fermeture annuelle : interruption des expéditions du 24 décembre (dernières expéditions le 23 au matin) au 4 janvier (les commandes passées dans l'intervalle seront traitées en priorité dès notre retour) – merci pour votre patience et bonnes fêtes !
Entre livre d'artiste et monographie, Greyzones constitue une tentative de saisir la portée et l'ampleur du travail du duo d'artistes néerlandais Inge Nabuurs et Erwin van Doorn, en particulier de leur série Zwischenlandschaften développée depuis 2014.
Cette luxueuse publication en leporello offre une expérience immersive, documentant et matérialisant l'exploration par Aitken des surfaces réfléchissantes dans l'architecture.
Au cœur du processus productif de Magali Reus (un livre d'artiste immersif et hautement sophistiqué – trois volumes assemblés, différents types de papier, jeu de transparence sur calques – basé sur trois nouvelles séries de l'artiste néerlandaise).
Cette publication de l'artiste d'avant-garde et icône culturelle Yoko Ono rassemble des textes inédits et des cartons d'invitation produits entre 2016 et 2018, ainsi que la série de dessins intitulée Franklin Summer, commencée en 1994 (nouvelle édition).
Gelenkstellen – Loose Joint ouvre un espace pour le mouvement mental et physique en traduisant le motif des « articulations lâches », qui est au cœur de la pratique sculpturale de Hella Gerlach, dans le format d'un livre d'artiste.
Une archive sonore explorant la communication inter-espèces et la transcription musicale, issue des recherches de Renato Leotta sur la Posidonie de Méditerranée.
Parodie de fan book, People Painting est un livre d'artiste composé d'une collection d'images trouvées de personnalités célèbres (des années 1920 à 2020) en train de peindre ou de poser dans leur atelier.
Une promenade cinéphile, affective et mémorielle : page après page, des billets de cinéma – exhumés du passé, conservés jusqu'à présent et désormais publiés pour demain – retracent des fragments du parcours cinéphilique de l'artiste Marie-Douce St-Jacques, et racontent l'histoire d'une lutte discrète contre l'oubli et l'indifférence.
Un livre d'aventure, écrite et dessinée, de Luca Merlini qui nous emmène au plus près du processus créatif de l'architecte et du parallèle qu'il est possible de tisser avec la littérature, mettant en lumière la question du livre et son rapport intime à l'architecture.
Un livre d'artiste de Jérémie Gindre avec des arrière-plans tirés de The Observer's Book of Weather de Reginald M. Lester (1955) : un imagier d'oracles météorologiques, clin d'œil autant au cinéma et à la bande-dessinée qu'au musée d'histoire naturelle.
Reading est une véritable mine d'or visuelle, rassemblant un assortiment de vignettes qui capturent l'essence même de la narration de Disney centrée sur les lettres.
Livre d'artiste : un déploiement « cinématographique » de visuels inédits d'Olivier Sévère qui rendent compte du phénomène de mirage, de l'apparition et de la disparition d'images, de présence et d'absence de l'eau. Un texte de l'anthropologue Sophie Brones accompagne le récit de ces paysages désertiques tunisiens.
Une série de dessins réalisée en 2000 par l'artiste américaine engagée, des « images gestuelles » issues du subconscient traitant de l'angoisse existentielle et des injustices politiques de leur époque.
L'artiste, designer et éditrice Cornelia Blatter revient dans les Alpes de son enfance pour lâcher dans des ballons des lettres adressées à des proches disparus.
Une vaste compilation des dessins de singes d'Abraham Cruzvillegas, qu'il réalise depuis le début de sa carrière dans les années 1980 (livre d'artiste en leporello).
Un essai photographique sur le projet abandonné de pont suspendu entre les côtes calabraises et siciliennes et sur le littoral du détroit de Messine, documentant la transformation des zones côtières suburbaines et la vie quotidienne des habitants.
Le troisième volume de la série de livres d'artiste dédiée aux peintures rupestres préhistoriques présente principalement des photographies prises dans la vie quotidienne et lors de voyages, ainsi que des illustrations trouvées dans des publications scientifiques de différentes disciplines.
Livre d'artiste : une enquête visuelle et poétique sur la figure énigmatique du « Middleman », accompagnée d'une marionnette en carton à visser et à assembler.
Ce livre d'artiste explore le répertoire de formes et de matériaux, de plantes, d'animaux et d'autres sujets à partir desquels Claudia Comte développe ses sculptures biomorphiques.
Dans son « autobiographie » visuelle, Andrea Salvino utilise différents éléments visuels qui ont caractérisé sa production au fil des ans : photos de films, détails de tableaux de maîtres, images de célébrités et bien d'autres.
Stefan Marx utilise différents mediums dans son « autobiographie », des croquis, des peintures, des photographies et quelques textes, tous réalisés dans le style iconique qui a fait de lui une légende.
Le vingtième numéro du magazine surréaliste et provocateur conçu par Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari présente vingt-neuf nouveaux tableaux vivants oniriques (ou cauchemardesques), une collection de photographies scabreuses, drôles, absurdes et déviantes qui interroge notre obsession contemporaine pour les images.
Première monographie complète, centrée sur trois séries clés représentatives des recherches de l'artiste californien sur la culture de masse et l'expérience perceptive quotidienne.
