Un portrait sonore impressionniste et onirique de l'île de Bornéo.

Livre d'artiste : l'« autobiographie » de Patrick Tuttofuoco est une réflexion visuelle sur son exposition elle-même autobiographique « like they were eternal » qui s'est tenue à Milan à la galerie Schiavo Zoppelli.

Le dernier album, posthume, de Ghédalia Tazartès, intégralement conçu par lui-même : un patchwork de pièces inédites couvrant une grande partie de sa carrière.

Le dernier album, posthume, de Ghédalia Tazartès, intégralement conçu par lui-même : un patchwork de pièces inédites couvrant une grande partie de sa carrière.

Deux figures de la musique contemporaine rééditent un enregistrement live de 2003, perdu depuis longtemps, qui n'avait été disponible qu'en une poignée d'exemplaires sous forme de CD-R.

Paysages sonores, drones, disruptions et interactions déroutantes entre l'artiste graphique, sonore et guitariste Xavier Mussat et le saxophoniste Quentin Rollet, en concert aux Instants Chavirés à Montreuil en 2020, pour huit improvisations variées et singulières.

Réédition d'un jalon de la musique ambient, produit et publié par Brian Eno en 1978, avec Marion Brown, Gavin Bryars et Michael Nyman.

Le compositeur italien basé à Bruxelles Giovanni Di Domenico ajoute une pièce maîtresse à sa prolifique discographie avec la première de ses œuvres à mettre en avant la voix et le langage : l'un de ses disques les plus captivants et accessibles.

Un témoignage photographique particulièrement intime sur la vie quotidienne dans les pays communistes de l'après-guerre.

Une collection inédite de portraits de studio à Mombasa au Kenya, exprimant la vision d'un photographe influent dans l'Afrique de l'Est du milieu du XXe siècle et l'identité d'une ville.

Un portrait rapproché des nombreuses scènes musicales underground londoniennes de la fin des années 1990, à partir des pages de Sleazenation et au-delà.

La première vue d'ensemble des interventions architecturales de l'artiste transdisciplinaire australien basé à New York qui explorent les bouleversements sociaux dans le monde, de la Nouvelle-Zélande aux États-Unis en passant par la Pologne et le Japon.

Un panorama international des pratiques liées à la poésie concrète et de leur diffusion à partir de la collection du MAMCO.

Une approche renouvelée de l'histoire de la sculpture et du post-minimalisme à partir du fonds Royden Rabinowitch du MAMCO.

Une relecture de l'œuvre de Tatiana Trouvé à partir de sa pratique du dessin.

Sept films sur l'architecture du Centre de création contemporaine Olivier Debré à Tours et sur les expositions qui ont marqué son histoire récente.

Un recueil d'articles et d'essais du philosophe chilien autour de la révolte populaire et sociale initiée au Chili en 2019.

Une exploration des relations complexes entre les pratiques picturales contemporaines et leur environnement numérique, qui examine en particulier l'idée de licence et les stratégies d'appropriation poussées à leur paroxysme par l'accès illimité aux ressources numériques.

Une vue d'ensemble et une mise en perspective des différents aspects de la pratique d'Étienne Bossut.

Première publication en français sur la pratique hétérogène et paradoxale de John Latham (1921-2006), pionnier de l'art conceptuel britannique.

Le premier album en collaboration de la multi-instrumentiste berlinoise Midori Hirano et de l'expérimentatrice sur cordes Atsuko Hatano, basée à Tokyo.

Le premier album en collaboration de la multi-instrumentiste berlinoise Midori Hirano et de l'expérimentatrice sur cordes Atsuko Hatano, basée à Tokyo.

Une série de dessins réalisés sur tablette numérique offrant une entrée par le détail dans l'univers élargi de la peinture d'Hugo Pernet.

Première monographie de Charbel-joseph H. Boutros, figure de la scène artistique libanaise actuelle.

Première monographie de Charbel-joseph H. Boutros, figure de la scène artistique libanaise actuelle.

Un nouveau projet éditorial documentant la trajectoire artistique du duo avec un accent particulier sur leur production discursive.

Une vue multidimensionnelle de la pratique d'une artiste qui s'intéresse aussi bien à la politique mondiale qu'aux espaces domestiques intimes et à la psyché individuelle.

Un extrait de l'Album d'un pessimiste de l'écrivain suicidé Alphonse Rabbe, dont l'exaltation et le caractère licencieux étaient faits pour Nurse With Wound, qui accompagne musicalement le texte.

L'œuvre photographique de la grand-mère de l'artiste Tiane Doan na Champassak, Alsacienne mariée à un Vietnamien à Baden Baden en 1913 avant de s'installer avec lui en Indochine.

Une géographie dantesque, à partir d'une série d'analogies visuelles basées sur les lieux de la Divine Comédie.

Dix écrivains italiens contemporains dialoguent avec les œuvres de l'exposition inaugurant la programmation de Luca Lo Pinto au musée d'Art contemporain de Rome.

Une histoire singulière des rencontres culturelles entre l'Italie et le Danemark.

Une conversation au long cours entre l'artiste syrien Fateh Moudaress (1922-1999) et le poète arabe Adonis, avec 30 peintures et dessins inédits de Fateh Moudaress.

Un ensemble de recherches transdisciplinaires sur le thème de la justice et du rôle de l'imagination dans les domaines artistique, discursif et politique.

Un projet artistique autour des processus de déshumanisation actuellement à l'œuvre en Europe et des voies possibles pour une ré-humanisation.

L'appropriation perverse des discours décoloniaux.

Un recueil de plus de cinquante contributions d'artistes et de théoriciens sur le thème de la résistance à la normativité dominante et aux oppressions intersectionnelles, et des voies collectives de libération.

Un recueil d'essais qui examine les problématiques de l'enracinement, du déracinement et les notions d'appartenance et de déplacement à partir du mouvement zapatiste.

Le premier catalogue raisonné de l'œuvre du collectif d'artistes londoniens.

Une réflexion sur les enjeux esthétiques de la danse baroque, resitués dans le vaste champ de la danse contemporaine.

La restitution, sous forme de beau livre mêlant textes théoriques et portfolio d'œuvres, d'un programme de recherche et de production (Chaire « La jeune création et le sacré ») mené à l'Ecole des Arts Déco par des élèves, des enseignant.e.s et nombre d'artistes et penseurs invité.e.s autour de la question du sacré dans la création contemporaine.