Livre d'artiste en édition limitée, Mnēmē présente trente-quatre dessins indépendants de l'artiste tunisien Nidhal Chamekh, rassemblés dans un luxueux portfolio sous coffret.

Monographie rétrospective d'une figure majeure de l'art textile scandinave.

L'ouvrage Le Centre spatial guyanais convie le lecteur à une traversée particulière, dégagée de toute grandiloquence, afin d'ouvrir des brèches à hauteur d'œil dans l'histoire de la construction de cette base et sonder les émotions qui ont accompagné cette aventure complexe.

Monographie rétrospective du peintre grec Yannis Tsarouchis (1910-1989).

En 2020, Caroline Rennequin a peint 301 fleurs. Une série de 301 gouaches sur papier indien fait main, reproduite dans son intégralité dans ce livre réalisé en étroite collaboration avec l'artiste.

L'utilisation par les artistes des objets issus des collections des musées d'art, de sciences et de société.

Le regard photographique de l'architecte sur sa Rome natale.

Le cinquième et dernier volet du cycle des Matériologies de Michel Surya, commencé en 1999 : la littérature et la pensée à l'épreuve de la viralité pandémique.

Une performance magistrale et lumineuse de la grande vocaliste Dhrupad Amelia Cuni, accompagnée par le célèbre joueur de vina Gianni Ricchizzi et Helmut Waibl aux percussions.

Cet album tire ses sons d'improvisations générées par un violon, quelques dizaines d'oiseaux fraîchement réveillés, des espaces très réverbérants, une voix disant des mots de Roberto Juarroz et Paul Verlaine, la nostalgie des westerns de l'enfance, un alto monté avec des cordes de guitares électriques...

Le volume manuscrit intitulé décal'âge, ici reproduit en fac-similé, se situe dans le registre des écrits intimes, des réflexions de travail, des journaux de pensée. On y retrouve le ton de Claude Rutault, sa familiarité avec la littérature, la densité méditative de sa réflexion quotidienne.

Un album introspectif inspiré par le son du murmure, construit autour du piano comme élément central, enveloppé de sonorités atmosphériques, par le maître new-yorkais de la composition liminale.

Luxueuse monographie regroupant l'ensemble des œuvres de Josh Sperling de 2013 à aujourd'hui, à la manière d'un catalogue raisonné.

La rencontre entre l'artiste et la philosophe, qui travaillent ensemble à la création d'un espace commun.

Un diagnostic caustique de la situation de l'art et du monde actuels, proposé par l'une de ses protagonistes majeures.

Monographie de référence de Georges Mathieu (1921-2012), figure majeure de l'abstraction du milieu du XXe siècle, fondateur de l'Abstraction lyrique, inventeur des performances et du tubisme, pionnier de l'Action Painting, de la vitesse et du dripping, inspirateur du street art.

Dans ce livre, Matthie Wellner et Buero Kofink Schels (les architectes Simon Jüttner et Sebastian Kofin) dévoilent le processus de conception de la T.I.A. House 1+2, un projet qu'ils ont développé et construit dans la ville d'Almeria, sur la côte sud de l'Espagne.

Les numéros 31 à 34 de la revue critique consacrée au graphisme.

Un ensemble de contributions interdisciplinaires autour des dimensions politiques et sociales de l'écologie et de ses implications dans les sciences humaines et les sciences sociales, les pratiques artistiques et le design.

Première publication consacrée à l'œuvre singulière de Pierre Seinturier (mêlant photographies, dessins et peintures, travaux récents et anciens), emplie d'histoires et de scénarios où le mystère et la lumière vont de pair.

Une rétrospective des dix dernières années du travail graphique et sculptural (peintures, dessins, sculptures en verre soufflé, pièces textiles, céramiques…) de l'artiste sarde installé en France, dont l'œuvre très incarnée est centrée sur la question de la mémoire, de l'archéologie et du sens de l'Histoire. L'ouvrage, qui constitue une introduction complète à sa pratique, met en lumière sa contribution majeure à la reconstitution d'un imaginaire transméditerranéen.

