Torbjørn Rødland, Pierre Joseph, Jill Mulleady, Samuel Fasse, Rob Pruitt, Ugo Rondinone, Lili Reynaud-Dewar, Ana Jotta, Donald Judd, GaHee Park, Ange Leccia, Richard Phillips, NP2F, Seton Smith, Giacomo Borella, Valérian Goalec, Sean Landers, Huma Bhabha, Paul Pfeiffer, Claes Oldenbourg, Brian Calvin, Karen Kilimnik, Robert Gober, Rita Ackermann, Allen Ginsberg, Karen Kilimnik, Robert Longo...

Ce nouveau corpus d'œuvres de l'artiste et skateur new-yorkais Mark Gonzales se compose de peintures mettant en scène des personnages à la tête de cœur dans divers états émotionnels et des situations qui oscillent entre l'ordinaire et l'extraordinaire.

Nouvelle édition du roman érotique de Steve Cannon paru en 1969, un classique underground de la littérature d'avant-garde afro-américaine devenu mythique, avec une préface de Darius James et une postface de la poète Tracie Morris.

Le sixième numéro de la revue transversale, à la croisée de l'art et de la pensée, de la philosophie politique, des études de genre mais aussi des savoirs universitaires, est consacré aux différentes formes de mutations qui agitent le monde

Une relecture lesbienne et queer d'Albertine, personnage central de À la recherche du temps perdu de Marcel Proust : une exposition collective conçue comme un portrait de l'identité lesbienne.

Le catalogue de l'exposition d'Iva Lulashi au pavillon albanais de la Biennale de Venise 2024, une ode au désir féminin et à la liberté inspirée par la révolution sexuelle prônée par la penseuse féministe radicale russe Alexandra Kollonta (1872-1952).

Le premier volume de la série consacrée aux archives de l'artiste, auteure et commissaire d'exposition allemande Marion von Osten (1963-2020), autour du projet engagé MoneyNations, à la croisée de l'art, de la théorie et de l'activisme.

Lin May Saeed, Macarena Gómez-Barris, Simnikiwe Buhlungu, Frantz Fanon, Trisha Donnelly, Natasha Ginwala, Macedonio Fernández, Claire Fontaine, Vir Andres Hera...

La nouvelle aventure du Musée Mobile (musée itinérant pensé pour rendre la création contemporaine accessible à ceux qui en sont éloignés, dès le plus jeune âge, sillonnant les villes et villages de France, d'Europe et d'Afrique depuis 2011), en partenariat avec le Centre Pompidou : le premier camion-musée dédié à la plus grande collection d'art moderne et contemporain d'Europe, conçu par l'architecte Isabel Hérault et l'artiste Krijn de Koning.

La monographie la plus complète de l'artiste belge, offrant une vue d'ensemble de son travail (nouvelle édition).

Monographie de référence de l'artiste belge.

Carte blanche visuelle à Pakito Bolino ; poésie arabe contemporaine : Basman Aldiwari ; Phill Niblock par Kasper T. Toeplitz ; Dominique Grimaud ; Félix Blume ; Leandro Barzabal ; Dror Feiler ; les chroniques de livres et de disques...

Rosé est un zine d'art queer, édité par Ben Egger et Sarah Berger, qui vise à constituer une plateforme publique pour les approches et les problématiques artistiques queer.

Le deuxième livre d'artiste de Machteld Rullens publié par Zolo Press documente trois années de travail, de moments entre amis et en famille, de voyages au Sénégal, à New York, à Los Angeles et dans la maison de Vincent van Gogh...

Le catalogue d'une exposition historique réunissant un groupe intergénérationnel de treize artistes américain·e·s majeur·e·s d'origine asiatique et océanienne (AAPI), basé·e·s à Los Angeles ou ayant des liens étroits avec la ville, sélectionné·e·s par l'artiste Anna Sew Hoy et Anne Ellegood, directrice exécutive de l'ICA, avec de nombreux essais et entretiens.

Un large aperçu de la pratique de l'artiste émirati, avec de nombreux documents d'archives.

Comment appréhender la polycrise sans paniquer (avec Henrike Naumann, Shirin Neshat, Roberto Villanueva, Ben Davis, Mire Lee, Precious Okoyomon, Ivan Cheng, Nil Yalter, Anselm Franke, Anna Jermolaewa, Catherine Liu, Oliver Ressler, Morag Keil, Jeppe Ugelvig...).

Un projet artistique articulé autour de la question de la migration et des diasporas du Sud global qui voit la Méditerranée transformée en un lieu d'attente, de suspension et de passage, un espace solide d'incarnation de l'absence.

Aboutissement de deux années d'écriture et documentant le processus de recherche de Joshua Leon, cette première publication de l'artiste britannique rassemble ses textes originaux et des images d'archives.

La restitution d'un projet de recherche sur la question de la donnée (data) dans le champ de l'art, de la photographie contemporaine et de la théorie, mené par l'artiste-photographe Aurélie Pétrel et le philosophe Fabien Vallos.

Une réflexion collective sur la question des objets en situation artistique, à la croisée de l'histoire et de la théorie de l'art, des sciences sociales et des pratiques artistiques.

Une réflexion sur le rôle de l'art dans les luttes interconnectées pour la justice climatique et écologique.

Cette monographie présente le langage visuel indissociable du projet sonore hautement influent de Sam McKinlay, pionnier du harsh noise wall avec l'entité pluridisciplinaire The Rita (avec des textes de Nicolas Ballet, Lexi Turner et Kier-La Janisse).

