Art & nouvelles technologies / art numérique / art interactif / art internet / media art / IA

Livre d'artiste basé sur les carnets de travail de Mullican.

Edition de tête du livre d'artiste basé sur les carnets de travail de Mullican : édition numérotée et signée sous coffret comportant un dessin original.

L'apparition du numérique et de l'interactivité dans le champ artistique, dans une perspective historique et expérimentale (nouvelle édition augmentée).

Une vue d'ensemble de vingt ans d'art vidéo en Suisse, à l'occasion d'un projet de recherche lié aux problèmes de conservation et de restauration d'œuvres dans le domaine des arts numériques.

Livre d'artiste : une série de photographies d'éléments urbains (éclairages au néon, images, signalétique...) réalisées par Olaf Holzapfel au cours d'une résidence à Tokyo. Un travail sur les signes de la ville et les orientations qu'ils déterminent.

La transcription d'un carnet de voyage électronique de l'artiste conceptuelle.

Edition de tête, accompagné d'une photographie originale signée.

Edition de tête du « journal-affiche » de Yann Toma, présentée dans un emboîtage entoilé, accompagnée d'un tirage de la photographie originale au format 25 x 35 cm, impression pigmentaire sur papier 250 grammes.

Une vue complète de l'œuvre de l'un des pionniers de l'art interactif, figure des arts sonores et de l'art cybernétique, avec une centaine d'illustrations, de nombreux textes, un entretien et les enregistrements des installations musicales sur CD.

Cette étude consacrée au post-humanisme questionne les limites de l'homme et les champs du possible à l'ère de la biotechnologie, examinant par là-même les distinctions fondamentales entre l'artificiel et le naturel, l'humain et la machine, le corps et la chair.

Cette étude consacrée au post-humanisme questionne les limites de l'homme et les champs du possible à l'ère de la biotechnologie, examinant par là-même les distinctions fondamentales entre l'artificiel et le naturel, l'humain et la machine, le corps et la chair.

Essai d'esthétique autour des nouvelles pratiques relationnelles créées par et pour la jeunesse sur internet.

Monographie de référence, avec de nombreuses reproductions, plusieurs essais et les dessins préparatoires pour les films et les installations de l'artiste belge, dévoilés pour la première fois.

Edition anglaise.

Les peintures, dessins et collages d'Oursler (monographie rétrospective).

L'Anthologie de l'art a constitué pendant plus d'une année un terrain d'échange sur Internet pour artistes et critiques d'art à travers le monde, s'intéressant aux relations entre l'art, son discours théorique, les conditions de sa production et de sa diffusion. Cet ouvrage en rassemble toutes les contributions.

Catalogue / livre d'artiste : une archive de Ouest-Lumière au travers d'une sélection d'objets et de schémas électriques de l'entreprise fictionnelle par son Président à vie Yann Toma.

Un film et plusieurs documents sur Francis Alÿs (entretiens, projet vidéo, projet multimédia...).

Une œuvre vidéo de Samuel Bianchini prolongeant un solo chorégraphique de Paul-André Fortier, accompagnée d'une création musicale de Johnathan F. Lee.

Une création originale en même temps qu'une base de données sur l'ensemble de l'œuvre de l'un des pionniers de l'art vidéo en Suisse (DVD + DVD-ROM : 88 vidéos, 930 images, 57 textes).

Un documentaire sur trois expositions simultanées, un entretien illustré ainsi qu'une œuvre vidéo de l'artiste qui mène une réflexion sur les représentations et l' instrumentalisation du corps humain, et sur les rapports ambivalents qu'entretiennent l'organique et le technologique.

Au confluent de l'art et de la science, l'artiste bio-art Eduardo Kac et la philosophe Avital Ronell échangent sur la biotechnologie, les limites de l'humain et sur la distinction fondamentale entre naturel et artificiel. Une proposition « poétique » qui prend la forme d'un guide des vies nouvelles apparues en ce début du XXIe siècle, narrant une différente histoire de la vie sur la planète Terre.

Au confluent de l'art et de la science, l'artiste bio-art Eduardo Kac et la philosophe Avital Ronell échangent sur la biotechnologie, les limites de l'humain et sur la distinction fondamentale entre naturel et artificiel. Une proposition « poétique » qui prend la forme d'un guide des vies nouvelles apparues en ce début du XXIe siècle, narrant une différente histoire de la vie sur la planète Terre.

