Livre d'artiste grand format.

Une création originale en même temps qu'une base de données sur l'ensemble de l'œuvre de l'un des pionniers de l'art vidéo en Suisse (DVD + DVD-ROM : 88 vidéos, 930 images, 57 textes).

Un document poétique réalisé à partir d'un jeu de prélèvement et de redisposition d'énoncés trouvés sur les sites internet de groupuscules politiques et d'agences de presse internationales.

Collage, assemblage, ready-made : une théorie du collage considéré comme l'une des pratiques les plus fécondes de l'art de ces dernières années. Un siècle de collages relu, représenté et compris autrement, selon une vision transdisciplinaire. Olivier Quintyn s'appuie sur un corpus d'oeuvres qui inclut notamment Picasso, Rodchenko, Jasper Johns, Max Ernst, John Heartfield, Denis Roche, Manuel Joseph, Anne-James Chaton, Oval, People Like Us…

Première anthologie commentée de la poésie de Raoul Hausmann, l'un des fondateurs du mouvement Dada à Berlin. Abondamment illustré de nombreux documents inédits, cette somme s'ouvre sur un essai d'Isabelle Maunet-Salliet permettant de mieux situer celui qui se nommait lui-même le « dadasophe ». L'ouvrage est accompagné d'un CD comprenant l'enregistrement de poèmes phonétiques lus par Raoul Hausmann.

De la Norvège à l'Angleterre, une enquête sur l'exil du fondateur de Merz, Kurt Schwitters, à travers une Europe détruite par le nazisme. Le récit prend la forme d'une narration libre, empruntant à la poésie son autonomie et sa verticalité.

Une nouvelle perspective sur l'Internationale Situationniste, avec des documents inédits et des textes de Beaudrillard, Agamben, Hirschhorn, Sloterdijk, Obrist...

Conçue en étroite collaboration avec Peter Saville, cette monographie révèle pour la première fois les archives du graphiste anglais légendaire, co-fondateur et concepteur de l'identité visuelle du label Factory Records, designer parmi les plus influents de ces 30 dernières années.

Un série de travaux autour des conditions et des procédures d'exposition et de circulation des œuvres d'art.

Catalogue d'un programme curatorial organisé à La Box, galerie de l'ENSA de Bourges, documentant le processus de réalisation d'une œuvre (du travail préparatoire à son devenir) plutôt que son exposition en tant qu'objet achevé, à travers une dizaine de projets (avec Daniel Buren, Edouard Boyer...).

La revue de l'Association d'Études Fouriéristes, avec de nombreux articles, les sources, des notes de lecture, des résumés (disciples et traces du fouriérisme en Roumanie ; fouriérisme américain, familistère et amour libre ; Péguy socialiste utopique ; Fourier et le surréalisme ; la farce de l'art...).

Les vidéos d'une figure de l'underground suisse pour la première fois réunies en DVD.

Coffret regroupant les trois catalogues du Printemps de septembre, édité en tirage limité (150 exemplaires), contenant une photographie (Jean-Marc Bustamante fecit) et un colophon sérigraphié crée par M/M (Paris), numéroté à la main.

Photographies des lieux de l'enfance de l'une des figures de proue du Nouveau Réalisme, accompagnées des retranscriptions d'un discours de Raymond Hains et de notes de lecture.

Cet ouvrage rassemble les conférences qui ont eu lieu dans le cadre de l'exposition L'Action restreinte. L'art moderne selon Mallarmé, organisée par le Musée des Beaux-Arts de Nantes en 2005, ainsi qu'un entretien autour de Marcel Broodthaers.

Reprint de la première anthologie dada, avec les chroniques zurichoises de Tzara, des manifestes et des documents.

Différentes approches documentaires de l'œuvre de Tadashi Kawamata, des films inédits et des archives de l'artiste.

Un road-movie à la découverte des archives du compositeur belge (1929-2009).

Un projet multilingue qui trouve son origine dans l'art et dans l'Histoire universelle et singulière. La reproduction des dessins de l'artiste, ses textes, des vues d'exposition, un entretien et des commentaires.

Un essai sur la réception de l'œuvre de l'artiste abstrait, couplé avec un site internet pour les illustrations.

