Première monographie sur le travail du jeune photographe américain, documentant d'une manière personnelle la vie d'une communauté de skateboarders américains.

Portraits n&b, paysages, installations et dessins imprimés à l'encre or et argent : une revue non conventionnelle et élégante réalisée par l'artiste / créateur de mode japonais Yukinori Maeda.

Un livre d'épouvante.

Une sélection de photographies du Chinatown Soccer Club de New York, constitué d'artistes, de graphistes, de poètes et d'amis locaux, et dont l'auteur est lui-même membre. Un terrain de jeu au calme surréaliste dans l'agitation new-yorkaise.

Petit livre de portraits n&b du photographe américain.

Un ensemble de dessins singuliers réalisés à l'aide de lampes de poche sur papier photographique, reproduits sur papier glacé en taille réelle.

Une interprétation de la fable d'Ésope Le lièvre et la tortue par le graphiste japonais. Impression en 6 couleurs (jaune et rose fluorescents).

Un ensemble de nouveaux collages de Wekua.

Le troisième album de Norscq (The Grief / The Atlas Project), basé sur deux projets pour performances, retravaillés et re-composés, constitue une synthèse parfaite de ses précédents travaux, mêlant textes anciens orientaux, electronica post-industrielle hypnotique et dark ambient.

Cet ouvrage collectif s'intéresse à l'importance donnée aujourd'hui à la recherche de nouveaux modes narratifs dans les arts visuels, le cinéma et la littérature.

Cet ouvrage collectif s'intéresse à l'importance donnée aujourd'hui à la recherche de nouveaux modes narratifs dans les arts visuels, le cinéma et la littérature.

Cette installation met en parallèle huit photographies de « paysage » avec les « paysages sonores » que l'artiste a prélevés sur chaque lieu photographié. Cette proposition a été transmise à des plasticiens sonores français, qui ont réalisé une libre interprétation sonore en s'inspirant de la photo choisie et des sons bruts prélevés (avec Servovalve, Black Sifichi, Rainier Lericolais, Eddie Ladoire, Norscq, Sébastien Roux, Nicolas Germain, Cocoon, Ultra Milkmaids, Ramuntcho Matta et Wild Shores).

Deuxième numéro regroupant 20 nouvelles littéraires écrites par des auteurs français, belges et suisses, et privilégiant le rapport à l'échange et à la circulation, que ce soit au travers d'envois épistolaires ou électroniques mais aussi de fragments ou d'extraits de journaux personnels. A l'origine de chaque texte se trouve un des dix mots retenus pour la Semaine de la langue française, et dont une nouvelle définition fait ressortir sa part spatiale.

En avançant pendant trente ans au bord du gouffre, Kim Ki-duk a exploré physiquement les thèmes futurs de son travail de cinéaste : l'errance, la fuite et surtout la survie. Une première monographie complète consacrée à l'œuvre du sud-coréen.

En avançant pendant trente ans au bord du gouffre, Kim Ki-duk a exploré physiquement les thèmes futurs de son travail de cinéaste : l'errance, la fuite et surtout la survie. Une première monographie complète consacrée à l'œuvre du sud-coréen.

Si la pornographie, pour certains, n'est pas présentable, on soutient ici que le pornographique est nécessaire, et que c'est même le seul moyen idéal de tenter de penser librement le sens, la valeur de l'art.

Ouvrage réunissant les travaux typographiques des étudiants de l'École Cantonale d'Art de Lausanne.

Un extrait du carnet de travail de l'artiste allemand, mélange de dessins, croquis, poésie et réflexions sur la création, accompagné d'une œuvre originale signée (une estampe utilisant deux techniques – gravure sur bois et eau-forte).

Pavlos revient dans ce texte sur son arrivée à Paris à la fin des années 1950, sur sa rencontre avec Pierre Restany et les Nouveaux Réalistes, sur les sources de ses travaux.

Pavlos revient dans ce texte sur son arrivée à Paris à la fin des années 1950, sur sa rencontre avec Pierre Restany et les Nouveaux Réalistes, sur les sources de ses travaux. L'œuvre, pièce unique signée (19,2 x 11,7 cm), représente un volume en papier massicoté et collé sur une affiche.

Roman Opalka explique un travail pictural ayant pour cadre l'existence de l'artiste lui-même. L'édition de tête de l'ouvrage contient une photographie unique signée d'une section du buste de l'artiste.

