Un prolongement de la pratique du jeune artiste britannique à travers le médium du livre d'artiste.

Une traversée de la Méditerrannée en ferry jusqu'en Irak, en 96 dessins.

Une correspondance itinérante alliant l'écrit, l'image et le son, avec vingt personnalités et à travers quarante lieux, de Paris à Prague : une expérience littéraire et artistique singulière, qui joue avec les codes du roman épistolaire.

Numéro spécial « illusion » : carte blanche à l'artiste Alexandre Singh qui, jonglant avec les mots et les images, les conventions narratives et les genres littéraires, reconfigure le magazine du Palais de Tokyo sur le mode d'un tour de magie auquel participent Alfredo Arias, Simon Fujiwara, Michel Gondry, Donatien Grau, Leah Kelly, Danny Rubin et Marc-Olivier Wahler.

Un inventaire des ruines du passé récent (fiction).

Une sélection des projets graphiques développés par Weisbeck et son studio Surface au cours des dix dernières années, qui témoigne de l'empreinte de son approche expérimentale et conceptuelle sur le design graphique contemporain.

Une anthologie des « folies » contemporaines (prolongeant le projet de sculptures du Migros Museum inspiré par les jardins Renaissance extravagants de Bomarzo), avec de nombreuses illustrations et un ensemble de textes sur l'histoire du jardin et ses liens avec l'art.

Aperçu des différentes pratiques artistiques de Cendres Lavy, ce livre rend compte de leur diversité au travers de reproductions de ses œuvres, de textes et de poèmes.

Première vue d'ensemble du travail du duo ibérico-islandais, avec quatre essais et un entretien.

La première publication dédiée à l'univers singulier de l'enseigne de mode fondée par les sœurs Mulleavy, conçue en collaboration avec Catherine Opie et Alec Soth (édition limitée).

Un « livre de cuisine » politique (catalogue du pavillon polonais de la 54e Biennale de Venise).

Un livre d'artiste « polyphonique » autour de l'histoire coloniale de l'Indonésie et des Pays-Bas.

La nouvelle publication périodique du duo de graphistes / artistes / éditeurs anglo-américain Stuart Bailey et David Reinfurt, consacrée aux problématiques de la bibliothèque et de l'archive.

La dimension auto-réflexive de l'œuvre du peintre français du XVIIe siècle Jean-Siméon Chardin.

Un hommage à l'une des figures les plus radicales, expérimentales et provocatrices du paysage culturel allemand, avec des contributions de plus de trente personnalités internationales, commissaires, artistes, critiques, théoriciens, directeurs d'institutions, etc.

Un ensemble de textes consacrés à la pratique de Susanne Kriemann et notamment à l'importance de la notion de lecture dans son travail.

Isabelle Lévénez, Yves Schemoul, Chiharu Shiota, Anne-Marie Pécheur, Bertrand Segonzac, Mélanie Lecointe, Joël Ducorroy, Vladimir Skoda, Antoine Perrot...

Un portrait du grand photographe ukrainien basé sur les entretiens réalisés dans le cadre d'un film de David Teboul sur Boris Mikhailov, avec deux essais de Nicolas Bourriaud et François Prodromidès.

Une étude pionnière sur la dimension socio-culturelle de l'apparition de nouveaux supports matériels pour de nouvelles pratiques d'écriture spécifiques (graffiti, tatouage et inscription poétique sur des objets d'usage courant) dans l'Angleterre du début de l'époque moderne.

Monographie basée sur le projet de l'artiste suédois pour le pavillon nordique de la 54e Biennale de Venise.

Depuis la fin des années 1980, l'art ne peut plus être pensé en termes de mouvements artistiques. La typologie novatrice proposée par 600 démarches d'artistes permet de dresser un panorama de la création actuelle, et cartographie sous forme de diagrammes les démarches de près de 600 artistes contemporains de ces 30 dernières années. Ce livre d'artiste s'inscrit dans le sillage des chartes topographiques de George Maciunas et d'artistes conceptuels tels que Dan Graham ou Hanne Darboven.

Une anthologie de textes de référence dédiée aux relations entre art et science-fiction et aux différents futurs qui s'esquissent dans l'art depuis les années 1950, à partir de la figure de J.G. Ballard.

Un livre d'artiste rassemblant une documentation iconographique des plus variée (images de presse découpées, extraits de films, de scripts et d'ouvrages), agencée de façon aléatoire autour de la notion de solidarité au sein des mouvements d'obédience socialiste.