Edition anglaise de Postproduction, paru en français aux Presses du réel en 2004.

Cet ouvrage réinterroge les notions d'œuvre d'art et d'auteur dans les pratiques de création et d'exposition collectives.

Un catalogue d'« abstractions trouvées » (avec John Armleder, Maurizio Cattelan, Stéphane Dafflon, Philippe Decrauzat, Sylvie Fleury, Mike Kelley, Bertrand Lavier, Sherrie Levine, Allan McCollum, Sarah Morris, Olivier Mosset, Olaf Nicolai, Daniel Pflumm, Daan van Golden, Kelley Walker, Lawrence Weiner...).

L'art de la postproduction (basé sur l'interprétation, la reproduction et la réutilisation d'œuvres d'art préexistantes, ou de produits issus d'autres champs culturels) comme réponse au chaos de la culture globale à l'ère de l'information.

Monographie.

Ouvrage basé sur trois expositions autour de l'interactivité dans les arts numériques : textes théoriques issus du colloque, notes, entretiens et documents relatifs au projet.

Textes de théoriciens et d'artistes (Conz, Ucciani, Giroud, Martel, Donguy, Chopin, Heidsieck...) et documents (Dupuy, Knowles, Ben, Williams...).

Monographie de référence, accompagnée d'un DVD vidéo.

DVD hybride autour de la ville actuelle ou utopique, avec des entretiens, des séquences vidéo interactives, des images et des documents.

Eric Duyckaerts, Richard Prince, Robert Nickas, Thomas Hirschhorn, Iain Baxter...

Trois expositions d'Éric Troncy (avec Robert Barry, Angela Bulloch, Jake & Dinos Chapman, Sylvie Fleury, Gloria Friedmann, Liam Gillick, Felix Gonzalez-Torres, Gucci, Pierre Huyghe, On Kawara, Anselm Kiefer, Bertrand Lavier, Claude Lévêque, Sol LeWitt, Allan McCollum, Sarah Morris, Helmut Newton, Philippe Parreno, Ugo Rondinone, Thomas Ruff, Niele Toroni, Xavier Veilhan, Andy Warhol, Franz West...).

Une anthologie de textes de théoriciens, d'architectes et d'artistes internationaux (de Gordon Matta-Clark à Lucy Lippard, de Bruce Nauman à Alison Knowles) consacrés aux questions de l'espace public, des spécificités du lieu dans les pratiques artistiques contemporaines et de la dialectique entre la production culturelle et ses divers lieux de réception, dans le contexte de la mondialisation et des débats actuels autour de l'identité culturelle.

Publication d'artiste sous la forme d'un porte-documents contenant 18 imprimés pliés : introduction de l'artiste, reproductions d'affiches, photographies en situation, sélection de textes sur trois projets antérieurs au Danemark, à Genève et à Los Angeles, traductions d'affiches et un essai de la géographe Doreen Massey.

Un livre d'entretiens avec le danseur et chorégraphe français reconnu pour ses expérimentations multiples autour du corps et son approche radicale de la danse contemporaine.

Disponible en édition française.

Recueil.

Un florilège d'écrits hétérogènes de l'artiste.

Un ensemble de documents sonores issus des archives personnelles du poète, photographe et cinéaste, figure emblématique de la Factory d'Andy Warhol, avec des morceaux inédits de divers musiciens.

L'art comme un ensemble de pratiques à penser au sein d'une société relationnelle, que ces pratiques contribuent à faire émerger : le manifeste qui a renouvelé l'approche de l'art contemporain depuis les années 1990.

Recueil.

Le premier CD intégralement consacré à Marcel Duchamp, avec des archives sonores, des entretiens et des documents rarissimes des années 1950.

Un texte critique de René Denizot sur la démarche de Niele Toroni, accompagné de vues d'exposition et de documents reproduits en fac-similé.

Monographie de référence, avec des introductions de Herbert Read et Leslie Martin, six textes de Naum Gabo, un entretien, de nombreux documents sur l'histoire du constructivisme dont le Manifeste réaliste de 1920 en français et son fac-similé (page dépliante), des reproductions stéréoscopiques, avec une paire de lunettes spéciales incluse dans le livre.