Un projet des frères zurichois Huber.Huber et du poète bernois Jürg Halter (livre d'artiste) : un dialogue drôle et poétique entre une série de photographies de scènes apparamment banales, réalisées dans l'espace public, et des courts textes (en allemand) en vis-à-vis.

Les origines de l'écriture du récit connu sous le nom d'histoire de l'art moderne : le premier ouvrage en français consacré aux activités du Museum of American Art et du Salon de Fleurus (catalogue).

Un compte-rendu des rencontres entre artistes et jeunes publics initié par le service des publics du Frac Île-de-France / le Plateau, entre 2011 et 2013 (avec Virginie Barré, Dominique Gilliot, Benoît Maire, Antoine Marquis, Olivier Nottellet, Bruno Persat, Chloé Quenum, Clément Rodzielski, Anne-Laure Sacriste, Benjamin Seror).

Entretiens avec Fabrice Hyber, Tadashi Kawamata, Anne & Patrick Poirier, Daniel Buren, Miguel Chevalier, Marie-Ange Guilleminot, Jean-Marc Chapoulie, Kimsooja, François Ede, Guy Lelong, Hans-Walter Müller et Francesco Careri.

Monographie de référence, avec un catalogue raisonné de l'œuvre de Pascal Pinaud.

Les travaux photographiques de l'artiste célèbre depuis les années 1980 pour ses installations puis ses peintures (luxueux livre d'artiste).

Catalogue de l'artiste berlinoise dont la pratique picturale, sculpturale et de l'installation réactive l'héritage du post-minimalisme et de l'art conceptuel des années 1960-70.

Une enquête sur Jacques de Groote, ancien directeur du FMI et de la Banque Mondiale, poursuivi par la justice suisse pour privatisation frauduleuse. Au-delà du parcours personnel, de Groote s'affirme en symbole d'une élite gouvernante cupide et méprisante des droits humains.

Une sélection d'œuvres sur papier (dessins, aquarelles, sérigraphies, collages photographiques) de Philipp Keel.

Livre d'artiste.

Déborah Danowski / Stephanie Wakefield / Stephanie Wakefield & Antek Walczak / Jenna Bliss, Elise Duryee-Browner, Damon Sfetsios / Valentin Bouré & Mélanie Matranga / Daniel Horn sur Stewart Uoo / John Beeson sur Tetsumi Kudo / Karl Holmqvist sur Lili Reynaud-Dewar / Édouard Montassut sur Camille Blatrix / Kerstin Stakemeier sur Anne Imhof / Karl Holmqvist sur Dorothy Iannone / Mica Gherghescu sur Dubuffet typographe de Pierre Leguillon  / Jason Simon sur Charles James / Neil Beloufa...

Le troisième numéro de la revue franco-américaine de création et de réflexion est dédié à la performance (avec Ben Vautier, Jacques Donguy, Jean Dupuy, Bartolomé Ferrando, Henry Flynt, John Giorno, Monika Günther & Ruedi Schill, Joël Hubaut, Arnaud Labelle-Rojoux, Richard Martel, Jonas Mekas...).

Le 3e numéro du livre-revue à l'intersection de l'architecture, de l'art et de l'économie, est consacré aux nouveaux horizons de la condition urbaine à l'ère de l'Anthropocène, avec une quarantaine d'intervenants internationaux de premier plan (Nicolas Bourriaud, Alain Bublex, Pierre Huyghe, François Jullien, Étienne Klein, Yann Moulier-Boutang, Pierre Musso, Neri Oxman, Christian de Portzamparc, Saskia Sassen, Richard Sennett, Jean Viard...) dans des entretiens au long court.

Le 3e numéro du livre-revue à l'intersection de l'architecture, de l'art et de l'économie, est consacré aux nouveaux horizons de la condition urbaine à l'ère de l'Anthropocène (disponible en édition française).

Livre d'artiste du photographe japonais.

La quasi totalité des textes sur l'art du philosophe, réunis pour la première fois (nouvelle édition revue et corrigée, préface de Jean-Christophe Bailly).

Une épistémologie du socialisme historique (politique, sciences naturelles, sciences humaines et religion au début du XIXe siècle).

Livre d'artiste.

Une série de portraits réalisés par l'artiste et auteur de mangas japonais.

Différentes perspectives « augmentées » d'une visite de l'appartement de Giorgio de Chirico.

Une anthologie critique consacrée aux échanges et transversalités entre les champs de la mode – appréhendée comme phénomène culturel à l'intersection de diverses pratiques –, et ceux de l'art contemporain, de la politique, de l'économie, des médias, etc.

Les origines et les processus de création de l'œuvre.

Œuvre éditoriale collective entreprise en 2013 par les étudiants et le corps enseignant du master design et espace de l'ESAAA, Neuf espaces en design présente en neuf projets un état des lieux de la jeune création contemporaine en design.

La place et le rôle des femmes dans l'art et dans le spectacle vivant, entre 1912 et 2012, aux lisières de la performance et de la danse.

Un regard rétrospectif sur l'ensemble de l'édition 2013 de la Biennale de Lyon, conçue par le commissaire islandais Gunnar B. Kvaran autour des thèmes de la transmission et du récit visuel, et ses deux plates-formes « Veduta » et « Résonance ».

