, mais aussi de colon au sens anatomique du terme (comme souvent chez Costes).
Catalogue dédié au travail du vidéaste et performeur américain Michael Smith comprenant un texte de Yves Aupetitallot, la retranscription d'un entretien réalisé avec John Miller et une chronologie raisonnée du travail de l'artiste.
Une pièce pour quatuor à cordes, récitant et sons fixés, guidée par les textes d'Edmond Jabès et de Franz Kafka, en dialogue avec ceux de Marc Feld et de Michel Butel.
Première publication en français sur le trajet de l'artiste fluxus, décédé à Québec en 1998, comprenant la transcription d'une intervention d'Higgins lors de la Rencontre internationale sur l'art action en octobre 1998. L'ouvrage contient également des textes de Charles Dreyfus et de Jacques Donguy.
Jean-Luc Nancy développe une réflexion sur la notion de valeur, de la vaillance à la marchandise, à partir de l'œuvre « Stock exchange » de Soun-Gui Kim.
Un trio surprenant, produit sur une proposition de Derek Bailey : Pat Thomas y est ici à l'électronique et Steve Noble, incroyable batteur, n'y joue que des platines. Un des disques les plus abstrait de Derek Bailey.
Un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique. Des vagues sonores qui s'entremêlent pour une plongée dans le son.
Un duo sax / orgue Hammond enregistré à XtraLab, Paris, puis édité et monté au Can Studio, Weilerswist, par René Tinner. Etrangement, des bruits numériques se sont ajouté lors du transfert des fichiers sons et font maintenant partie prenante de la musique abstraite du duo.
Un long morceau de type americana rappelant John Fahey, inspiré par une nouvelle de Stephen Crane (avec Steven Prina, Sacha Andrès, Yves Robert, Thierry Madiot et Didier Petit), suivi d'un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique.
Version Picture Disc. Un long morceau de type americana rappelant John Fahey, inspiré par une nouvelle de Stephen Crane (avec Steven Prina, Sacha Andrès, Yves Robert, Thierry Madiot et Didier Petit), suivi d'un duo de drone entre David Grubbs à l'harmonium et Noël Akchoté à la guitare électrique.
Enregistrement live des performances données par Steven Parrino à La Chapelle, École Nationale des Beaux-Arts de Bourges, le 24 mars 1999, et au Consortium, Dijon, le 26 mars 1999.
Une anthologie, réalisée par Brandon LaBelle et Steve Roden, dédiée aux relations entre le son et l'espace, avec des textes, des entretiens et des projets visuels par des compositeurs expérimentaux, des artistes sonores, des architectes et des théoriciens.
Le catalogue illustré de la 8e biennale du film et de la vidéo d'artiste à Genève : une vue d'ensemble de la création filmique et vidéographique de ces dernières années.
Un véritable hymne de Gay Pride. Produit par Luigee Trademarq. Charlie O. y chante, joue de l'orgue Hammond, mais surprend aussi avec un morceau très intimiste en face B au piano, voix et trompette.
Monographie de l'artiste coréenne Soun-Gui Kim avec plusieurs de ses textes sur son travail, accompagnés d'essais de Jean-Pierre Cometti et Jean-Luc Nancy. Une œuvre placée sous l'égide du « chaos » originel et ce qui apparente, à cet égard, la tradition chinoise et l'inspiration de John Cage.
Album enregistré à Londres par Toby Robinson (élève de Stockhausen et qui a beaucoup enregistré Derek Bailey) au Moat Studio. Improvisation totale (voix, saxophone soprano et guitare électrique), non idiomatique. Avec une préférence pour des morceaux brefs plutôt que de longues plages.
Livret paru lors d'une exposition de 1996 commissionnée par Paul McCarthy et mettant à l'honneur les travaux, alors méconnus, de trois artistes européens travaillant en Californie : Guy de Cointet, Bas Jan Ader et Wolfgang Stoerchle. Avec des textes de McCarthy et de Cornelia Butler et des notices biographiques et bibliographiques.
Le premier catalogue rétrospectif d'Allen Ruppersberg : contient une chronologie raisonnée des œuvres de l'artiste de 1967 à 1996, une bibliographie et des textes d'Yves Aupetitallot, de Catherine Quéloz, de Dan Cameron et de Ruppersberg lui-même.
