Deux collages pour bande magnétique inédits, réalisés au Studio de phonologie de la RAI à Milan, témoignant de l'intérêt profond et constant d'Aldo Clementi (1925-2011) pour la musique électronique et concrète et de l'importance de son rôle pour l'essor de la musique expérimentale italienne des années 1960.

La réédition anniversaire remasterisée du premier album solo du guitariste paru en 1974, accompagné d'un nouvel album réalisé par Fred Frith dans des condition similaires, célébrant les cinquante ans qui les séparent.

Wonderflux invite un ensemble de contributeurs de longue date d'e-flux et des artistes graphiques à collaborer à des essais illustrés et développer un nouveau langage pictural autour de certaines cohérences émergentes et questions primordiales qui ont défini la première décennie du journal.

Comment l'architecture a alimenté la politique énergétique européenne dans l'après-guerre et ouvert la voie à la dépendance actuelle à l'égard du charbon, de l'acier et de l'énergie nucléaire.

Cinq pièces de musique concrète enregistrées dans les studios du GRM entre 1971 et 1974 par le compositeur et artiste pionnier de l'art vidéo.

Quatre pièces purement électroacoustiques enregistrées entre 1994 et 2002 par le compositeur et théoricien argentin.

Le sixième livre de photographie de l'artiste américano-ukrainienne présente une série consacrée à la fête folklorique ukrainienne Malanka, célébrant le Jour de l'an selon le calendrier julien.

Premier roman d'Anne-Sarah Huet, Le meilleur système est un texte hybride et méta. À la fois recueil poétique et reader critique, nourri de références aux littératures de genre, il explore les affects dissociatifs de la narratrice et son expérience du passing racial. Le récit d'une quête d'incarnation est-il possible ? Dans quelles formes peut-il « passer » ?

L'écrivain Yoann Thommerel s'empare des codes de la notation auxquels nous sommes désormais soumis pour les moindres de nos gestes quotidiens pour les détourner, les déconstruire et en faire la base de commentaires culinaires résolument digressifs, entre diary orienté gastronomie et réinvention décomplexée d'un guide Gault & Millau débarrassé de sa logique prescriptive.

Une collection dessinée de briquets que l'artiste à emprunté le temps d'allumer une cigarette.

Un dialogue entre histoire et projet d'architecture, en hommage à la vision théorique de Le Corbusier derrière la conception et la construction de la Villa Baizeau à Carthage.

Une rétrospective de l'œuvre de la peintre photoréaliste belge sur 20 ans, qui réactualise le motif traditionnel de la « vanité » des maîtres hollandais pour traiter de questions contemporaines.

La suite, monumentale, et la réinterprétation du livre séminal du photographe japonais, Tokyo Suburbia.

Un examen culturel de la figure énigmatique et emblématique du dandy, à la fois dans l'histoire et en tant que figure d'avenir.

Une vaste compilation des dessins de singes d'Abraham Cruzvillegas, qu'il réalise depuis le début de sa carrière dans les années 1980 (livre d'artiste en leporello).

Une exploration photographique de l'architecture, de l'histoire et des habitants de Naples au moment des célébrations ferventes du Scudetto.

A la suite de l'album célèbré World in World, Jules Reidy propose une suite de pièces immersives composées essentiellement à partir d'une guitare électrique hexaphonique accordée en intonations justes, qui invitent à un nouveau voyage à la fois réconfortant et surprenant.

Cette monographie, conçue selon une approche thématique qui croise les mots et les choses, met en lumière l'extrême inventivité de Gaston Chaissac, artiste ayant su métamorphoser les thèmes et les matériaux les plus banals en « fétiches dernier cri » qui ont contribué à renouveler le langage artistique d'après-guerre en misant sur la fantaisie et la spontanéité.

Première édition sur vinyle du disque du maître de l'orgue à bouche Molam thaïlandais (initialement paru en CD au Japon en 2018).

La série de fleurs peintes à la gouache sur papier de Louise Bourgeois.

Le premier album très influent du collectif belge, épuisé depuis longtemps, réédité pour la première fois.

Le premier nouvel album depuis 10 ans de la formation belge : une contribution majeure à la discographie d'un groupe qui célèbre son cinquantième anniversaire.

Une publication compilée, éditée et conçue par la graphiste danoise Anni's, basée sur une recherche sur les usages de la grille.

