Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design/Théories
à paraître
Le recueil des textes sur le design du groupe d'architectes italiens d'avant-garde Superstudio (1966-1982) met en lumière l'un des moments les plus forts et les plus complexes de la période des néo-avant-gardes architecturales italiennes, et dévoile une réflexion progressive et de plus en plus radicale sur le sens du projet, sur l'architecture et le design en tant que formes de pensée et, enfin, sur la vie elle-même en tant que projet.
Fondé sur la relation du visible et de l'invisible dans la réalisation des projets d'Antoni Muntadas, ce livre examine cinq séries d'œuvres regroupant des projets significatifs de son approche artistique depuis 1999.
Les presses du réel – Littérature – L'écart absolu
à paraître
Un ouvrage collectif éclairant cinquante années d'activité poétique de Bernard Heidsieck (1928-2014), figure centrale de la poésie sonore et de la performance poétique, poète majeur de la seconde moitié du XXe siècle, selon des axes multiples.
Livre d'artiste mythique enfin réédité, dans une version actualisée et révisée, Enseigner et apprendre, véritable œuvre participative, constitue une introduction précieuse à l'œuvre de Robert Filliou et à ses idées pionnières et novatrices sur la dimension pédagogique de la création artistique.
La première rétrospective de l'œuvre de Jean-Claude Guillaumon (1943-2022), artiste autodidacte, fantasque et inclassable lié à la scène Fluxus française, adepte du happening et de toutes les formes d'art éphémère.
Premier volume d'une nouvelle série d'histoire de l'art consacrée aux scènes artistiques de l'ex-Yougoslavie publiée en collaboration avec le Centre Pompidou, cet ouvrage offre le premier aperçu complet de la vie et de l'œuvre d'Ivo Gattin (1926-1978).
L'histoire de l'âne Tony ! Un livre pour enfants écrit par la comédienne et scénariste Amanda Booth et illustré par Artur Varela (1937-2017), achevé peu avant la disparition de l'artiste portugais, adapté et publié à titre posthume par les éditions Daisy.
L'histoire de l'âne Tony ! Un livre pour enfants écrit par la comédienne et scénariste Amanda Booth et illustré par Artur Varela (1937-2017), achevé peu avant la disparition de l'artiste portugais, adapté et publié à titre posthume par les éditions Daisy.
La première réimpression depuis sa sortie en 1970 du légendaire livre d'artiste Xerografia de Bruno Munari : un aperçu intime des expériences novatrices menées par Munari avec la machine Xerox, où la technologie devient un outil d'exploration poétique et visuelle.
La première réimpression depuis sa sortie en 1970 du légendaire livre d'artiste Xerografia de Bruno Munari : un aperçu intime des expériences novatrices menées par Munari avec la machine Xerox, où la technologie devient un outil d'exploration poétique et visuelle.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
à paraître
L'art comme un ensemble de pratiques à penser au sein d'une société relationnelle, que ces pratiques contribuent à faire émerger : le manifeste qui a renouvelé l'approche de l'art contemporain (nouvelle édition au format poche révisée par l'auteur).
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
à paraître
Nicolas Bourriaud établit un nouvel axe de réflexion critique pour repenser le multiculturalisme, le postmoderne et la globalisation culturelle, selon une perspective esthétique (nouvelle édition au format poche révisée par l'auteur).
La nouvelle œuvre de Brunhild Ferrari, L'oreille voleuse, accompagnée d'une réinterprétation extraordinaire en direct par Eiko Ishibashi et Jim O'Rourke, enregistrée en octobre 2025 à Paris.
Première monographie de l'artiste algérien basé à Paris dont les peintures troublantes de réalisme explorent minutieusement les mouvements du corps dans l'espace intime, avec un entretien avec Martin Bethenod et deux essais de John Arthur Peetz et Jill Gasparina.
Un volume foisonnant consacré au collectif pluridisciplinaire qui a électrisé la scène chorégraphique française des années 1980 en mêlant cabaret, musical, arts plastiques et syncrétisme dansé.
