Une généalogie de la culture architecturale moderne au travers d'une analyse du projet à la fois théorique et pratique de l'architecte, historien et critique de l'architecture italien Manfredo Tafuri (1935-1994).

La première édition française du texte du philosophe antique sur l'exil.

Ce catalogue documente le projet conçu par Claudia Comte pour l'édition 2016 du Printemps de septembre à partir d'une sélection de 600 pièces primaires issues de l'industrie aéronautique.

Béatrice Cussol poursuit son épopée poétique et propose un roman ou plutôt une expérience d'écriture ouverte où la critique du roman l'a conduite. L'étrangeté cruelle de l'œuvre plastique de l'artiste trouve ici son écho implacable, dans une épopée qui tord et cisèle l'écriture de sa langue déconstruite.

Art, destruction et création.

Pour son numéro d'été, Artforum se penche sur émeutes de Stonewall, qui ont marqué le début du mouvement militant et politique LGBT, 50 ans après les événements : pour l'occasion, 24 artistes et écrivains ont été invités à partager un souvenir d'un bar gay. Egalement au sommaire : cinq artistes et commissaires évaluent l'héritage d'Okwui Enzor ; William E. Jones sur l'art de James Bidgood, Derek McCormack sur Thierry Mugler ; Molly Warnock surGilles Aillaud ; les critiques d'expositions de Paris, Berlin, Athènes et Tirana, etc.

L'art par-delà le bien et le mal : le numéro estival de Spike réfute le moralisme pour réaffirmer le primat du social et du politique (et ainsi du doute, du risque et du questionnement) dans l'art.

Numéro spécial anniversaire : un retour sur 25 ans de chroniques et de critiques.

Le script du nouveau film d'Harmony Korine, The Beach Bum.

A la fois documentation et extension de l'exposition éponyme au musée Sztuki de Łódź, cette publication s'intéresse à l'idée de sororité dans l'art (en tant que réappropriation féministe de la notion de fraternité) et à ses manifestations depuis les années 1970, dans les sphères du travail, de la production et de la reproduction.

Les mémoires fictives d'une personne juridique, par l'artiste américain Tyler Coburn.

Coffret rassemblant un livre et dix films d'artistes (Mali Arun, Ismaïl Bahri, Hicham Berrada, Antoine Danis, Maïder Fortuné, Ana Maria Gomes, Daphné Hérétakis, Joachim Olender, Clément Postec, Dania Reymond) sur DVD.

Une collection d'enregistrements de dialectes, réalisés par l'artiste sonore allemande dans des régions isolées d'Europe et des États-Unis, où les accents sont les plus chantants, ensuite imités par des musiciens qui tentent d'en saisir les lignes mélodiques précises en fredonnant : une poétique de la voix parlée.

Un dialogue intergénérationnel lumineux entre la commissaire Camila Marambio et l'artiste Cecilia Vicuña, autour des questions de métissage, de désastre écologique, d'érotisme et de décolonisation dans un argot multilingue subversif et irrévérencieux.

Réunissant un important corpus d'œuvres réalisées entre 1970 et aujourd'hui, cette publication analyse les enjeux historiques et actuels des féminismes, en proposant des regards croisés sur la discipline de l'histoire de l'art et sa construction, maintes fois interrogées.

Cura. n° 31 est consacré à 22 artistes femmes, parmi les plus représentatives de la nouvelle génération, et explore ainsi la pluralité, la diversité et la complexité de la production artistique contemporaine.

Cet ouvrage retrace l'évolution de la pratique de Laura Lamiel, en accompagnant une chronologie de ses expositions des vingt dernières années d'une anthologie d'écrits critiques, d'un entretien inédit avec l'artiste et de deux nouveaux essais qui renouvellent l'analyse et l'interprétation de son œuvre.

Au sommaire du numéro d'été : Yuji Agematsu, Genesis Belanger, Adam Gordon, Candice Lin, Jannis Marwitz, Kaari Upson...

Un portrait de Derek Bailey (1930-2015), guitariste, improvisateur, compositeur et théoricien britannique, l'un des pionniers de l'improvisation libre, par une autre grande figure de l'expérimentation sonore.

Le catalogue du pavillon italien de la 58e Biennale de Venise, autour du thème choisi par le commissaire Milovan Farronato pour l'exposition : le labyrinthe.

Ce numéro de la revue Volume ! met en tension la forte détestation qui entoure le metal avec les normes et codes culturels créés par une minorité d'adeptes de cette scène.

Livre d'artiste publié comme une extension éditoriale de l'installation éponyme de Anca Benera et Arnold Estefan présentée pour la première fois dans le cadre de l'exposition « Histoires naturelles, Traces du politique » au MUMOK, Vienne, en 2017.

L'« album » de l'exposition au Jeu de Paume – Château de Tours.