Une adaptation livresque du film éponyme de Christophe Lemaitre : une hypothèse, celle du langage envisagé comme un parasite pour les corps qui lui donnent naissance.

La multiplicité des significations et des usages du textile dans l'art, la culture et la société.

Une sélection de bandes inédites des années 1970-80.

Première monographie dédiée au travail de l'artiste italo-sénégalaise Binta Diaw.

Klára Hosnedlová ; Duval Timothy & Grace Wales Bonner ; Diane Severin Nguyen ; Rebecca Ackroyd & Kyla McDonald ; Dozie Kanu & Precious Okoyomon ; Zeinab Saleh & Gea Politi ; Gina Fischli ; Barbara Kruger ; Gino Attwood & Caroline Elbaor ; Gray Wielebinski & Philomena Epps ; Motoko Ishibashi & Cassidy George ; Stella Zhong ; Sophie Jung ; APERTO '93...

Les peintures immersives et monumentales créées par José Parlá après une lutte difficile contre le Covid, installées dans la cour emblématique des Beaux-Arts du Brooklyn Museum en 2022.

Une sélection étonnante des œuvres visuelles du surfeur vétérant, artiste et grand voyageur Tony Caramanico.

Comment percevoir et penser les infrastructures qui conditionnent les façons dont nous percevons, pensons et vivons notre monde ? Quatre essais de Jamie Allen, dont les expérimentations d'artiste et de chercheur traversent les media, les disciplines et les frontières, qui nous invitent à rendre visibles les coulisses du monde numérisé, et à réfléchir de façon (post)critique à la notion même de critique.

Le premier des quatre journaux écrits par Anne Truitt (1921-2004), figure majeure de l'art américain du XXe siècle.

Couvrant une période charnière de la modernité artistique arabe, des années 1950 aux années 1980, cet ouvrage dresse le portrait d'un ensemble d'artistes pionniers de la région (d'Huguette Caland à Hamed Nada, Etel Adnan et Hamed Abdalla) à travers des témoignages intimes, des documents d'archive et de nombreuses images.

Les œuvres emblématiques de la sculptrice et artiste textile belgo-polonaise produites dans les années 1970, dévoilant l'attention portée par Tapta à la tactilité des matériaux, la souplesse des structures, la pratique individuelle et collective, et l'interaction entre l'œuvre d'art, l'espace et le spectateur.

Un panorama du travail de l'artiste d'origine éthiopienne Robel Temesgen.

Une sélection de dessins et de peintures de l'artiste réalisés entre 2019 et 2023, accompagnée d'un texte de Jennifer Higgie et d'un entretien avec Éric Troncy.

La première monographie rétrospective de Bea Schlingelhoff.

Le second titre de la Série d'Architecture Dongola, dédiée aux grandes voix de l'architecture contemporaine du monde arabe, propose une immersion dans la la vie et l'œuvre de l'éminent architecte et historien de l'architecture islamique syrien Nasser Rabbat.

Une série de travaux photographiques avec laquelle l'icône rock Michael Stipe poursuit son exploration du portrait contemporain et d'une certaine abstraction.

Entre livre d'artiste et monographie, Greyzones constitue une tentative de saisir la portée et l'ampleur du travail du duo d'artistes néerlandais Inge Nabuurs et Erwin van Doorn, en particulier de leur série Zwischenlandschaften développée depuis 2014.

Cet album comprend l'enregistrement privé de Milan Knížák BROKEN MUSIC de 1973, édité à quarante exemplaires par Armin Hundertmark en 1983 sur Edition Hundertmark, et une version live de BROKEN REBROKEN, interprétée en janvier 2020 au Musée de la musique tchèque de Prague par Milan Knížák, Petr Ferenc (alias Phaerentz) et Opening Performance Orchestra.

Ce deuxième projet de la pianiste japonaise Kaoru Tashiro sur le label Sub Rosa parvient à créer un dialogue subtil entre quatre pièces de quatre compositeurs d'horizons différents, mêlant délicatement les sensibilités japonaise et européenne.

Entre chronique de voyage et carnet de travail, ce livre d'artiste hybride explore la naissance d'un projet moderniste fantasmé et raté sur l'île de La Palma, et les propriétés hallucinogènes des plantes sauvages qui poussent dans les îles Canaries.

Pope.L, Phill Niblock, Cauleen Smith, Thomas Hirschhorn, Paul Pfeiffer, Hurvin Anderson, le Top Ten de Bruce LaBruce...

Le troisième numéro de Bagarres (The Drawer & l'École d'Art), faite de contraintes et de règles du jeu, évolue vers le format magazine en proposant de nouvelles rubriques.

Une selection d'œuvres de l'artiste réalisées entre 2020 et 2023, accompagnée d'un texte de Glenn Adamson.

Deux œuvres hypnotiques pour carillon, cette cloche contrôlée par un clavier, dérivée du XVIe siècle.

Gérard Berréby revient sur ce qui constitue la première expérience éditoriale du futur directeur des éditions Allia : la décision de réaliser, au tout début des années 1980, une édition pirate du livre d'Aragon – alors opposé à tout retirage –, un geste inédit qui provoquera de nombreuses réactions dans le monde littéraire, et qui soulève plusieurs questions liées à l'appropriation et à l'autoédition.

Catalogue de la première exposition institutionnelle de Lisa Tan en Suède, développant une logique spatiale à travers la métaphore des troubles neurologiques.

Les œuvres sur papier de l'artiste belge.