Hosting Space explore la manière dont les processus d'accueil – tels que l'accès, l'accompagnement et le rassemblement – s'articulent dans le contexte d'une institution artistique. L'ouvrage invite les lecteurs à repenser la façon dont ces activités s'inscrivent dans les espaces que nous habitons et comment elles façonnent les pratiques spatiales.
Une plongée dans l'univers de la designeuse Anaïs Borie, où le design se nourrit du récit, de la fiction et de l'hybridation des savoir-faire, à la croisée des gestes artisanaux, des technologies numériques et des procédés industriels.
La réédition d'un livre pour enfants de Johannes van de Weert, vétéran de la scène punk underground néerlandaise des années 1980, qui a joué avec Rondos et The Ex, plus politique qu'il n'y paraît.
Ce livre d'artiste pour initiés rassemble une sélection de Polaroids, de photographies argentiques et de collages qui s'inscrivent dans une série de travaux menée par Cécilia Jauniau autour de l'érotisme depuis 2023.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – ArTeC
Erin Brannigan examine la chorégraphie dans le cinéma moderne et contemporain, et notamment la manière dont les éléments chorégraphiques informent les opérations cinématographiques dans le film de danse. L'histoire des avant-gardes du début du XXe siècle, des comédies musicales, des vidéoclips et des courts métrages de danse expérimentaux contemporains est ici retracée.
Le Temps vibré documente la recherche au long cours menée par Laurie Dall'Ava sur un pigment organique à base de chlorophylle et de cyanobactéries, et remonte le fil du champ d'investigation ouvert par l'artiste sur une quinzaine d'années.
Une série de poèmes écrits par Yoann Thommerel pour la scène : cinq courts récits, poétiques et performatifs, conçus comme des partitions, mêlant le texte à l'action.
Une exploration du labyrinthe utopique qui a nourri l'imaginaire et l'œuvre de l'architecte de renommée internationale Rudy Ricciotti, à travers un montage quasi cinématographique d'images et de citations, constituant une déambulation dans la tête du « personnage » Ricciotti, chaque espace visité étant ponctué – comme en voix off – par un texte de Jean-Louis Poitevin.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
En retraçant l'histoire de trois candélabres colossaux fabriqués par Piranèse (1720-1778) à partir de débris de sculptures romaines antiques, Caroline van Eck nous initie au trajet compliqué des objets d'art depuis leur production jusqu'à leur réception, et expérimente l'efficacité des méthodes anthropologiques en isolant ce qui relève de la marchandisation des objets d'art et de leur singularisation.
Un voyage musical en hommage à l'univers mystérieux du Mont analogue, le chef-d'œuvre posthume inachevé de René Daumal, avec Bill Laswell, P.ST, Nils Petter Molvaer, Henry Kaiser, Anna Clementi, Dorian Cheah, Percy Howard, Graham Haynes, Hideo Yamaki et Peter Apfelbaum.
Un voyage musical en hommage à l'univers mystérieux du Mont analogue, le chef-d'œuvre posthume inachevé de René Daumal, avec Bill Laswell, P.ST, Nils Petter Molvaer, Henry Kaiser, Anna Clementi, Dorian Cheah, Percy Howard, Graham Haynes, Hideo Yamaki et Peter Apfelbaum.
Miroslav Beinhauer interpète Terry Riley, Philip Glass, Milan Knížák, Gordon Monahan, Elliot Sharp, Milan Gustar et Yoon-Ji Lee sur un célèbre piano cassé.
Une vaste rétrospective du travail de l'artiste espagnol, couvrant ses grandes expositions internationales et reprenant l'intégralité de ses textes publiés comme des fanzines sur une vingtaine d'années, un texte critique nouveau de Kim West et une grande conversation polyphonique.
Cet ouvrage monographique retrace la carrière fulgurante et foisonnante de la designer française Pauline Deltour (1983-2021), et rend compte de la richesse de son œuvre, à travers des images issues d'un vaste fonds d'archive et des contributions de commissaires d'exposition, de designers et de collaborateurs.
