Livre d'artiste : une introduction à l'univers très graphique et étrange construit par la jeune artiste allemande sur le thème de l'espace intérieur, avec une grande maîtrise technique du dessin et de l'aquarelle.

Un examen des dimensions socio-politiques de l'environnement construit et de l'espace urbain (édité par Ken Ehrlich et Brandon LaBelle, avec des contributions de Rachel Allen, Ava Bromberg, Jesko Fezer & Mathias Heyden, Nis Rømer, CM von Hausswolff...).

Monographie de référence : une vue d'ensemble de l'œuvre de l'artiste d'origine danoise, des collages baroques, à la fois très beaux, poétiques et profondément politiques, aux installations impressionnantes réalisées pour ses projets théâtraux les plus récents.

Un ensemble de contributions autour des stratégies liées à la scène, au théâtre et à la performance dans l'art contemporain, sous la forme d'un luxueux magazine.

Livre d'artiste grand format : une série de travaux récents de Federico Pepe (Le Dictateur).

L'œuvre d'un écrivain méconnu en France, fondateur de l'Ultraïsme, artisan de la diffusion de la nouvelle poésie française et de Dada dans l'Espagne des années 1920.

Pour les 20 ans des Cahiers Charles Fourier : nouvelles questions, vastes territoires (de Paris à l'Algérie, de Guise à New York, de Lyon à Adelaïde), rencontre en chemin des lecteurs de Fourier (des architectes, des médiums ou des anarchistes) ; édition critique des chutes du travail de recherche mené par Roland Barthes sur Fourier ; actualités du fouriérisme.

Lectures bilingues filmées (9 DVD vidéo sous coffret) : un point de vue sur la poésie contemporaine française et américaine.

Lectures bilingues filmées (9 DVD vidéo sous coffret) : un point de vue sur la poésie contemporaine française et américaine.

L'ouvrage premier et fondamental dans lequel Fourier déclare ses objectifs pour un gouvernement et une économie mondiale régis par l'Attraction Passionnée, conditions nécessaires d'une transformation effective de la société : opulence, luxe et volupté pour tous, contre les morales de la pauvreté, de l'obéissance, de la servitude de la femme, etc.

Numéro thématique consacré au concept de situation dans l'art contemporain, avec six essais pour faire le point et une intervention graphique de Vaast Colson sur les pages et la reliure du livre.

Un livre d'artiste du duo viennois basé sur un texte inédit du philosophe et urbaniste Henri Lefebvre, reproduit en fac-similé et accompagné de plusieurs contributions.

Kendell Geers, éditeur en chef, métamorphose les codes du magazine et s'en empare comme un hacker subversif, saturant les pages de FUCK, sexes et crucifixions.

Différentes approches théoriques et pratiques du projet d'une Kunsthalle européenne : un essai collectif pour redéfinir les relations entre artistes et architectes, entre « auteurité » et institution.

Un état des lieux de l'édition d'art indépendante aujourd'hui.

Le dernier opus de l'artiste pionnier de la poésie sonore (magnétophone à bandes, micro, voix, bouche amplifiée, souffles et respirations).

Livre d'artiste grand format / journal de voyage rassemblant une série de dessins, collages, photographies et peintures réalisés par Rita Ackermann lors d'un séjour au Texas.

Livre d'artiste : un livre pour enfants réalisé avec le dessinateur new-yorkais Johan Olander d'après une fable écrite par Philippe Parreno.

Livre d'artiste du collectif anglo-américain au sein duquel les graphistes / artistes / éditeurs Stuart Bailey et David Reinfurt explorent les connections entre design, editing, publication, production et distribution : un ensemble de textes et d'œuvres graphiques qui montre comment le travail complexe de Dexter Sinister s'articule entre théorie et pratique.

Contributions de Marcelline Delbecq, Rainier Lericolais, Amanda Riffo, Paysage du dessin contemporain, entretien avec Sam Durant, Marcelline Delbecq, Théophile Bra, dossier thématique sur la ligne (Joana Neves, Chris Sharp, Ana Hatherly, Pierre Leguillon), entretien avec agnès b., portfolio par Alexandre Léger, sélection de livres par Jonas Storve, portraits de Abdelkader Benchamma, Isabelle Cornaro, Robin Rhode, Kiki Smith, question à Laurent Boudier...

Claire Staebler, Hippolyte Hentgen, le dessin collectif, Marcel Dzama, Félicien Rops, la collection Kramarsky, sélection de livres, Mathieu Copeland, Julie Pellegrin, Mickaël Philippeau, Céline Bertin, Arnaud Michniak, Constança & Artur Neves Pimentão, Matthew Brannon, Marie-Jeanne Hoffner, Francis Alÿs, Robert Filliou, Pablo Marcos-Garcia, André Lanskoy, contributions artistiques (Marlene Dumas, Diogo Pimentão, Bjorn Hegardt, Rainier Lericolais, Teckningsklubben...).

Un manuel critique pour les structures d'accueil ou d'appui dans le champ culturel.