La première édition reliée de Haiku, livre né à New York en 1964 lorsque la poétesse de la Beat Generation Diane di Prima a remis à l'assemblagiste californien George Herms une série de poèmes saisonniers qu'il a illustrée de gravures sur bois.

Monographie rétrospective de Jean-Christophe Norman qui fait suite aux nombreuses expositions, voyages, performances et invitations dans des institutions françaises et étrangères et qui relate les riches liens qu'entretient l'artiste avec la littérature et le voyage.

Le premier album du projet vocal de Alasdair Roberts, Debbie Armour, Frankie Armstrong et Benjamin Webb : une collection intime de chansons folk traditionnelles et nouvelles, dont les arrangements très originaux et subtilement expérimentaux transcendent les genres et réactualisent l'histoire de la musique vocale.

Le premier album du projet vocal de Alasdair Roberts, Debbie Armour, Frankie Armstrong et Benjamin Webb : une collection intime de chansons folk traditionnelles et nouvelles, dont les arrangements très originaux et subtilement expérimentaux transcendent les genres et réactualisent l'histoire de la musique vocale.

Le deuxième album du trio développe l'approche conceptuelle unique d'une composition et d'une improvisation ancrée à la fois dans le free jazz et la musique classique contemporaine, en ajoutant un traitement électronique pour obtenir un son dense et hautement émotionnel.

Les joyaux inédits issus des archives personnelles d'Ariel Kalma, enregistrés au légendaire Studio 116 du GRM dans les années 1970.

Une réévaluation collective du rapport de Gertrude Stein aux arts, qui permet de complexifier les rapports entre écriture et arts visuels dans son œuvre.

Ce manuel propose un état des connaissances actuelles sur le fonctionnement de la nature en milieu urbain : son écologie.

Conçu autour d'une anthropologie de l'objet, cet ouvrage propose une approche de l'objet africain à travers l'étude du parcours des objets royaux d'Abomey (ancienne capitale du Royaume précolonial du Danhomè, Bénin actuel), en soulignant aussi bien les enjeux anthropologiques, esthétiques, historiques, muséographiques que politiques.

Le nouveau carnet fac-similé de Blanquet : 54 dessins fantastiques, fantasmagoriques autant que fantasmatiques à l'encre rouge mêlée de vert, réalisés dans les trains.

Une sélection des principaux essais de Reiner Schürmann sur les concepts d'anarchie et de singularisation à venir. Partant de réflexions sur le statut de la philosophie pratique et la fin de la métaphysique, ces textes permettent de comprendre l'importance de la pensée de Michel Foucault sur l'œuvre de Schürmann entre 1983 et 1991.

Une étude de l'œuvre de Tatsumi Hijikata, figure emblématique de la culture artistique expérimentale japonaise des années 1960, initiateur du butō et de croisements sans précédents entre danse et autres médias, et plus particulièrement de son œuvre filmique, dans le contexte du tumulte urbain du Tokyo des années 1960.

Edition anglaise des entretiens du philosophe avec Françoise Armengaud, autour de l'œuvre du sculpteur Sacha Sosno : l'un des rares textes de Levinas consacrés à l'art.

Catalogue rassemblant une sélection d'œuvres et de vues d'exposition et un récit inédit de l'écrivaine française Mona Thomas, qui propose un regard littéraire sur l'œuvre engagée et percutante d'Anne-Lise Coste.

Un essai de l'écrivain et philosophe Alain Jugnon sur Philippe Beck, Jean-Paul Curnier et Michel Surya.

Regards croisés de bioartistes, de philosophes et de théoriciens de l'art autour du lien entre bioart et éthique.

La criminalisation du Drill rap à Londres ; entretien avec Romeo Castellucci ; enquête sur les assistants d'artiste ; chorégraphie et astrologie ; le design comme cheval de Troie des politiques sécuritaires à Saint-Étienne ; Suzanne Ciani, Cameron Jamie, Théo Mercier, Barbara Probst...

Dossier spécial sur le thème de l'art et l'activisme : Claire Bishop sur l'art du timing politique, Christopher Glazek sur Nan Goldin et la famille Sackler, Joan Kee sur l'art et le droit ; Ralph Runoff s'entretient avec Daniel Birnbaum à propos de la 58e Biennale de Venise, James Quant sur Olivier Assayas, 40 expositions dans le monde entier...

Première monographie du peintre suisse, dont la pratique radicale s'inscrit dans la tradition picturale de l'abstraction géométrique.

Une année dans le monde de l'art : une documentation complète sur la 49e édition de la plus grande foire d'art contemporain du monde (à Bâle, Miami et Hong Kong), cartographiée sous la forme d'un abécédaire rassemblant, sur 700 pages, images, entretiens, essais et dossiers consacrés aux tendances et aux personnalités les plus influentes actuellement, artistes, commissaires, collectionneurs, directeurs de musées, etc.

Nouvelles perspectives sur les causes féministes à l'ère post-internet.