Le programme d'art public spécifique adossé au projet d'aménagement urbain conçu pour le centre-ville de Poitiers, avec les œuvres d'Élisabeth Ballet, Pierre Joseph, Didier Marcel, Benoît-Marie Moriceau et Christian Robert-Tissot.

Le journal visuel de Pierre Denan (livre d'artiste).

Première monographie de l'artiste et musicienne française.

Une série de 38 scripts pour « Dick the Stick », un personnage imaginé par Diego Marcon pour un film d'animation inspiré de Georges Perec (livre d'artiste).

Les écrits complets de Jean Epstein, épuisés ou inédits, publiés pour la première fois dans leur intégralité.

Les écrits complets de Jean Epstein, épuisés ou inédits, publiés pour la première fois dans leur intégralité.

300 dessins de l'artiste portugais.

Monographie de référence de l'artiste italien, avec ses principales œuvres et expositions depuis 2004 jusqu'à 2014, et quatre essais sur son travail.

Livre d'artiste conçu comme partie d'une installation de l'artiste japonais basé à Berlin, constitué de plusieurs éléments (texte, dessin et photographie) agencés de différentes manières, entre anecdote, fiction et sculpture.

Camille Henrot ; dossier consacré aux pratiques de l'exposition (Harald Szeemann, Vincent Honoré et Mauricio Marcin, Jean-Max Colard, les contributions d'artistes pour Playboy depuis les années 1960...) ; Alex Da Corte et Matthew Owen, Jordan Wolfson, Takeshi Murata, contributions visuelles de Claudia Wieser, Oliver Laric et Zak Kitnick ; texte de Mark Emblem et Clément Delépine...

Au sommaire du 20e numéro du magazine du Palais de Tokyo : un dossier consacré à l'exposition « Inside », autour des questions de l'intérieur et de l'intériorité, avec des contributions de nombreux auteurs (philosophes, anthropologues, historiens, architectes et commissaires d'exposition) ; David Maljković ; 7 artistes émergents de Chine et de France ; une contribution visuelle de Shahryar Nashat ; un focus sur quatre artistes de la scène émergente : Jean-Marie Appriou, Virginie Gouband, Louise Pressager, Enrique Ramírez et Qingmei Yao.

Première publication dédiée aux films de l'artiste.

Première monographie : une vue d'ensemble du travail de l'artiste cubain depuis le début de sa carrière artistique, avec quatre essais et une conversation entre Wilfredo Prieto et Gabriel Orozco.

Monographie de référence de l'artiste américaine : un panorama complet de la production de Kilimnik, par-delà la distinction entre peinture, dessin et installation (nouvelle édition augmentée).

Une relecture de la collection du Frac Champagne-Ardenne par le studio de design graphique suisse Gavillet & Rust (une série d'affiches « assemblées », imprimée en cinq couleurs).

Le premier titre d'une série de livres pour enfants conçus par des artistes publiée par Bom Dia (un livre à colorier de l'artiste et tatoueur mexicain).

Revue d'art et de poésie dirigée par Julien Blaine, Invece invite des créateurs de tout bord à proposer des contributions à partir d'un thème prédéfini. Le numéro deux est consacré au chef guerrier amérindien Rain in the Face.

Some thoughts on authority par Jan Verwoert, Stylometry par John Menick, The Theater of Violence par Sladja Blazan, Manila in the Claws of Darkness par Giulio Bursi, Gottfried Lindauer, On Disintegration par Andrew Durbin, Notes on the Post-Digital Condition par Omar Kholeif, Learning To Escape the Politics of Prediction par Chus Martínez, Adam Broomberg & Oliver Chanarin, Robert Gober, Jean-Frédéric Schnyder, Mélanie Matranga, Guan Xiao, Minimalism as Pathos par Nick Currie, Alice Könitz / Kim Fisher, Steinar Haga Kristensen, Bruce McLean / Tamara Henderson, The End of Art in Public Space par Jennifer Allen...

Une histoire personnelle des tendances radicales, conceptuelles et engagées, de l'art moderne et contemporain en Croatie.

Nelly Ben Hayoun, Davide Cascio, Claude Closky, Denicolai & Provoost, Mark Dion, Shirley Jaffe, Daniel Johnston, Pierre La Police, Natacha Lesueur, Théo Mercier, Felipe Oliveira Baptista, Amandine Urruty, la collection Laurent Goumarre...

Une généalogie du cut-up : les antécédents et les développements d'une technique littéraire radicale et novatrice, en Europe et aux Etats-Unis au XXe siècle (lectures à partir de William S. Burroughs).

Quatre leporellos sous coffret : cette édition rassemble pour la première fois, sous forme de livres dépliants distincts, les quatre longs dessins (dont le légendaire The Line) réalisés par l'artiste illustrateur américain pour le Labyrinthe des enfants à la Triennale de Milan en 1954.

Un aperçu complet des œuvres d'art réalisées par Daniel Buren pour l'espace public en utilisant les matériaux éphémères.

Fac-similé d'un carnet de dessins grand format réalisé sur une trentaine d'années par l'artiste suisse, dans un luxueux coffret cartonné.

Trois séries de photographies emblématiques du travail de Juergen Teller (une réflexion sur son propre travail sur la mode, en regard d'une série de photographies intimes, et une réinterprétation de la beauté masculine telle que représentée par l'histoire de l'art) rassemblées dans un livre conçu par l'artiste comme une sorte d'état des lieux de sa situation personnelle et professionnelle à l'âge de 50 ans.