Art & nouvelles technologies / art numérique / art interactif / art internet / media art / IA

Un recueil de textes et d'entretiens, certains inédits, couvrant une période de 40 ans, avec des illustrations rares.

Un choix de cours de René Berger et les actes d'un colloque organisé par lui, permettant de suivre au plus près sa pensée de l'art vidéo et des nouveaux médias.

Un livre d'artiste composé d'environ 1000 captures d'écran prises à partir du téléphone et de l'ordinateur portable d'Yngve Holen : une étude sur le surpartage, l'épuisement et l'esthétique de l'accumulation numérique.

Ce recueil regroupe des textes théoriques et des contributions artistiques autour du son pensé comme interstice. Ce questionnement est abordé à travers les prismes du format, du langage, du politique, ou encore des nouvelles technologies.

Entretiens avec Dan Ploeger, Derek Curry & Jennifer Gradecki, Liz Pelly, Barnaby Francis & Bill Posters ; Poetic Terrorism & Brand Sabotage ; compte-rendus : xCoAx 2024, Konton-ni-Ai!, 7th International Digital Art Biennal...

La relation entre les connaissances quantifiables et expérimentales en tant qu'enchevêtrement de temporalités multiples.

La composition « L'Makina » de Gilles Aubry est un paysage sonore fascinant qui combine des textures sonores générées par l'IA avec des synthés modulaires. Structurée en deux parties, la pièce explore les possibilités spectrales d'un modèle sonore virtuel développé à l'aide d'un algorithme d'apprentissage automatique, en collaboration avec les musiciens marocains Ali Faiq et Idr Basrou.

À travers l'articulation de textes critiques et d'un essai visuel, ce numéro de la revue Faire s'intéresse à la 3D, aussi appelée synthèse d'images tridimensionnelles.

Fruit d'une réflexion collective menée au Centre Canadien d'Architecture, cette publication est le deuxième volume d'une série visant à explorer les problématiques actuelles du champ curatorial.

Une quinzaine de textes inédits de Vilém Flusser, philosophe, écrivain, théoricien de la communication et critique d'art, permettant de reconsider la recherche-création, de ses origines aux futures évolutions restant à inventer.

Basée sur une installation multimédia de Samson Young au musée d'art moderne de San Francisco, cette monographie rassemble deux essais, un entretien, une riche iconographie et un ensemble de documents offrant autant de nouvelles clés pour comprendre la recherche de l'artiste.

Le quatrième numéro de la revue bisannuelle Le Signe Design, Cahiers du centre national du graphisme, sous le signe du Japon.

Nouvelle monographie d'une pionnière du Net Art.

Nouvelle monographie.

Un coffret monumental de dix CD et de trois livres constituant une nouvelle matérialisation de l'installation éponyme à treize canaux réalisée par Florian Hecker en 2017 : une plongée hallucinatoire de près de 9 heures dans les méandres du timbre synthétique, des perceptions sensorielles et des courts-circuits entre le son et le texte, touchant à l'essence même et à la poétique de la musique électronique.

Comment la peinture d'après se saisit des possibilités offertes par le numérique.

Comment l'IA peut être utilisée dans un processus de création dans le domaine de l'art et du design.

A partir de l'observation d'une société de singes capucins et d'expériences de pensée empruntées au théâtre, Zaven Paré, artiste et chercheur en design d'interaction, spécialiste de théâtre et de robotique, tente de démonter les pièges de l'anthropomorphisation, dans une attention qui cherche à préserver le caractère irréductible d'une coprésence interspecifique.

Dossier consacré à l'écosystème numérique de la blockchain : l'art sur le terrain de l'internet de la valeur.

Un roman graphique multidimensionnel conçu par l'artiste italienne Carola Bonfili comme une bande-annonce de jeu vidéo, qui entrelace divers imaginaires, de La Tentation de saint Antoine de Flaubert aux nouvelles de H.G. Wells, de l'architecture brutaliste à l'intelligence artificielle générative.

Une exploration mémétique des « mauvaises images » que l'on trouve en marge du gigantesque réservoir de contenu de l'internet, en expansion continue.

Russell Haswell et Florian Hecker poursuivent leur exploration du système informatique musical utilisant une surface de dessin comme dispositif d'entrée inventé par Xenakis.

Enregistré en 2019 au Centre Pompidou, Music for Today est la dernière performance publique de l'artiste canadien Michael Snow disparu en 2023. Entièrement improvisée sur une piano préparé, cette pièce musicale est un véritable parcours dans l'œuvre musicale d'un artiste qui a fait de l'expérimentation perpétuelle une pratique artistique à part entière. 

