Cinéma

Deux films atmosphériques, entre documentaire et méditation sur le paysage, autour des traces que l'homme laisse dans la nature.

Les films super 8 du groupe Ecart, fondé par John Armleder, Patrick Lucchini et Claude Rychner.

Un livre de photographies entre journal intime et compte-rendu politique.

Les nouveaux dessins du graphiste et réalisateur de films américain.

Le premier roman de l'artiste et réalisatrice israélienne : une histoire absurde et une réflexion sur le cinéma.

Le premier ouvrage sur le travail de l'artiste anglais

Une anthologie de textes autour des nouveaux développements des installations cinématographiques et vidéo sur la scène de l'art contemporain.

Coffret numéroté (1-100), tiré à part avec un dessin original signé par l'artiste, un DVD inédit, une carte à gratter pour film en odorama...

La 9e Biennale de l'Image en Mouvement réaffirme son évolution vers ce que l'on définit comme le film d'artiste. Cette appellation comprend l'héritage de l'art vidéo des années 1970 à 1990 mais inclut également les films inclassables dits "expérimentaux" ou "d'auteurs".

Un ensemble de documents sonores issus des archives personnelles du poète, photographe et cinéaste, figure emblématique de la Factory d'Andy Warhol, avec des morceaux inédits de divers musiciens.

Catalogue.

Flip book réalisé à partir du film 16mm Loop cartoon.

Une série d'arrêts sur images du film en 16 mm du réalisateur d'avant-garde, annotés de la main de Mekas.

Catalogue d'exposition.

En des temps de peste, alors que la communauté de l'Évêché de Mâcon est frappée par la stérilité, un bel enfant en bonne santé, va naître. Sa sœur et l'Église y voient matière à profit. En apportant la prospérité, l'Enfant pris pour un saint, devient objet de cupidité et de convoitises délirantes... jusqu'au sacrifice.

Une série de tableaux réalisés sur la célèbre toile de bâche imprimée vichy des magasins Tati. Un dialogue tiré du film Paris, Texas accompagne les peintures.

Une anthologie monumentale de textes consacrés au montage cinématographique (Eisenstein, Tarkovski, Bazin, Godard, Wiseman, van der Keuken, Deleuze, Agamben...), au travers desquels se dessine une autre histoire du cinéma, des premières utilisations du terme « montage » et de l'élaboration de « règles » aux pratiques contemporaines (nouvelle édition augmentée).

Catalogue.

Recueil.

Une vaste anthologie des photographies réalisées par Ari Marcopoulos entre 2009 et 2018, avec un essai de Bob Nickas et un texte de l'artiste.

Nouvelle monographie, basée sur le film éponyme de Saskia Holmkvist, qui entremêle des mises en scène, des éléments documentaires et des images d'archives, explorant l'histoire récente de Belfast à travers une série de séquences aux tonalités diverses, tour à tour drôles, élégiaques et spéculatives.

La question classique de la « preuve par l'image » repensée à l'aune des pratiques contemporaines et en lien avec les évolutions technologiques, notamment la transformation des modalités de captation et de circulation des images à l'heure du numérique.

Onze années après la publication du premier volet de Feminine Futures, avec de nouvelles perspectives de recherches et un nouveau corpus de photographies originales rares ou inédites, ce deuxième volume explore les multiples voies prises par l'histoire féminine de l'abstraction en danse durant la première moitié du XXe siècle jusqu'à ses prolongements récents.

Erin Brannigan examine la chorégraphie dans le cinéma moderne et contemporain, et notamment la manière dont les éléments chorégraphiques informent les opérations cinématographiques dans le film de danse. L'histoire des avant-gardes du début du XXe siècle, des comédies musicales, des vidéoclips et des courts métrages de danse expérimentaux contemporains est ici retracée.

L'aboutissement d'un projet de recherche transdisciplinaire visant à renouveler, à partir d'une étude de cas jamais investiguée, notre connaissance et notre compréhension de l'art vidéo, dans son articulation avec l'émergence des nouveaux médias et l'art électronique, mais aussi en interaction avec le dispositif spécifique du Video Art Festival de Locarno, espace pionnier dans la diffusion d'art vidéo en Europe entre 1980 et 2000.