A l'heure où la rhétorique de la crise qui domine le paysage économique, politique et médiatique sert de prétexte à une privatisation grandissante des connaissances, cet ouvrage déploie un faisceau de pratiques possibles pour l'invention de communs toujours en mouvements.
On y trouve, entre autres, un texte manifeste sur « ce que le commun n'est pas », et un autre pour des formes de vie « sans argent, sans management, sans représentation politique » ; une bibliothèque poétique à activer ; une analyse critique du détournement des théories de la performance par des musées avides d'attirer les consommateurs culturels ; des modèles d'institutions artistiques qui jouent à cache-cache avec les exigences institutionnelles; un traité de nexialisme appliqué aux problèmes publics ; une réflexion sur la manière dont des cursus universitaires liés aux droits de l'homme convoquent les pratiques artistiques ; une histoire des échanges d'influence entre Allan Kaprow et les artistes du
Feminist Art Program sur la Côte Ouest des Etats-Unis ; une proposition méthodologique pour naviguer entre différents systèmes de savoir ; un manuel d'autonomie ; et les extraits d'une adaptation pour enfants d'un traité de métaphysique de Tristan Garcia.
Edité par la curatrice et critique Virginie Bobin,
Composing Differences fait suite au programme de recherche et d'événements éponyme organisés dans le cadre du festival ART2 à new York en avril 2014, qui s'est déroulé au MoMA PS1, au MoMA AV Recording Studios et à
e-flux, avec la participation de Council, Glass Bead, Open School East et PAF - Performing Arts Forum.