Un pamphlet de la plume du grand historien de l'art et des techniques américain, qui dessine les conditions pour une mode de vie post-capitaliste et égalitaire.

Le catalogue d'une exposition explorant, à travers les œuvres d'une vingtaine d'artistes d'Arabie saoudite, du Moyen-Orient, du Maghreb et de la scène internationale, les bouleversements d'une période marquée par la présence de la technologie, l'ère post-internet.

Comment l'IA peut être utilisée dans un processus de création dans le domaine de l'art et du design.

Zane Cerpina (coéditrice du numéro) ; entretiens avec Boris Eldagsen, Martinus Suijkerbuijk, Maya Man, Molly Soda ; Transmediale 2024 ; REBOOT: Pioneering Digital Art...

Poésie, musique, arts plastiques, performance, cinéma, intermedia, numérique : le sixième opus de la la revue artistique et littéraire d'avant-garde de Jacques Donguy, Sarah Cassenti et Jean-François Bory, avec Frédéric Acquaviva, Antonin Artaud, Philippe Boisnard, Bernard Bousquet, Augusto De Campos, Hélène Defilippi, Cassandra Felgueiras, Pascal Le Gallois, Raoul Hausmann, Eduardo Kac, Chris Korda, Thomas Laroppe, Alvin Lucier, Made In Eric, Richard Meier, Simone Osthoff, Nam June Paik, Céline Paul, Diamantino Quintas, Biño Sauitzvy, Raoul Vaneigem.

Le catalogue du pavillon du Monténégro à la 60e exposition internationale d'art contemporain de la Biennale de Venise.

Un jeu de société expérimental et un rituel communautaire conçus par l'artiste Angelo Plessas pour explorer les connexions inter-espèces.

Une exploration du travail de l'artiste américaine Lynn Marie Kirby à travers une collection de textes, d'essais et d'entretiens (Etel Adnan, Lynne Sachs, Jalal Toufic, Alexandra Grant, Trinh T. Minh-ha...).

Une vue d'ensemble des sculptures métalliques réalisées par l'artiste danoise Sidsel Meineche Hansen depuis 2017.

Comment l'apprentissage automatique et la vision par ordinateur génèrent des images.

Le catalogue du pavillon maltais à la 60e exposition internationale d'art contemporain de la Biennale de Venise.

La première tentative de cartographie de l'ensemble de sous-cultures, de récits populaires et de langages visuels et sonores que nous appelons aujourd'hui « l'esthétique Internet ».

Numéro anniversaire célébrant les 30 ans de Neural.

Une histoire de l'art techno-somatique expérimentale et alternative.

Le compte rendu d'un symposium et d'une exposition sur l'héritage de l'artiste luxembourgeois Michel Majerus (1967-2002).

Le premier livre à dresser une cartographie complète de la relation entre les arts visuels et la culture numérique depuis le début des années 2000, retraçant l'histoire des mèmes « de Duchamp à TikTok ».

Matteo Marangoni (coéditeur du numéro) ; entretiens avec Budhaditya Chattopadhyay, Kexin Hao, Pei-Ying Lin, Vivian Caccuri ; articles : Accessing the Fiduciary Transactions of the Intellect and Imagination, Folding the Past into the Present ; compte-rendus : Transmediale 2023, KIKK Festival...

Reading est une véritable mine d'or visuelle, rassemblant un assortiment de vignettes qui capturent l'essence même de la narration de Disney centrée sur les lettres.

Une sélection d'images produites lors du workshop consacré à l'intelligence artificielle organisé à l'école supérieure d'art et design de Saint-Étienne.

De la mélancolie et de la moralité des écosystèmes numériques.

Un recueil de poèmes générés entre 2020 et 2022 par une intelligence artificielle formée exclusivement sur l'ensemble du corpus du poète Charles Bernstein.

Quelques regards portés sur les imaginaires qui habitent les réalités technoscientifiques, transformant ainsi notre rapport au monde, fermant ou ouvrant l'avenir.

Le numéro d'automne de Spike est consacré au décodage de l'IA, en commençant par l'éternelle question de la définition de l'intelligence.

Livre d'artiste issu des recherches du duo d'artistes italiens autour du paysage contaminé de Fukushima.

Les plus récents travaux d'ORLAN, qui développent une réflexion, à partir de l'esthétique des anciennes cultures mésoaméricaines, sur les canons de beauté, les échanges culturels et les pouvoirs symboliques et matériels des peuples indigènes dans un monde globalisé.