Le roman sulfureux, mélange étonnant de références féministes, pornographiques, judaïques et artistiques, d'une artiste surréaliste fictive.

Une rétrospective d'« expositions vides » (catalogue et prolongement de l'exposition au Centre Pompidou et à la Kunsthalle Bern en 2009 / anthologie de textes autour des différentes conceptions et utilisations du « vide » dans l'art, l'esthétique, la philosophie, la religion, les sciences, la culture populaire, l'architecture, la musique, avec des contributions de nombreux artistes).

Une rétrospective d'« expositions vides » (édition reliée en tirage limité).

Numéro spécial futurisme.

Dossier thématique à l'occasion de la Bienal de La Habana à Cuba.

Première monographie de l'artiste suisse : une sélection de son travail photographique et sculptural, deux textes inédits de Jean-Christophe Blaser et Christoph Doswald et un entretien.

La transcription d'un carnet de voyage électronique de l'artiste conceptuelle.

Edition de tête, accompagné d'une photographie originale signée.

Une série de collaborations entre des artistes américains aux pratiques diverses (Cory Arcangel, Jessica Ciocci & Jacob Ciocci/Paper Rad, Shana Moulton et Ryan Trecartin & Lizzie Fitch) qui, chacun à leur manière, opèrent une déconstruction de la société de consommation occidentale.

Une vue d'ensemble de vingt ans d'art vidéo en Suisse, à l'occasion d'un projet de recherche lié aux problèmes de conservation et de restauration d'œuvres dans le domaine des arts numériques.

Un essai / manifeste pour requalifier le pouvoir de l'œuvre et l'objectivité des sensations qu'elle procure (qui l'emporte sur toute prétention au jugement a priori), pour reconsidérer l'art contemporain pour lui-même plutôt qu'en tant que genre, concurrent de l'art classique et moderne.

Luxueuse monographie exhaustive de l'œuvre de Laurent Grasso (lauréat du Prix Marcel Duchamp 2008), conçue par l'artiste sur le modèle d'un manuel scientifique, avec textes, entretien, documents, catalogue raisonné et 300 illustrations en couleur.

Monographie (disponible en édition française).

Un essai sur le destin manqué de Paul Chenavard (1807-1895), peintre-prophète romantique maudit, illustrant l'écart entre les prétentions historiques qui construisent le mythe moderne de l'artiste et une efficacité relative.

Nouvelle monographie et catalogue des travaux les plus récents (sculptures ethniques et céramiques) de Bertrand Lavier, conçu en étroite collaboration avec l'artiste qui a organisé la présentation d'œuvres en des vis-à-vis détonnants.

Grande monographie de Bertrand Lavier, conçue en étroite collaboration avec l'artiste qui a organisé la présentation des œuvres (travaux récents – sculptures ethniques et céramiques – et plus anciens) en des vis-à-vis détonnants.

Une analyse novatrice de l'œuvre globale de Salvador Dalí (dont un corpus textuel très peu étudié) qui propose de reconsidérer le rôle de l'artiste catalan sous l'angle de l'histoire culturelle, dans la révolution surréaliste des années 1920 et dans la mutation de civilisation correspondante.

Première monographie consacrée au travail de l'artiste photographe française : un inventaire typologique inquiétant des représentations de l'homme (et plus particulièrement de la femme) accompagné d'une interrogation sur le statut de la photographie contemporaine.

Les travaux néo-pointillistes récents de l'artiste français.

Un portrait des obsessions d'Andy Warhol au travers de ses rapports avec la télévision : programmes expérimentaux de l'artiste, documents, essais, entretiens, chronologie, extraits choisis de son « Diary »...

Un point sur la réception de l'œuvre de Brisset chez ses contemporains et ses successeurs (Romain, Apollinaire, Roussel, Cendrars, Queneau, Leiris, Duchamp, Breton, Foucault...), ses rapports avec la 'Pataphysique, le surréalisme, dada, le futurisme, etc., ses sources et sa postérité dans les champs de la littérature, de la linguistique, de la psychanalyse, de la science, de la philosophie et de l'art.

Livre d'artiste (une série de photographies d'ex-votos de jardins).

Une conversation entre le célèbre philosophe russe et le jeune artiste international d'origine géorgienne, illustré par les œuvres de Wekua.

Monographie chronologique de l'une des figures majeures de l'art concret suisse, avec une centaine d'œuvres reproduites et un essai de Bernadette Walter.

Un essai pionnier sur W. G. Sebald (1944-2001), auteur majeur des lettres allemandes contemporaines, fondateur d'un matérialisme littéraire, représentant inventif de la pratique du montage et de la théorie critique en littérature.

Entre livre d'artiste et catalogue, cette publication documente le projet de Liam Gillick pour le Pavillon allemand de la 53e Biennale de Venise.

Livre d'artiste (74 images de lumière).

Une liste de 156 Ecosses imaginaires mais possibles par l'artiste-musicien-critique Momus (Nick Currie), qui s'inscrit dans une série de propositions géopolitiques provocatrices éditée par Ingo Niermann.