L'histoire et les prolongements contemporains de la Critique institutionnelle de l'art.

Film réalisé par l'artiste, présentant un succession de scènes en plan fixe apparaissant à travers les lettres de mots découpés sur un fond noir, attribuant au mot la fonction de cadrage et reformulant le lien entre le langage et l'image.

Luxueuse monographie chronologique illustrée centrée sur le rapport d'Annette Messager au langage, avec les textes inédits de l'artiste et des entretiens.

Catalogue d'exposition : la transcription du témoignage du “héros“ de The Viewer, vidéo réalisé par l'artiste à New York en 2004.

Première monographie : un point sur les expérimentations de l'artiste californienne dans le domaine dramatique et narratif au travers des principaux scripts des œuvres récentes, d'une dizaine de textes et de nombreuses illustrations

Création vidéo de l'une des figures majeures de l'art conceptuel en DVD (n° 6 dans la collection Import). Un travail sur le lien entre langage, temps et espace.

Monographie grand format sur le travail de sculpture et de dessin de l'artiste française Delphine Coindet, avec des textes inédits de Xavier Douroux, Michel Gauthier et Julien Fronsacq.

Une réflexion en actes sur les conditions de production, de présentation et d'échange de l'art contemporain : le catalogue de l'exposition à la Villa Tamaris (avec Dike Blair, Greg Bogin, Renate Buser, Nicolas Chardon, Marcelline Delbecq, Barbara Gallucci, Imi Knoebel, Vincent Lamouroux, Renée Levi, Olivier Mosset, Emmanuel Pinard, Peter Soriano, Tatiana Trouvé).

Le troisième catalogue du festival d'art contemporain à Toulouse
(avec Art & Language, Rodney Graham, Joe Scanlan, Tatiana Trouvé, Lawrence Weiner, Anish Kapoor, Francis Alÿs, Monica Bonvicini, Christoph Büchel...).

Le film de l'exposition Pierre Huyghe - Le Château de Turing à la 49e Biennale de Venise.

Ce projet collaboratif repousse les définitions formelles du livre : l'ouvrage est totalement vierge, excepté quatre pages contenant des mots en police Univers.

Monographie de référence sur un travail sculptural, photographique, architectural, qui redéfinit la « modernité » dans une perspective sociale.

Edition anglaise du recueil de textes du commissaire et critique d'art.

La collection privée des dessins, collages et peintures de Kim Gordon (Sonic Youth).

Une compilation des vidéos du duo qui exerce aussi bien dans les domaines de la mode, du design que de l'art.

Cette publication richement illustrée présente pour la première fois tout l'éventail des productions du duo de créateurs de mode.

Cet ouvrage, réalisé en collaboration avec les artistes, présente l'extraordinaire variété de leur travail, et accompagne une grande exposition rétrospective itinérante.

Première monographie dédiée au travail de l'un des artistes les plus inventifs de la jeune scène française, documentant l'installation pour guitares électriques automatisées Power Chords.

10 points de vue développant chacun avec précision une perspective inédite sur l'artiste, son œuvre et sa réception (également disponible en français).

Une compilation d'images produites par le bureau de graphisme FLAG qui n'avaient jamais été publiées auparavant.

Le catalogue complet des partitions des morceaux de l'artiste de Vancouver, avec les visuels des albums et un CD.

Une sélection d'œuvres emblématiques du musicien expérimental et agitateur culturel connu pour ses performances inspirées des Actionnistes viennois, avec plusieurs essais (Mike Kelley, Brandon LaBelle, Paul McCarthy...) et un CD audio.

10 points de vue développant chacun avec précision une perspective inédite sur l'artiste, son œuvre et sa réception (essais de John C. Welchman, Annie Claustres, Christine Mehring, Anne Pontégnie, Laurence Bertrand-Dorléac, etc., avec une sélection d'œuvres par Christopher Wool).

Une approche inédite de la vie et de l'œuvre de Hans Hartung, dans ses relations avec l'espace de ses maisons et de ses ateliers, à Minorque, Paris et Antibes.

Les œuvres cinématographiques de Baldessari en DVD.

Livre d'artiste / monographie en très grand format du peintre-dessinateur-sculpteur.

Livre d'artiste.

Première monographie dédiée au travail de l'artiste danois.

Une série de conversations (avec Richard Prince, Allan McCollum, Clegg & Gutman) et d'essais sur l'art, le divertissement et leurs relations conflictuelles.