Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
L'art comme un ensemble de pratiques à penser au sein d'une société relationnelle, que ces pratiques contribuent à faire émerger : le manifeste qui a renouvelé l'approche de l'art contemporain (nouvelle édition au format poche révisée par l'auteur).
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Nicolas Bourriaud établit un nouvel axe de réflexion critique pour repenser le multiculturalisme, le postmoderne et la globalisation culturelle, selon une perspective esthétique (nouvelle édition au format poche révisée par l'auteur).
La première rétrospective de l'œuvre de Jean-Claude Guillaumon (1943-2022), artiste autodidacte, fantasque et inclassable lié à la scène Fluxus française, adepte du happening et de toutes les formes d'art éphémère.
La première réimpression depuis sa sortie en 1970 du légendaire livre d'artiste Xerografia de Bruno Munari : un aperçu intime des expériences novatrices menées par Munari avec la machine Xerox, où la technologie devient un outil d'exploration poétique et visuelle.
La première réimpression depuis sa sortie en 1970 du légendaire livre d'artiste Xerografia de Bruno Munari : un aperçu intime des expériences novatrices menées par Munari avec la machine Xerox, où la technologie devient un outil d'exploration poétique et visuelle.
Une anthologie monumentale d'essais critiques consacrés à la figure d'Umberto Riva, l'un des maîtres de l'architecture italienne, designer et peintre, élève de Carlo Scarpa, introduits et édités par Maria Bottero, accompagnés d'un ensemble de croquis et de dessins issus des archives personnelles de l'architecte (nouvelle édition révisée).
Dans Into The Trees, livre d'artiste pour enfants, Jonathan Monk poursuit son travail d'appropriation de l'œuvre de Salvo en imaginant un paysage infini.
Un voyage musical en hommage à l'univers mystérieux du Mont analogue, le chef-d'œuvre posthume inachevé de René Daumal, avec Bill Laswell, P.ST, Nils Petter Molvaer, Henry Kaiser, Anna Clementi, Dorian Cheah, Percy Howard, Graham Haynes, Hideo Yamaki et Peter Apfelbaum.
Une enquête multidimensionnelle et polyphonique qui, partant du territoire des Alpes bergamasques au nord de l'Italie, explore le flanc de la montagne non seulement comme un décor naturel, mais aussi comme une lentille épistémologique à travers laquelle comprendre et repenser le monde contemporain.
Une série de poèmes écrits par Yoann Thommerel pour la scène : cinq courts récits, poétiques et performatifs, conçus comme des partitions, mêlant le texte à l'action.
Cet ouvrage monographique retrace la carrière fulgurante et foisonnante de la designer française Pauline Deltour (1983-2021), et rend compte de la richesse de son œuvre, à travers des images issues d'un vaste fonds d'archive et des contributions de commissaires d'exposition, de designers et de collaborateurs.
Dans Ta Ta, livre d'artiste pour enfants, Sonia Kacem joue avec des fragments agrandis de ses imprimés, les répétant et les superposant tout en expérimentant les couleurs et les textures.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
MUDAC (Musée cantonal de design et d'arts appliqués contemporains)
Sorcières du design croise le design et la figure séditieuse et féministe de la sorcière, à partir de l'histoire de la secte messianique, socialiste, utopique et égalitaire des Shakers au XVIIIe siècle (nouvelle édition).
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
MUDAC (Musée cantonal de design et d'arts appliqués contemporains)
Witches of Design croise le design et la figure séditieuse et féministe de la sorcière, à partir de l'histoire de la secte messianique, socialiste, utopique et égalitaire des Shakers au XVIIIe siècle.
Les portraits déformés créés par Ken Kagami qui combine Bart Simpson avec les personnages de Sesame Street Elmo et Cookie Monster, dans un livre d'artiste minuscule.
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
MUDAC (Musée cantonal de design et d'arts appliqués contemporains)
Dans le cadre d'une vaste réflexion sur l'habitat, abordant le design à travers ses différents usages et à partir de cas concrets, la conservatrice, urbaniste et historienne de l'art Jolanthe Kugler explore la dimension historique et sociétale des objets emblématiques de la cuisine, mettant en lumière l'évolution des représentations liées à cet espace domestique apparemment banal (nouvelle édition).
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
MUDAC (Musée cantonal de design et d'arts appliqués contemporains)
Dans le cadre d'une vaste réflexion sur l'habitat, abordant le design à travers ses différents usages et à partir de cas concrets, la conservatrice, urbaniste et historienne de l'art Jolanthe Kugler explore la dimension historique et sociétale des objets emblématiques de la salle de bains, mettant en lumière l'évolution des représentations liées à cet espace domestique apparemment banal (nouvelle édition).
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
MUDAC (Musée cantonal de design et d'arts appliqués contemporains)
Dans le cadre d'une vaste réflexion sur l'habitat, abordant le design à travers ses différents usages et à partir de cas concrets, la conservatrice, urbaniste et historienne de l'art Jolanthe Kugler explore la dimension historique et sociétale des objets emblématiques de la salle de bains, mettant en lumière l'évolution des représentations liées à cet espace domestique apparemment banal (nouvelle édition).
Les presses du réel – Architecture / design / design graphique – Design – Hors série
MUDAC (Musée cantonal de design et d'arts appliqués contemporains)
Dans le cadre d'une vaste réflexion sur l'habitat, abordant le design à travers ses différents usages et à partir de cas concrets, la conservatrice, urbaniste et historienne de l'art Jolanthe Kugler explore la dimension historique et sociétale des objets emblématiques de la cuisine, mettant en lumière l'évolution des représentations liées à cet espace domestique apparemment banal (nouvelle édition).
Le guide et le prolongement de la troisième édition de la Diriyah Contemporary Art Biennale (2026), prenant pour point de départ les circulations, migrations et transformations qui relient historiquement le monde arabe à d'autres géographies, avec 67 artistes internationaux.
Une somme de 600 pages qui rassemble les travaux photographiques et les écrits de la légende jamaïcaine Lee « Scratch » Perry, inventoriés dans le studio mythique Black Ark à Kingston, l'un des berceaux du reggae et du dub.
Un aperçu du paysage graphique singulier de Fantine Isis, entre l'illustration jeunesse, les miniatures orientales, les traditions populaires de pays inconnus.
Une enquête sur le potentiel de régénération de la démocratie : comment les artistes peuvent œuvrer à créer le sentiment d'importance collective nécessaire pour faire face aux sombres défis de l'avenir.
Le prolongement éditorial d'un programme d'art et de performance au long cours dans l'espace public de Cologne, sur et autour de ses sept ponts sur le Rhin.
Publiée à l'occasion de la première exposition institutionnelle consacrée à l'artiste chilienne en Europe, cette monographie est consacrée à la pratique expérimentale de Sandra Vásquez de la Horra et met l'accent sur son approche spatiale, énergétique et globale.
Issu du projet curatorial éponyme organisé à Bologne en 2022-2023, cet ouvrage rassemble une série d'entretiens avec des théoriciens et des artistes autour du rôle politique, social et communautaire de l'art contemporain.
