Dessin

Denis Oppenheim, Silvia Bächli, dossier thématique sur le dessin et l'architecture (Rafael Magrou, Yves Belorgey, David Maljkovic, Pablo Bronstein), Benjamin Hochart, Joana Neves, José Guadalupe Posada, Jim Shaw, Pline l'Ancien, Blandine Bussery, collection du Frac Picardie, sélection de livres par Gérard Berréby, Richard Fauguet, Frances Stark, Julien Tiberi, Aurélie Salavert, contributions artistiques (Jim Shaw, Olivier Leroi, Félicia Atkinson, Benjamin Hochart, Xavier Noiret-Thomé & Bruno di Rosa, Rouge Gorge)...

Un voyage aller-retour entre la Suisse et l'Azerbaïdjan en 88 dessins.

Avec Mathias Schweizer, Ludovic Boulard Le Fur, Christian Aubrun, Stéphane Prigent, Petra Mrzyk & Jean-François Moriceau, Fanny Michaëlis, Charles Burns, Corentin Grossmann, Pimp My Life, Gerard Herman, Ricardo Lanzarini, Ruppert & Mulot...

Un nouvel ensemble de 21 séries inédites d'œuvres stupéfiantes sous un écrin luxueux (Roger Ballen, Jacopo Benassi, Sophie Calle, Maurizio Cattelan, Roberto Cuoghi, Martin De Thurah, Pierpaolo Ferrari, Paola Manfrin, Federico Pepe, Lady Tarin...).

Les mille et une façons de tirer du plaisir d'un arbre, d'une bûche, d'un bâton de bois...

Petit livre d'artiste du dessinateur et éditeur de fanzines français.

Contributions de Marcelline Delbecq, Rainier Lericolais, Amanda Riffo, Paysage du dessin contemporain, entretien avec Sam Durant, Marcelline Delbecq, Théophile Bra, dossier thématique sur la ligne (Joana Neves, Chris Sharp, Ana Hatherly, Pierre Leguillon), entretien avec agnès b., portfolio par Alexandre Léger, sélection de livres par Jonas Storve, portraits de Abdelkader Benchamma, Isabelle Cornaro, Robin Rhode, Kiki Smith, question à Laurent Boudier...

Claire Staebler, Hippolyte Hentgen, le dessin collectif, Marcel Dzama, Félicien Rops, la collection Kramarsky, sélection de livres, Mathieu Copeland, Julie Pellegrin, Mickaël Philippeau, Céline Bertin, Arnaud Michniak, Constança & Artur Neves Pimentão, Matthew Brannon, Marie-Jeanne Hoffner, Francis Alÿs, Robert Filliou, Pablo Marcos-Garcia, André Lanskoy, contributions artistiques (Marlene Dumas, Diogo Pimentão, Bjorn Hegardt, Rainier Lericolais, Teckningsklubben...).

Ce premier livre de l'artiste japonaise présente une sélection de dessins réalisés au stylo et à main levée : une réinterprétation des figures traditionnelles de l'art japonais avec un style excentrique et spontané.

Une série de dessins réalisés par McFetridge pour l'adaptation cinématographique par Spike Jonze du livre pour enfants Max et les Maximonstres.

Une réinterprétation visuelle du Petit Chaperon rouge de Charles Perrault par l'illustrateur japonais.

Second numéro de la revue conçue par le créateur de mode japonais Yukinori Maeda (textes, dessins, photographies, musique).

Livre d'artiste (dessins au crayon et à l'encre et collages sur pages de livres et documents).

Un dessin de Mrzyk & Moriceau par jour (éphéméride 2009) : un regard décalé sur le quotidien autant que sur la pratique du dessin lui-même.

Monographie complète consacrée à l'univers étrange de l'artiste islandaise.

Une nouvelle série de travaux abstraits et très graphiques de l'artiste californien, inspirés par les feux d'artifice.

Les perspectives spectaculaires des rues de Chicago réalisées au stylo bille par le musicien punk schizophrène américain, à l'occasion d'une exposition au Caire clôturant la tournée internationale de sa première rétrospective.