Réédition critique en français d'un ouvrage absolument précurseur et fondamental pour l'inclusion des problématiques sociales, environnementales et des enjeux de durabilité dans les démarches de conception : le manifeste d'une reconfiguration radicale du domaine du design, de ses formes mais surtout de sa mission.

Une contre-plongée dans les milliers de livres annotés de la bibliothèque personnelle du peintre Jean-Luc Poivret.

Un retour en textes et en images sur la production (collective) de AA Bronson entre 2013 et 2018.

Un portrait de Jean Dupuy à travers un film de Gilles Coudert et un recueil de textes inédits.

Une relecture de l'œuvre prématurément interrompue de l'artiste franco-israélien Absalon (1964-1993) au travers des notions de corps, de performance et de maladie, en le détachant du champ architectural et de l'héritage des avant-gardes dans lesquels il a souvent été inscrit.

Le recueil de trois articles-charnières de Rainer Schürmann.

Première monographie de l'artiste et photographe Aurélie Pétrel.

Un dialogue entre le philosophe et l'historienne de l'art autour de la rencontre.

Une aventure poétique expérimentale et phonétique – un rhizome littéraire.

Monographie de référence de Peter Klasen, membre fondateur de la figuration narrative : une sélection de 320 œuvres, 30 textes et entretiens, 150 photographies d'archives.

Première monographie de l'artiste et photographe Aurélie Pétrel.

Le premier livre photographique d'agnès b., réinterprétant deux portraits de Claire Tabouret, mis en scène dans le jardin de la styliste.

Réédition du quatrième album de Thomas Köner, enregistré en 1994-1995, à la recherche de l'« ultra-noir ».

Les portraits et paysages du directeur de la photographie célèbre pour son travail avec Sam Mendes et les frères Coen.

Une série de photographies inédites et singulières d'Ansel Adams, rassemblées par Mike Mandel à partir de collections d'archives.

Réédition du quatrième album de Thomas Köner, enregistré en 1994-1995, à la recherche de l'« ultra-noir ».

Une philologie punk (avec Simon Critchley, Emanuele Coccia, Dennis Cooper, Cosey Fanni Tutti, Kim Gordon, Donatien Grau, Richard Hell, Paul McCarthy...).

Une recherche des récits fondateurs du graphisme et de la typographie (comme il y eut de tels récits dans l'Antiquité au sujet des arts, de la peinture et de la sculpture) chez les dessinateurs de caractères atlantistes des années 1930, partant de la reine de la typographie « moderne » Beatrice Warde.

Le premier roman de Raphaëlle Milone, une descente en piqué au cœur des désirs, salué par Simon Liberati aussi bien que par Jean-Luc Nancy.

Livre d'artiste.

Portraits en 22 tableaux composés d'après des œuvres et des paroles de Bertolt & George Brecht.

Première monographie.

La période romaine (1974-1976) de l'artiste suisse Hannah Villiger (1951-1997), moment décisif du développement de l'approche sculpturale de la photographie qui façonnera l'ensemble de son œuvre ultérieure.

La série de tableaux réalisée par le peintre chinois à la frontière entre le Texas et le Mexique.

Catalogue dédié à un corpus de nouvelles peintures grand format et une installation d'affiches au sol de l'artiste autrichienne autour de mouvements de la culture adolescente, avec trois essais inédits et de nombreuses illustrations.

Catalogue de la première exposition personnelle de Ruby Onyinyechi Amanze en Italie, pour laquelle l'artiste expérimente divers supports et techniques pour dépasser la nature bidimensionnelle de la feuille et conférer une dimension sculpturale au dessin.

Les processus de production industrielle appliqués à la traduction littéraire et à la création culturelle.

Monographie rétrospective.