Grand ouvrage rétrospectif rassemblant et documentant en plus de 450 images les projets du Bureau des compétences et désirs, centre de production d'art contemporain fondé en 1994 à Marseille, agrandi en 2007 avec la création de la galerieofmarseille.

Luxueux catalogue rétrospectif de l'ancienne synagogue rurale transformée en haut lieu de la création contemporaine, avec les vues des grandes installations, les présentations de chaque exposition, des contributions d'artistes et de nombreux textes.

Une sélection de dessins incisifs, drôles et poétiques de l'artiste belge, qui capture les petits événements de son quotidien comme les idées qui passent et pourraient devenir une œuvre.

Monographie complète consacrée aux mots-images de l'artiste suisse, avec les tableaux, installations et peintures murales les plus récents reproduits en pleine page, précédés d'une vingtaine de textes de critiques d'art et d'artistes proches de Robert-Tissot (Francis Baudevin, Christian Besson, Julien Fronsacq, Olivier Mosset...).

Edition anglaise.

Un essai collectif, plutôt qu'un simple catalogue, autour d'une exposition dédiée à l'idée de basse définition dans l'art d'aujourd'hui, les nouveaux médias et au-delà.

Luxueuse publication conçue par le duo de graphistes, à la fois archive et prolongement d'un projet de Hans Ulrich Obrist et Philippe Parreno transposant la dimension temporelle du théâtre dans une exposition d'œuvres d'art (édition limitée sous coffret avec 11 affiches en papier calque).

Un livre d'entretiens de l'artiste autour de la musique contemporaine (disponible en édition française).

Soun-Gui Kim revisite son installation interactive sur les mouvements boursiers, « Stock Exchange », en lui adjoignant un jardin, afin de créer un contrepoint absurde et paradoxal entre bourse et nature. Ce jardin cultivé par les datas et les informations boursières devient un paysage numérique (texte et entretiens avec l'artiste).

La première monographie consacrée au travail virtuose et délicat que mène l'artiste français sur la temporalité, l'éphémère et l'instabilité (dessins sur ailes de papillons, armures de cristal, aquarelles...), avec trois essais.

Trois films inspirés par une pièce d'agit prop des années 1920 : une chorégraphie exécutée par des amies artistes (Amy Granat, Fia Backström...) sur une musique de Steven Parrino.

Un bilan schématique des transformations de l'art (1945-65), à Paris, et des tendances et mouvements antagonistes qui s'y entrecroisent : l'abstraction lyrique contre l'art abstrait géométrique, le lettrisme puis l'Internationale situationniste contre le surréalisme et l'art cinétique ; la mouvance de la poésie concrète, spatiale et sonore, Fluxus, les revues d'avant-garde, l'art-action...

Un disque produit à partir de field recordings, de sons récupérés, d'effets et d'archives sonores personnelles, composé comme une série de récits miniatures. Un projet d'abord artistique qui interroge l'objet et les conditions de l'écoute.

Livre d'artiste sous couverture toilée : nouvelles peintures, nouveaux collages et textes de Wekua.

Un entretien et un documentaire vidéo autour d'un projet collectif dirigé par Kawamata : une construction d'architectures éphémères à Versailles à partir de 5000 cagettes en bois.

Un document essentiel sur la plus importante contribution de l'Autriche au développement de l'art dans la deuxième moitié du XXe siècle : une cinquantaine d'entretiens avec les principaux membres de l'Actionnisme viennois, mais aussi avec des témoins de l'époque, permettant de comprendre les racines artistiques, culturelles et sociales du mouvement ainsi que les scandales provoqués dans la société bourgeoise de Vienne par les actionnistes.

Traduction française du recueil de talks du poète, critique d'art, linguiste et performance artist américain.

Livre d'artiste : une collection de 800 images et slogans publicitaires pour rendre compte de notre paysage médiatique contemporain.

Un étude des concepts de temporalité et d'altérité dans la phénoménologie de Husserl, par le philosophe et critique d'art suédois (avec un projet spécifique de l'artiste Olafur Eliasson).

Premier catalogue du collectif de designers français (architecture, scénographie, commissariat d'expositions, direction artistique, graphisme, création sonore...).

