Edition signée et numérotée, avec un picture disc, de la publication-boîte réunissant dessins, photographies, textes, imprimés et œuvre sonore, prolongeant le projet de l'artiste suisse Nelly Schaub au-delà de l'espace et du temps de son exposition au Kunsthaus Biel / Centre d'art Bienne (KBCB).
Le troisième et dernier chapitre du classique post-isolationniste ambient-folk de M.J. Harris (Scorn) et Martyn Bates (Eyeless in Gaza) pressé sur vinyle pour la première fois.
Many Many Women de Petr Kotík est une composition à grande échelle pour voix et instruments, écrite entre 1975 et 1978 sur le texte de la nouvelle éponyme de Gertrude Stein.
L'orchestre du Un, accompagné d'un ensemble de chercheurs invités, poursuit ses expériences sonores, musicales et poétiques menées au fil de l'eau, le long de l'estuaire de la Gironde, et documente l'aventure à travers une nouvelle publication qui mêle des textes, des images imprimées en riso, un CD et un lien vers un film.
Avec son deuxième album, le trio électroacoustique danois Mesmer poursuit son exploration sensuelle et réflexive des « terrains vagues » où la nature et la culture se croisent, à partir d'enregistrements d'environnements sonores dans les ports, sur les côtes et dans les périphéries urbaines, créant une architecture sur laquelle se développent l'improvisation, des structures compositionnelles et une configuration électroacoustique.
Un album en duo issu d'une performance live basée sur une observation minutieuse mutuelle du jeu et du dispositif de chaque musicien : les platines, les machines électroniques et la vaste une banque de sons d'eRikm; et l'orchestre mécanique et la gamme d'instruments acoustiques de Pierre Bastien.
Miroslav Beinhauer interpète Terry Riley, Philip Glass, Milan Knížák, Gordon Monahan, Elliot Sharp, Milan Gustar et Yoon-Ji Lee sur un célèbre piano cassé.
Un voyage musical en hommage à l'univers mystérieux du Mont analogue, le chef-d'œuvre posthume inachevé de René Daumal, avec Bill Laswell, P.ST, Nils Petter Molvaer, Henry Kaiser, Anna Clementi, Dorian Cheah, Percy Howard, Graham Haynes, Hideo Yamaki et Peter Apfelbaum.
Un voyage musical en hommage à l'univers mystérieux du Mont analogue, le chef-d'œuvre posthume inachevé de René Daumal, avec Bill Laswell, P.ST, Nils Petter Molvaer, Henry Kaiser, Anna Clementi, Dorian Cheah, Percy Howard, Graham Haynes, Hideo Yamaki et Peter Apfelbaum.
Le vingtième album de Phil Maggi est le fruit d'un travail de cinq ans, conçu entre 2019 et 2024 au cours d'une période marquée par le calme de la pandémie et une intense immersion créative, entre ambient, paysages sonores et free-jazz, avec une touche de musique concrète.
Le troisième album de Schatterau voit le duo allemand s'épanouir et enrichir son langage créatif à travers une suite de tableaux vivants sonores saisissants, explorant la topographie de la mémoire comme un paysage onirique en mouvement constant, entre mélancolie et extase.
Un triple CD offrant un aperçu du travail de la société d'improvisation le UN, en grand ensemble et dans différentes acoustiques, dans des ensembles de petite et moyenne taille (PME) et à travers des performances en plein air dans des espaces publics (brigade d'intervention légère).
Deux maîtres de l'enregistrement de terrain et grand promoteurs de l'attention au réel par l'écoute partagent les captations de leur monde sonore (partant d'un environnement domestique modifié par l'irruption d'une nouvelle cuisinière électrique).
Un solo d'improvisations et d'écritures de Lionel Garcin (au saxophone soprano) inspiré par l'écoute de milieux naturels et construit sur l'exploration des possibilités harmoniques de l'instrument.
Mêlant harmonium indien, effets analogiques et pulsations électroniques, le nouvel album solo, 14 ans après le magnifique Check Your Swing, de Jaime Fennelly sous le nom de Mind Over Mirrors, évoque de vastes paysages organiques et pastoraux.
Le second volume de l'intégrale électroacoustique du compositeur, en 16 CD, dont chacun est conçu comme un programme d'écoute. Le coffret achève la parution discographique la plus ambitieuse jamais consacrée à un corpus acousmatique.
Une série de courtes interventions sonores, à deux, dans des espaces publiques parisiens, en extérieur (passages, places, esplanades, parc) comme en intérieur (pont, tunnel), du bois de Vincennes à la Défense, entre mai et octobre 2025.