Une documentation écrite et visuelle sur les projets du duo de stylistes et designers allemandes de 2010 à 2022.

Une vue d'ensemble de la pratique sculpturale de l'artiste espagnole.

L'agenda / calendrier / carnet de notes 2024 de Bom Dia.

Le 41e numéro de Cura. interroge la capacité de l'art et des artistes à avoir un rôle transformateur au regard de l'apparente irréversibilité des événements qui impactent notre présent.

Thelonious Monk à la lettre : un recueil de citations du jazzman américain, retranscrites par des musiciens (Steve Lacy, Sahib Shihab, Henri Renaud) ou des journalistes (Leonard Feather, Ira Gitler, Val Wilmer…), organisé en abécédaire (nouvelle édition revue et augmentée).

Une vue d'ensemble de l'œuvre de John Akomfrah, avec deux essais et en entretien.

Les percussions de l'improvisateur japonais basé à Paris Seijiro Murayama et les enregistrements de terrain de l'artiste sonore Éric La Casa, de « petits gestes simples » au seuil du musical, une présence à bas bruit, à l'écoute d'espaces habités.

Le neuvième volume de la série d'anthologies de Blank Forms rassemble de nouveaux entretiens approfondis avec les musiciens Theo Parrish, Amelia Cuni, Akio Suzuki et bien d'autres.

La concrétisation d'une communauté de vues entretenue depuis une vingtaine d'années, articulant l'approche sonore de David Toop (ici avec sa propre voix, des guitares électrique et lapsteel, des sifflets, des percussions, des flûtes et de l'électronique) autour des enregistrements singuliers de Lawrence English de divers animaux exotiques.

Une pièce d'une heure en quatre parties, écrite pour quatre violoncellistes, interprétée par Tyler J. Borden, Laura Cetilia, Charles Curtis et Judith Hamann, sous la supervision d'Alvin Lucier.

Deux pièces basées sur la guitare électrique, écrites pour et interprétées par l'ensemble The Ever Present Orchestra (ici Oren Ambarchi, Bernhard Rietbrock, Jan Thoben, Joan Jordi Oliver Arcos, Rebecca Thies, Lucy Railton, Ross Wightman et Trevor Saint) : une introduction idéale à l'œuvre tardive du légendaire compositeur expérimental américain.

Un projet explorant les sons des glaciers, captés dans les crevasses, les torrents glaciaires ou les replis des moraines à l'aide de micros, hydrophones et capteurs sismiques. Pali Meursault et Thomas Tilly éprouvent aussi les propriétés instrumentales de la glace, manipulée, sonifiée, et dont la fonte inexorable révèle un monde sonore organique et éphémère.

Charismatic Spirals s'adresse à une Amérique circa 2024, où la poésie – l'art de développer de nouveaux moyens de parler – n'a jamais eu autant de conséquences artistiques, technologiques et politiques.

Ces textes, écrits en 1976, témoignent de la singularité poétique de F.J. Ossang, sorte de syncrétisme entre la fin de la queue de comète surréaliste, la contre-culture Beat (son amitié avec Claude Pélieu, qui signe ici la préface, en atteste) et l'énergie nihiliste punk (que l'on retrouve dans la musique du groupe MKB Provisoire initié par Ossang), mais également dans son cinéma.

Monographie exhaustive.

Catalogue raisonné en trois volumes de l'œuvre de l'artiste, peintre, typographe et faiseur de livres Alain de la Bourdonnaye.

Une vue d'ensemble des activités éditoriales du Studio Marconi depuis les années 1960, retraçant l'histoire du studio.

Un dialogue entre les images de Camille Henrot et les textes d'Estelle Hoy, une exploration visuelle et verbale de la mélancolie, de l'échec, de l'injustice et de l'espoir.

Le premier ouvrage dévoilant l'essentiel de l'œuvre picturale (dessins, peintures et collages) du réalisateur britannique, commentée par Peter Greenaway lui-même, à l'origine de l'ensemble de son œuvre cinématographique (nouvelle édition).

Pour le quatrième livre de la série In Practice, les architectes de Dyvik Kahlen explorent le processus de conception de la Villa Ruba, située près d'Utrecht.

Une collection inédite de pictogrammes de la pionnière du livre d'artiste (nouvelle édition).

Les peintures de fleurs de l'artiste américain.

Une nouvelle édition de la bande dessinée muette hallucinante de Tiger Tateishi.