Un essai philosophique et anthropologique sur la relation entre la mélancolie et les formes primitives de cannibalisme, à partir notamment des œuvres de Kafka, Beckett, Bernhard, Freud, Hegel, et du poète suédois Gunnar Ekelöf.

Luxueux catalogue d'une nouvelle série de photographies de l'artiste américain, avec un essai d'Hélène Cixous.

Le reprint du premier livre d'artiste réalisé par Wolfgang Tillmans en 1995. Une compilation « atmosphérique » d'images n&b (portraits, paysages, scènes urbaines et slogans, articles de presse, illustrations de livres), emblématique d'une approche de la photographie renouvelée par Tillmans depuis les années 1980 comme médium artistique à part entière.

Monographie de référence, avec de nombreuses reproductions, plusieurs essais et les dessins préparatoires pour les films et les installations de l'artiste belge, dévoilés pour la première fois.

Edition anglaise.

Le photographe de l'Arte Povera.

Recueil de textes, d'entretiens et d'interventions de Susan Hiller, faisant le point sur le débat sur le rôle social de l'art et de la théorie, mettant en lumière les relations entre écrits critique et pratique artistique.

Les peintures, dessins et collages d'Oursler (monographie rétrospective).

Un film et plusieurs documents sur Francis Alÿs (entretiens, projet vidéo, projet multimédia...).

Une série de portraits du musicien (guitariste des Beastie Boys), rapper, producteur et acteur américain Adam Keefe Horovitz (Ad Rock).

Une sélection de photographies intimistes de Marcopoulos rassemblées à l'occasion d'une exposition.

Première monographie consacrée aux installations complexes de l'artiste italien, un mélange visionnaire et érudit de rigueur conceptuelle et d'extravagance hallucinatoire.

Catalogue / livre d'artiste : une archive de Ouest-Lumière au travers d'une sélection d'objets et de schémas électriques de l'entreprise fictionnelle par son Président à vie Yann Toma.

Une performance du groupe de rock psychédélique The Secret Machines conçue et filmée par Charles de Meaux.

Une collection d'images de munitions trouvées sur eBay, conçues par leurs vendeurs comme des éléments de décor intérieur.

Une sélection d'images d'accidents provenant des archives d'une compagnie d'assurance suisse : un regard drôle et intelligent sur les catastrophes du quotidien.

Coffret en bois de 24 CD audio (édition limitée à 250 exemplaires) : l'enregistrement du long poème numérologique sonore One Million Years lu en alternance par deux voix.

Un projet artistique collectif autour des pratiques archéologiques et muséographiques au Mexique, entre histoire, politique et idéologie.

Première monographie.

Première monographie (également disponible en édition française).

Catalogue introductif aux peintures oniriques de Corinne Wasmuht : des panoramas fantasmagoriques composés d'images superposées comme autant de portes d'entrées vers de nouvelles dimensions, reproduites en très grand format.

Reprint intégral en 6 volumes du magazine d'artistes publié par General Idea entre 1972 et 1989, présentés dans un coffret monumental.

La première publication en français du livre fondateur Inside the White Cube, qui a nourri le travail de toute une génération d'artistes, de critiques, de curateurs, et inspiré la remise en cause des formes classiques de l'exposition.

Une contribution majeure du philosophe et historien d'art allemand aux discussions actuelles sur « l'arbre de la vie » dans la biologie évolutionniste, soulignant les enjeux esthétiques et politiques de l'image du corail comme modèle d'évolution anarchique chez Darwin, contre la métaphore traditionnelle de l'arbre.

Un essai du critique d'art et théoricien de la musique qui compare l'explosion du marché de l'art et la crise du marché de la musique, dans une perspective marxiste et post-moderne.

Une sélection d'affiches réalisées par le bureau de graphisme suisse pour le théâtre de Berne.

Monographie complète de l'artiste suisse (disponible en édition française).

Monographie complète de l'artiste suisse : une vue d'ensemble des différents aspects de sa production, avec un entretien et un essai de Jean-Charles Masséra.

L'une des œuvres majeures de Charlemagne Palestine : une pièce spectaculaire de plus de 140 minutes basée sur un instrument unique, un double piano dont un clavier est joué avec les pieds.

Une performance improvisée réunissant Benjamin Bondonneau (clarinette), David Chiesa (contrebasse), Didier Lasserre (batterie), Daunik Lazro (saxophone baryton) et Laurent Sassi (son).