Art & humour / dérision

La nouvelle édition spéciale de Toilet Paper, en collaboration avec l'artiste photographe britannique Miles Aldridge.

L'indispensable calendrier équin de Nils Bertho, illustrateur allergique aux chevaux.

Une rétrospective de l'œuvre de l'artiste allemande sur les 10 dernières années.

Réactivation d'une culte revue d'art et d'essai des années 1980 sous la forme d'un almanach underground grand format de dessin, d'images et de texte, Soldes, la « revue des ouvriers philosophes et des intellectuels bricoleurs », donne la parole aux sages et aux fous, avec pour mot d'ordre du neuvième numéro « reprendre la main » : des pages sur Noam Chomsky, des entretiens avec Alain Damasio, Catherine Guesde, Céline Ahond, des extraits de BD de Lale Westvind, Jean-Michel Bertoyas, Martes Bathori, etc.

Une histoire de la bêtise (délibérée et parfois même revendiquée) dans les arts : dans une approche ancrée à la fois dans l'histoire culturelle et la théorie esthétique, prenant en compte les paramètres que sont les modalités d'exposition, l'industrie du divertissement et le rôle des collectionneurs, cet essai tente de comprendre comment un phénomène à l'origine excentré, marginal et parfois contestataire, est devenu une donnée centrale de la production artistique contemporaine.

ToiletAlex PaperPrager est la nouvelle édition du magazine Toilet Paper, née d'une collaboration avec l'artiste, photographe et réalisatrice américaine Alex Prager : un dialogue vibrant dans lequel le style ironique de Toilet Paper rencontre l'humour noir d'Alex Prager, un défilé d'images à la fois familières et étranges, suggérant un monde intemporel situé quelque part entre le rêve et la réalité.

Le premier livre à dresser une cartographie complète de la relation entre les arts visuels et la culture numérique depuis le début des années 2000, retraçant l'histoire des mèmes « de Duchamp à TikTok ».

Parodie de fan book, People Painting est un livre d'artiste composé d'une collection d'images trouvées de personnalités célèbres (des années 1920 à 2020) en train de peindre ou de poser dans leur atelier.

Le top 100 des artistes contemporains sous la forme ludique et régressive d'un album d'images autocollantes, sur le modèle des albums Panini.

Le calendrier 2024 de l'artiste suisse.

Le photographe américain et parisien, membre de Magnum Photos, connu pour ses photographies de rue et de la vie quotidienne prises sur le vif, célèbre l'usage public de l'écrit à travers une série d'images de graffitis et d'inscriptions sur panneaux, vêtements, bannières, pierres tombales, etc., réalisée sur plus de 50 ans.

Ce livre d'artiste explore le répertoire de formes et de matériaux, de plantes, d'animaux et d'autres sujets à partir desquels Claudia Comte développe ses sculptures biomorphiques.

Le vingtième numéro du magazine surréaliste et provocateur conçu par Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari présente vingt-neuf nouveaux tableaux vivants oniriques (ou cauchemardesques), une collection de photographies scabreuses, drôles, absurdes et déviantes qui interroge notre obsession contemporaine pour les images.

Une série de dessins viraux réalisés par Jorge Zontal, signés General Idea, imprimés en 5 couleurs offset.

Dans ce petit ouvrage, des objets normalement inanimés prennent vie sous le pinceau d'Amelie von Wulffen, se déplaçant dans un univers étrange et surréaliste comme s'il s'agissait de personnes réelles : une série d'aquarelles sombrement drôles qui mettent en lumière nos propres réalités banales.

Réactivation d'une culte revue d'art et d'essai des années 1980 sous la forme d'un almanach underground grand format de dessin, d'images et de texte, Soldes, la « revue des ouvriers philosophes et des intellectuels bricoleurs », donne la parole aux sages et aux fous. La revue consacre son huitième numéro à la question du sens commun, avec Isabelle Stengers, Cynthia Fleury, BELL HOOKS, Marcel Mauss, Bernard Stiegler, Emanuele Coccia, Philippe Lardy...

L'indispensable bible équine de Nils Bertho, illustrateur allergique aux chevaux, est de retour pour un troisième (et dernier ?) opus.

Livre d'artiste : l'« autobiographie » de Claudia Comte.

Livre d'artiste. Les Microgestes d'Alain Snyers sont des invitations à l'action, ils peuvent être pratiqués ou lus à haute voix. Ils forment un ensemble de 45 modes d'emploi détaillés pour toutes sortes de situations : devenir peintre en vache, instruire une meringue, capturer un courant d'air, oublier des tomates dans le métro ou ouvrir une boîte de thon avec une pioche…

Les dessins de General Idea.

Un ouvrage colossal qui offre une vue d'ensemble du vénérable et subversif collectif queer canadien, avec un design graphique époustouflant conçu en étroite collaboration avec AA Bronson : la source la plus complète sur General Idea à ce jour.