Coffret de 32 livres d'artistes (John Armleder, Philippe Decrauzat, Vidya Gastaldon, Kim Gordon, Christian Marclay, John Miller, Olivier Mosset, Genesis P-Orridge, John Tremblay...) en hommage à Steven Parrino. Edition limitée à 250 exemplaires.

Livre d'artiste : dessins réalisés au bureau.

Les dessins du musicien culte de Chicago.

Un ensemble de dessins singuliers réalisés à l'aide de lampes de poche sur papier photographique, reproduits sur papier glacé en taille réelle.

La première publication d'envergure du graphiste allemand. Le livre présente des extraits de son journal intime en dessins et peintures sur papier, combinées avec des notes manuscrites. Petites phrases, paysages romantiques et personnages joyeux constituent un univers singulier et une imagerie très personnelle.

Petit livre de photographies de scènes agricoles en n&b.

L'artiste californien Geoff McFetridge combine des disciplines aussi spécifiques que le graphisme, la poésie, l'animation 3D, la mode ou encore la peinture, pour créer une imagerie singulière, à la fois détaillée et abstraite, pleine de mains et de dents, d'objets et d'animaux, de skaters et de bikers.

Une interprétation de la fable d'Ésope Le lièvre et la tortue par le graphiste japonais. Impression en 6 couleurs (jaune et rose fluorescents).

Un ensemble de nouveaux collages de Wekua.

Portraits n&b, paysages, installations et dessins imprimés à l'encre or et argent : une revue non conventionnelle et élégante réalisée par l'artiste / créateur de mode japonais Yukinori Maeda.

Ouvrage présentant la collection de jokes et de matériaux pour la réalisation des célèbres "Jokes Paintings" de l'artiste.

Première monographie de l'artiste d'origine géorgienne (peinture, collage, sculpture).

La collection privée des dessins, collages et peintures de Kim Gordon (Sonic Youth).

Une compilation des figures et illustrations de Stefan Marx.

Petit catalogue des œuvres graphiques de l'artiste / musicien australien, inspirées par l'art arborigène.

Catalogue d'exposition (Louise Bourgeois, Marlene Dumas, Jim Shaw, Marcel Dzama, Bjarne Melgaard).

Une série de dessins noir et blanc d'Andro Wekua.

Fac-similé du recueil de poésie graphique autoédité par Guy de Cointet en 1975.

Les nouveaux dessins du graphiste et réalisateur de films américain.

La première monographie de l'artiste britannique, présentant une œuvre développée sur une dizaine d'années autour d'une ville dystopique imaginaire.

Un ensemble de dessins et deux séries de photographies de Anna Gaskell : un parcours à travers l'univers onirique et étrange de l'artiste américaine.

Une série de dessins érotiques d'adolescence de l'artiste russe au charme étrange dans l'atmosphère du Léningrad des années 1960-70.

Ce livre constitue la première "exposition" des dessins de l'artiste.

Une appropriation de l'iconographie de la bande dessinée et de la culture populaire américaine.

Ce livre d'artiste reproduit le carnet de dessins tenu par Gary Panter durant l'été 1983, convoquant l'essentiel des influences et des thèmes chers au dessinateur underground : affiches de cinéma bis, personnages de bande-dessinées, monstres et figures punks…

Les œuvres de Daniel Spoerri déclinant des variations à partir des dessins d'animaux de Charles Le Brun pour comprendre le visage humain.

Dessins et photographies de l'artiste / texte de Lydia Lunch (édition limitée, numérotée à la main).

14 dessins.

Ce luxueux catalogue de 1966 rassemble 33 reproductions encollées d'aquarelles de Hartung, sous coffret. Des œuvres de jeunesse d'une beauté d'un genre particulier, qui révèlent l'importance du dessin dans l'œuvre du peintre abstrait et qui laissent pressentir ce qui prendra forme au cours de son développement artistique.

Mettant en œuvre une histoire matérielle, culturelle et sociale de l'art, Hugo Daniel propose d'appréhender la redéfinition et la reconnaissance du dessin par les avant-gardes des années 1950-1960, entre les interrogations des artistes, les évolutions des critiques et les projets des galeristes et commissaires d'exposition, pour montrer comment le dessin se comprend comme une réalité complexe, en acte.