Le premier aperçu de l'œuvre du duo artistique basé à Turin Caretto/Spagna, dans une monographie d'envergure qui mêle les approches interprétatives et documentaires, la lecture critique et théorique, pour rendre compte de toutes les dimensions d'une pratique pionnière dans l'engagement écologique et l'exploration du paysage.
Précurseurs des pratiques artistiques engagées dans les questions environnementales, Caretto/Spagna envisagent l'art comme le champ d'une expérience radicale d'ouverture, de recherche indisciplinée et d'engagement avec les « choses » du monde : la terre, les graines, les gens, les pierres, le musée, la rivière, la carrière, l'arbre, les micro-organismes.
Bright Ecologies retrace et documente leur travail sur une vingtaine d'années, développé autour de recherches sur le soin, la transformation de la matière et les expériences sur la forme, concrétisées dans des œuvres, des installations in situ, des ateliers et des résidences, des actions et des projets collectifs fondés sur la rencontre, le processus, le don, les expériences de participation et de collaboration. La pratique artistique de Caretto/Spagna est imprégnée d'une dimension philosophique, poétique et hautement politique qui s'exprime sous forme d'activisme et de réflexion sur des questions qui sont aujourd'hui au centre du débat théorique et artistique international, parallèlement à l'essor des philosophies posthumanistes et écocentriques, des nouveaux matérialismes et de l'inquiétude croissante sur le changement climatique.
Ce volume offre la première vue d'ensemble du travail de Caretto/Spagna. Conçu en étroite collaboration avec les artistes, les commissaires et l'éditeur, mêlant approches interprétatives et documentaires, lectures critiques et théoriques, avec des notices et une riche iconographie,
Bright Ecologies est un livre qui offre au lecteur de multiples points d'entrée. Structuré en trois parties, il s'ouvre sur un essai de l'anthropologue
Tim Ingold, des textes de commissaires d'exposition (Francesca Comisso, Cecilia Guida, Giorgina Bertolino) et une série de lectures croisées (Riccardo Venturi, Giusi Diana, Alba L'Astorina, Marie-Anne Lanavère). La section centrale de la monographie est consacrée aux archives, éditées par Alessandra Pioselli en collaboration avec Caretto/Spagna. Partant des concepts clés, elle est organisée en dix sections : « tout ce qui est », « la domestication », « l'habitation », « le sol comme expérience », « l'in-formation de la matière », « le temps abyssal », « les montagnes d'eau », « les divinations », « les matières sombres » et « le musée comme écosystème ». La documentation de plus de 50 projets est suivie de dix récits, dix témoignages commandés par les artistes à des personnes ayant directement participé aux différentes expériences. Une conversation entre Caretto/Spagna et Alice Benessia structure la troisième section de l'ouvrage.
Andrea Caretto (né en 1970 à Turin), muséologue diplômé en sciences naturelles, et Raffaella Spagna (née en 1967 à Rivoli), artiste paysagiste, travaillent ensemble depuis 2002. Leurs projets sont le plus souvent liés à des préoccupations écologiques et plus particulièrement aux échanges entre les organismes et leur environnement. Ils s'intéressent ainsi aux points de contact entre nature et culture. Chacune de leurs expositions constitue une nouvelle étape dans un processus continu d'expériences renouvelées, et donne un aperçu – toujours partiel – d'un travail scientifique qui, s'appuyant sur une approche intuitive de l'art, interroge des phénomènes ne trouvant pas forcément leur place dans l'approche classique des sciences naturelles.