Un ouvrage colossal qui offre une vue d'ensemble du vénérable et subversif collectif queer canadien, conçu en étroite collaboration avec AA Bronson : la source la plus complète sur General Idea à ce jour.

Livre d'artiste en forme de magazine médical, écrit par six personnages fictionnels de femmes marocaines qui s'en donnent à cœur joie, Narrative Machines mêle le vrai et le faux, mais surtout le faux, et commente avec une ironie acerbe, et dans un anglais Google, la paranoïa, les fake news, le patriarcat, la collusion des médias et du politique au Maghreb, etc.

Première monographie de l'artiste suisse Till Rabus, qui créé des sujets fantasmés à partir d'objets du quotidien et de déchets de notre société avant de les traduire sur des toiles hyperréalistes, dans des mises en scène reprenant des codes esthétiques de l'histoire de la peinture et du Baroque.

Première publication en français sur la pratique hétérogène et paradoxale de John Latham (1921-2006), pionnier de l'art conceptuel britannique.

Une sorte d'anti-monographie en plusieurs épisodes proposée par l'artiste Simon Nicaise autour de son projet de Tour de France des métiers et pratiques.

Une série de dessins au stylo-bille bleu formant une galerie des horreurs composée de portraits de dirigeants du grand capital et de la droite extrême (du PDG de Nestlé au chef du Ku Klux Klan), grimés en monstres vêtus d'un costume cravate.

Les illustrateurs, créateurs de bandes dessinées et comics Johnny Ryan et Frédéric Fleury ont commencé à s'insulter en s'envoyant des dessins obscènes, vulgaires et hilarants. Étant tous deux de jeunes hommes fiers et profondément dérangés, ils ont continué cette joute pendant environ six mois. Voici enfin le livre qui rassemble tous ces comics.

Une tentative d'explication du pourquoi des dimensions d'une image photographique, d'un tirage (l'ouvrage est illustré d'œuvres de la collection des FRAC de la région Nouvelle-Aquitaine mises en pages dans leurs rapports d'échelle respectifs).

Un panorama de l'œuvre picturale et sculpturale très variée de l'artiste d'origine chilienne basé en Suisse.

La décolonisation des États-Unis : une anticipation étrangement actuelle, à travers une appropriation des codes de la bande dessinée classique.

Un retour en textes et en images sur la production (collective) de AA Bronson entre 2013 et 2018.

Une série de dessins ludique développant la métaphore topographique de la falaise et de la chute comme point de départ d'un jeu visuel et symbolique sur le thème de la catastrophe économique, mettant en scène des personnages confrontés à la « falaise fiscale ».

Un livre d'artiste plein d'humour basé sur une installation vidéo mettant en scène, dans une sorte d'opéra absurde, des sculptures en pleine conversation dans une salle d'exposition « résidentielle ».

La revue Soldesapprofondit dans son septième numéro son questionnement autour du vivant, avec Donna Haraway, Bruno Latour, Vinciane Despret, Paul B. Presciado, Achille Mbembe, Charles Stepanoff, Gary Panter...

Un autoportrait en négatif de Jacques Halbert, recueil de textes rédigés par diverses personnalités, artistes, cinéastes, philosophes et critiques d'art dans un argumentaire contre son œuvre. Tentative de définition de soi à travers le regard négatif de ses contemporains.

Une sélection d'œuvres récemment exposées de l'artiste californienne.

Une série de dessins revisitant l'histoire, les paysages et l'imaginaire du Tyrol en Autriche (leporello).

Illustrés par la pointe satirique de Pierre Budet : quotidien, vie en société et amour, au temps de la pandémie.

Première monographie consacrée au Musée des erreurs de Pierre Leguillon : une exposition itinérante composée d'artefacts visuels issus de la culture de masse et de l'artisanat, interrogeant avec humour et subversion les mécanismes de la société de l'image.

Bande dessinée délirante de Costes sur le coronavirus et le confinement. Deux dessins originaux en couleur de Costes collés dans le livre, signé et numéroté par l'auteur.

Le catalogue de la 33e Biennale des Arts Graphiques de Ljubljana, avec pour commissaire d'exposition le collectif artistique Slavs and Tatars, examine les liens entre satire et arts graphiques.

Publiée à l'occasion de son projet pour le pavillon estonien de la 58e biennale de Venise, cette monographie offre une vue d'ensemble de la pratique de l'artiste estionnienne, figure montante de l'art contemporain, reflétant le bricolage de références et de matériaux qui irrigue son personnage polymorphe, hybride, interrespèce, transgenre et punk.

Quatrième volume des archives textuelles de Beni Bischof : listes de titres et de slogans accrocheurs, commentaires absurdes, remarques décalées… Une source d'inspiration personnelle mise à disposition du public.

L'édition revue et augmentée du fanzine manifeste ludique pour un art rebelle présente 66 mouvements artistiques plus ou moins subversifs.