Trois pièces de la compositrice Beatriz Ferreyra, figure historique du GRM,
qui jouent malicieusement avec la voix, comme source sonore, source narrative ou objet détourné.
Une pièce de 40 minutes enregistrée en direct dans une église d'Amsterdam qui témoigne du dialogue vivant entre l'artiste, l'instrument et le lieu, et donne à entendre Charlemagne Palestine à son apogée immersive et rayonnante (pochette sérigraphiée à la main).
Une œuvre pour ensemble instrumental, électronique et film, inspirée par l'atmosphère du film de Stanley Kubrick Barry Lyndon, évoquant des terrasses, des seuils et des espaces imaginaires où temps et mémoire semblent flotter.
À l'occasion du 75e anniversaire du compositeur et artiste sonore Ralf Hoyer, figure centrale de la musique électronique est-allemande, Edition Telemark présente son premier album depuis 1986 : une œuvre électroacoustique en trois parties inspirée de la Divine Comédie de Dante.
Un album entièrement dédié à la composition sonore conçue par Éric La Casa pour le film A Grammar for Listening de Luke Fowler, à partir d'enregistrements (images et sons) réalisés à Paris et Glasgow. Une nouvelle version stéréo de 2023 vient dialoguer avec la bande originale mono de 2009.
Le premier album du groupe de musiciens / compositeurs, égalitaire et à géométrie variable, créé par Hervé Boghossian, associant guitare électrique microtonale, luth turc, vielle à roue et orgue d'église.
Couvrant la période 1967-1971, Mémoire Magnétique vol. 3 permet de découvrir un ensemble de raretés issues des archives personnelles de Bernard Parmegiani et des enregistrements inédits composés pour le cinéma ou les arts du spectacle.
Un éclairage crucial sur la pratique singulière du compositeur français Jean Schwarz sur trois décennies, synthèse unique de recherche scientifique et d'expérimentation artistique qui allie rigueur académique, documentation anthropologique, idées radicales et approche créative avant-gardiste.
Une incursion ludique dans l'histoire oubliée des studios d'enregistrement : quatorze miniatures basées sur des enregistrements accidentels de conversations en studio, révélant des choses qui n'étaient pas destinées au public.
Composé de deux longues pièces entièrement réalisées sur le synthétiseur Serge Modular, The Dip marque un changement subtil mais significatif dans la trajectoire de l'artiste et compositeur berlinois Thomas Ankersmit, qui imprègne la puissance hyper-physique et psychoacoustique de ses performances live d'éléments introspectifs, atmosphériques et même mélodiques.
Austère, élégant et séduisant, « Round Sky » de Léo Dupleix offre un équilibre lumineux entre synthétiseur analogique, flute, guitare, clavecin, épinette, voix et intonation juste. Interprété avec le quatuor Asterales, l'album se déploie en cycles harmoniques calmes et en glissements microtonaux qui scintillent comme la lumière sur l'eau.
Premier aboutissement d'une collaboration intergénérationnelle entre Giuseppe Ielasi, figure clé et discrètement prolifique de la scène européenne de la musique expérimentale depuis plus de vingt ans, et Jack Sheen, jeune compositeur, chef d'orchestre et artiste sonore de Manchester : 14 pièces en équilibre délicat entre abstraction et immédiateté, austérité et foisonnement, empreintes d'une finesse particulière et d'une approche subtilement psychédélique du champ stéréo.
Black Truffle présente une nouvelle édition de « Fernweh » de Kassel Jaeger, cinq ans après l'acclamé « Meith », le précédent projet électroacoustique de François J. Bonnet sur le label.
Un livre / flexi disc en édition limitée qui combine des enregistrements de terrain réalisés par Robin Watkins et une série d'impressions en risographie de Nina Canell.
L'album « And I Entered Into Sleep » de Sergio Armaroli et David Toop, le dixième et dernier de la série Decay Music du label Die Schachtel, est certainement l'un des plus marquants dans la production récente de chacun des deux artistes, explorant avec un sens profondément musical des territoires vierges aux frontières de la référence littéraire, de l'art sonore, de l'ambient et de l'abstraction.
Passerelle sonore entre deux générations distinctes de musiciens expérimentaux et électroacoustiques italiens, « Liminale » est la première collaboration entre Luigi Turra et Elio Martusciello.
![Mick Harris - Murder Ballads [Incest Songs] (2 vinyl LP)](./img/ouvrage/13265/_SRV514_HD.jpg)