Un projet spécial transgenre du photographe Fabio Paleari et de l'artiste Giallo Concialdi (édition limitée à 100 exemplaires).

Livre d'artiste (un travail sur l'abstraction et l'usage des images à partir d'une collection d'images de surfers).

Livre d'artiste.

Le recueil des écrits les plus importants du peintre, la plupart inédits en français.

Un panorama scientifique, historique et prospectif d'un laboratoire artistique singulier, qui met en lumière la plupart des sujets ou des supports abordés depuis le milieu du XXe siècle jusqu'à aujourd'hui (peinture et sculpture, architecture, cinéma et vidéo, musique et son, photographie...).

Réalisation des architectes Jean-Michel Battesti et Rudy Ricciotti, L'Ecole Internationale Provence-Alpes-Côte d'Azur à Manosque est un lieu d'innovation pédagogique unique, tourné vers le bilinguisme. Cet ouvrage opère un retour réflexif sur le projet.

Numéro spécial : une compilation des meilleures images publiées dans les trois premiers numéros (édition limitée).

Un compte-rendu des débats organisés par KiöR (Art in Public Space) à Zurich, autour de la problématique de l'art dans l'espace public.

Grand livre d'artiste : une mise en abyme matérialisant dans le format du livre les questions au cœur de la pratique de Wade Guyton (la reproductibilité, la re/dé-formation de l'original, etc.).

Monographie de référence d'une figure de proue du renouveau de la scène artistique suisse.

Un essai de Tiberghien qui redessine, à partir d'une cinquantaine d'œuvres et avec un choix de textes de poètes contemporains (Cadiot, Alféri, Liron, Hocquard, etc.), les limites du monde réel pour l'ouvrir sur les territoires de l'imaginaire.

« Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur H. U. Obrist » : un recueil d'entretiens avec seize personnalités du monde de l'art actuel dans lequel le célèbre commissaire d'exposition revient sur l'ensemble de sa carrière et des aspects de son travail.

Monographie (premier ouvrage en français consacré au travail de l'artiste et réalisatrice d'origine israélienne) articulée autour de deux films de Keren Cytter.

Luxueuse publication documentant les grandes installations récentes d'une figure de l'avant-garde artistique chinoise.

Première monographie consacrée aux stratégies de détournement des codes de la culture télévisuelle (aussi bien que de ceux du monde de l'art) que l'artiste-vidéaste-performeuse new-yorkaise développe depuis une quinzaine d'années.

Livre d'entretiens dans lequel Jean-Christophe Ammann évoque une variété de sujets, des plus intimes aux plus théoriques.

Trois jours de débats participatifs en public avec des artistes, des critiques et des commissaires et divers intervenants.

Magazine d'artiste : un piratage du magazine de mode vietnamien par le collectif DAS INSTITUT (avec en cadeau spécial des faux ongles dessinés par les artistes...).

Petit livre d'artiste s'inscrivant dans le projet sériel des Archives Peter Piller.

Grande monographie conçue par l'artiste israélienne, présentant l'ensemble de sa démarche (performances, installations, objets et films) à partir de son installation engagée et poétique pour la 54e Biennale de Venise.

Nouvelle monographie de référence / première approche théorique de l'ensemble de l'œuvre et des pratiques de l'artiste suisse le plus international.

Edition de tête du « journal-affiche » de Felice Varini, présentée dans un emboîtage entoilé, accompagnée d'un tirage de la photographie originale au format 25 x 35 cm, impression pigmentaire sur papier 250 grammes.

Livre d'artiste constituant une galerie de portraits hallucinés de la plupart des personnages modelés par Brice Dellsperger pour ses remakes cinématographiques / première étude de fond sur son œuvre, avec un essai de Marie Canet qui s'inscrit au cœur de l'univers référentiel et visuel dellspergien.

Luxueuse monographie documentant l'intégralité de l'ambitieux projet interdisciplinaire Cellar Door.

Nouvelle monographie / livre d'artiste (publié à l'occasion de l'exposition de l'artiste au Centre culturel suisse de Paris), avec un texte inédit de Bob Nickas.

4e numéro de la collection consacrée aux photographies d'artistes : Varini publie une série de clichés argentiques « non facturables ».

Une anthologie illustrée consacrée aux pratiques artistiques contemporaines au croisement entre son et architecture, avec des contributions d'une trentaine de personnalités internationales, plasticiens, musiciens, compositeurs, sound designers, architectes, théoriciens...