Une compilation des annonces électroniques publiées par e-flux depuis 1999, pour rendre compte de l'importance de l'avènement de la communication électronique dans l'art contemporain.

Un documentaire sur Xavier Veilhan : 256 jours de la vie d'un artiste contemporain dans son environnement, affectif, relationnel et professionnel.

Recueil de textes poétiques inédits d'ORLAN : un nouvel éclairage sur son œuvre.

Edition de tête, accompagnée d'une sérigraphie originale signée représentant une juxtaposition de L'Origine du monde de Courbet et de L'Origine de la guerre d'ORLAN réhaussée au tampon avec ses propres lèvres.

Yann Toma, Président à vie de Ouest-Lumière et de l'émission des Parts de jouissance, développe toutes les question soulevées par L'Art Présidentiel (édition de tête, accompagnée d'une affiche réhaussée et signée).

Une présentation historique et théorique des poésies expérimentales (de la poésie concrète depuis les années 1950 jusqu'aux recherches numériques actuelles), une anthologie, une bibliographie internationales, 300 reproductions, 400 pages.

Monographie consacrée aux peintures graphiques et objets de l'artiste abstrait, accompagnée d'un long essai de Jeff Rian.

Yann Toma, Président à vie de Ouest-Lumière et de l'émission des Parts de jouissance, développe toutes les question soulevées par L'Art Présidentiel, convoquant Duchamp, Picabia, Filliou, John Cage, Kaprow, Nam June Paik, Beuys, Ben ou Spoerri.

Catalogue de deux expositions : des milliers d'ampoules électriques disposées en grille sur panneaux, formant une trame analogique reproduisant des images vidéo en basse résolution.

La seule collection publique d'art contemporain sur supports numériques due à l'initiative d'une collectivité territoriale.

Cet ouvrage collectif s'intéresse à l'importance donnée aujourd'hui à la recherche de nouveaux modes narratifs dans les arts visuels, le cinéma et la littérature.

Art et biotechnologie.

Trois entretiens avec le Président à vie de Ouest-Lumière pour tenter de saisir la dimension politique, nécessairement ambivalente, de son entreprise fictionnelle.

Ouvrage basé sur trois expositions autour de l'interactivité dans les arts numériques : textes théoriques issus du colloque, notes, entretiens et documents relatifs au projet.

Monographie de référence dédiée au pionnier de l'art cybernétique, avec une mise en page spécifique et quatre essais sur son œuvre.

DVD hybride autour de la ville actuelle ou utopique, avec des entretiens, des séquences vidéo interactives, des images et des documents.

Leporello sous coffret, Miracle est d'un côté un livre documentant le travail de Jean-Charles Blais par lui-même, de l'autre une œuvre de 6 mètres 40. Premier ouvrage monographique conséquent consacré aux œuvres récentes de l'artiste.

Un poème sonore et un index de l'art numérique par un pionnier de l'art virtuel, accompagnée d'un CD-Rom contenant un algorithme qui réalise une œuvre unique pour chaque exemplaire.

Première monographie (et essai de philosophie psychédélique) offrant une vue d'ensemble de l'artiste suédois, documentant ses affiliations avec les mouvements underground, son activisme et une exploration radicale des relations entre art, politique, technologie et psychologie.

Un poème sonore et un index de l'art numérique par un pionnier de l'art virtuel.

Les anagrammes de Jean Dupuy, en regard d'une sélection d'œuvres (catalogue monographie en trois volumes).

Les relations entre art et architecture sur le plan des nouvelles technologies de l'image.

Un essai sur les nouveaux rapports subjectifs et sociaux introduits par l'usage de la webcam et la diffusion des images.

Notre culture de l'image oscille aujourd'hui entre deux utopies que l'image vidéo et l'image de synthèse cristallisent : la totale destruction du visible et son entière reconstruction simulée. Les auteurs (Anne Cauquelin, Anne-Marie Duguet, Thierry Kuntzel, Florence de Méredieu et Jean-Louis Weissberg) de ce livre se sont employés à questionner, entre art, science et culture, ces deux régimes d'images si caractéristiques de notre époque.

Envisageant les relations entre technologie et imaginaire, cet ouvrage entreprend une réflexion médiologique concernant l'actuelle hybridation des divers médias – cinéma, vidéo, ordinateur – qui, loin de leur dénier toute spécificité, exacerbe et enrichi leur irréductible différence. Complété d'un dictionnaire international des vidéastes et de leurs œuvres.