Yves Klein pourrait bien être l'un des premiers artistes européens à s'être intéressé explicitement à l'art visuel aborigène. Ce catalogue propose une approche poétique et totalement inédite de son œuvre, mise en perspective avec les travaux de douze artistes aborigènes.
Nouvelle édition révisée du carnet de l'artiste, danseuse et chorégraphe américaine Simone Forti, qui nous invite à partager ses réflexions sur la danse, le corps, l'écrit, le monde… et nous donne à lire des extraits de son univers poétique (également disponible en édition française).
La première monographie d'Alice de Montparnasse, photographe instinctive, mélangeant autoportraits sur le fil du rasoir, paysages des villes bétons, et portraits des intimes où la saleté devient merveille. Le travail de Alice de Montparnasse reste dans veine de vie artistique de son arrière arrière cousine Kiki de Montparnasse.
Les deux premiers volumes de la série de publications du collectif Wages For Wages Against, qui agit pour de meilleures conditions de travail dans les arts visuels et contre toutes formes de discrimination
isdaT (Institut supérieur des arts et du design de Toulouse) - Collection Formes
Le deuxième opus de la collection de livres d'images issues des planches du fonds ancien de l'isdaT (institut supérieur des arts et du design de Toulouse) est axé sur la représentation des vêtements et des parures. Avec un regard du XXIe siècle, l'édition explore un patrimoine public exceptionnel.
Première édition vinyle du classique ambient / minimaliste produit par Brian Eno, magnum opus de Gavin Bryars, composé entre 1969 et 1972, qui rend hommage à l'orchestre du Titanic, continuant à jouer alors que le navire sombrait.
Une publication de Pure Fiction, un groupe d'écriture et de performance actif depuis 2011, basée sur une exposition et un programme de performances prenant pour point de départ une lecture collective du roman de Mary Shelley Le Dernier Homme (1826).
L'écoute comme pratique créative et attitude critique, capacité relationnelle, proposition philosophique, politique et écologique et méthode de recherche.
Une histoire de la musique électronique et expérimentale américaine depuis les années 1980 à travers le parcours de l'artiste sonore, enregistreur de terrain, percussionniste et artiste visuel Jeph Jerman.
Entretiens avec dix éditeurs pionniers du livre d'artiste : Simon Cutts, herman de vries, Michel Durand-Dessert, Leif Eriksson, Guy Jungblut, Yvon Lambert, Irmeline Lebeer-Hossmann, Hansjörg Mayer, Maurizio Nannucci, Maurizio Spatola.
ENSAB (École nationale supérieure d'architecture de Bretagne) - Livres
Ce livre explore, à travers le regard de six jeunes chercheurs, des questions de normativité en architecture au cours du XXe siècle, interrogeant la capacité des architectes à les contourner, voire à les transgresser.
From Concrete to Liquid to Spoken Worlds to the Word explore l'émancipation du langage au travers de positions historiques et contemporaines, depuis les premières œuvres typographiques et sonores des poètes concrets, jusqu'aux expérimentations poétiques à l'ère numérique, révélant l'actuelle porosité entre l'art et la poésie.
Le deuxième volume d'une série de publications du collectif Wages For Wages Against, qui agit pour de meilleures conditions de travail dans les arts visuels et contre toutes formes de discrimination.
Le pamphlet émancipateur d'une jeune féministe (paru en 1858 sous le titre Idées anti-proudhoniennes sur l'amour, la femme et le mariage) contre la misogynie du père de l'anarchisme.
La photographe Lisetta Carmi a documenté avec assiduité les
transformations sociales de Gênes au cours des années 1960. Cette
sélection de photographies témoigne de la modernisation de la ville et du quotidien de ses habitants, dont la célèbre
série sur les travestis, qui fit scandale à l'époque (nouvelle édition).
L'artiste franco-britannique Alice Anderson dialogue avec les objets du musée d'Art moderne de Fontevraud, en plaçant ses propres œuvres dans les interstices du parcours des collections permanentes.
Madhusree Dutta décrit la hiérarchie et l'exclusion dans les pratiques cinématographiques, des cascadeuses noires au look de la femme fatale en passant par le rôle des doublures, lorsque certaines identités sont préférées à d'autres.
Ce livre commence par un seul vers de poésie sur « Abdallāh - The Slain » (Abdallāh al Qateel), un poète qui a été tué par la dernière chose qu'il a vue : les colonnes du château en guise de palmiers. Le reste du livre est constitué de notes de bas de page sur chaque mot de ce vers et sur les œuvres de ce poète, qui n'existe qu'en marge du canon littéraire arabe.
Cette édition réunit une sélection de pièces issues de la plateforme en ligne joyfully-waiting.ch, où des artistes contemporains explorent l'écoute, le temps et l'attente à travers des formes sonores brèves et ouvertes.
Une œuvre musicale de Benoît Moreau construite à partir du fragmentaire, explorant des récits qui reviennent, se déforment, s’éclairent de nouveau, comme si chaque reprise ouvrait une autre perspective.
Le deuxième numéro de la série de publications de la plate-forme et collection d'œuvres vidéo berlinoise Fluentum poursuit la réflexion sur son lieu, en se concentrant sur son architecture et la culture matérielle environnante, passée et présente.
Ouvrage basé sur un projet initié par Dora Budor au Progetto (Lecce, Italie) en 2021, détournant une exposition monographique pour donner lieu à un parcours collaboratif abordant les questions du travail, des loisirs et de la consommation dans le sud de l'Italie.
Un projet des architectes Hamed Bukhamseen et Ali Karimi interrogeant les stratégies géopolitiques liées au développement de la distribution mondiale de pétrole du Koweït.
Publication consacrée aux sculptures « Small Characters » de l'artiste libanaise, inspirées et nommées d'après chacune des 22 lettres de l'alphabet phénicien.
Ce livre présente des pratiques basées sur la caméra, à l'intersection de la recherche artistique et ethnographique, qui examinent de manière critique les moyens de leur propre production et de leur intégration sociale.
Une vaste recherche autour du premier film, longtemps invisible, du pionnier du cinéma moderne marocain Mostafa Derkaoui : une histoire cinématographique qui esquisse une constellation de réflexions et de récits possibles sur le Maroc culturel, artistique et politique des années 1970.
Une anthologie qui retrace le long héritage et explore les articulations actuelles d'expérimentations interdisciplinaires à l'intersection de la marche, de l'écoute et de la production sonore (nouvelle édition).
Disponible pour la première fois depuis sa sortie initiale en 1980, New Sense of Hearing documente la collaboration entre Takehisa Kosugi et Akio Suzuki, deux sommités de la musique expérimentale japonaise dans la lignée de Fluxus.
