fermeture estivale : interruption des expéditions du 1er au 23 août (les commandes passées dans l'intervalle seront traitées en priorité dès notre retour) – merci pour votre patience et bel été !
Les presses du réel – Art contemporain – Catalogues & ouvrages collectifs
Le catalogue raisonné illustré des œuvres de la collection de l'Espace de l'Art Concret de Mouans-Sartoux, portée par Gottfried Honegger et Sybil Albers.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
épuisé
Nouvelle monographie, juxtaposant les travaux de jeunesse de Genzken avec des pièces produites récemment, centrée autour de certains aspects particuliers de son œuvre (le motif du miroir, l'architecture et l'espace comme sphère sociale) et de son rapport au travail d'artistes tels que Dan Graham, Gordon Matta-Clark, Jasper Johns, Gerhard Richter, Wolfgang Tillmans ou Lawrence Weiner.
Le premier disque vinyle de Paul Panhuysen depuis 1986 : une installation sonore qui joue avec les dissonances harmoniques et les décalages rythmiques produits par des plateaux métalliques turcs frappés par des pendules automatiques.
Les légendaires éditions du Griffon renaissent avec une monographie de référence du maître brésilien installé à Paris, couvrant l'ensemble d'une carrière vouée depuis plus de soixante ans à l'exploration des volumes et aux recherches pour occuper l'espace sans contraintes, des premiers collages et reliefs abstraits aux particules colorées aériennes délicatement piquées à même les murs de ses travaux récents.
Une réflexion sur les potentialités de la maquette architecturale, basée sur un projet réalisé par l'artiste et scénographe Jozef Wouters dans le bâtiment moderniste de la Cité Modèle à Bruxelles.
Un projet des frères zurichois Huber.Huber et du poète bernois Jürg Halter (livre d'artiste) : un dialogue drôle et poétique entre une série de photographies de scènes apparamment banales, réalisées dans l'espace public, et des courts textes (en allemand) en vis-à-vis.
MAMCO - Histoire à l'essai & archives contemporaines
Les sept essais qui composent ce recueil, balisant quarante années du travail d'Herbert Molderings, l'un des plus importants spécialistes actuels de l'œuvre de Marcel Duchamp, montrent comment le grand maître à penser de l'art le plus audacieux a préparé la voie à l'esthétique postmoderne.
La réédition de deux livres d'artistes publiés dans les années 1980 (aujourd'hui épuisés ou introuvables) par The Play, collectif artistique japonais formé en 1966 dont le travail s'est développé en marge des grands foyers de l'art contemporain, avec une documentation inédite des actions réalisées par le groupe.
Livre d'artiste hors format de la photographe membre de Magnum Photos : un carnet de voyage singulier aux Etats-Unis, où Bieke Depoorter s'est invitée à passer la nuit chez de parfaits inconnus, dont elle emporte des images presque volées mais bienveillantes, entre « étrangéité » et intimité.
Première monographie : une vue d'ensemble du travail de l'artiste cubain depuis le début de sa carrière artistique, avec quatre essais et une conversation entre Wilfredo Prieto et Gabriel Orozco.
Couvrant l'ensemble de la carrière de Kader Attia, cette monographie, qui permet de parcourir son œuvre en plus de 1000 illustrations et de la confronter à divers champs de savoir, au travers d'une quinzaine d'essais et d'entretiens avec des personnalités issues de différents horizons, constitue également un livre d'artiste singulier qui dévoile le processus d'élaboration de la recherche plastique d'Attia et ses sources, avec une vaste sélection d'images et de textes d'archives.
Trois séries de photographies emblématiques du travail de Juergen Teller (une réflexion sur son propre travail sur la mode, en regard d'une série de photographies intimes, et une réinterprétation de la beauté masculine telle que représentée par l'histoire de l'art) rassemblées dans un livre conçu par l'artiste comme une sorte d'état des lieux de sa situation personnelle et professionnelle à l'âge de 50 ans.
Quatre leporellos sous coffret : cette édition rassemble pour la première fois, sous forme de livres dépliants distincts, les quatre longs dessins (dont le légendaire The Line) réalisés par l'artiste illustrateur américain pour le Labyrinthe des enfants à la Triennale de Milan en 1954.
Le premier titre d'une série de livres pour enfants conçus par des artistes publiée par Bom Dia (un livre à colorier de l'artiste et tatoueur mexicain).
Livre d'artiste conçu comme partie d'une installation de l'artiste japonais basé à Berlin, constitué de plusieurs éléments (texte, dessin et photographie) agencés de différentes manières, entre anecdote, fiction et sculpture.
Une série de 38 scripts pour « Dick the Stick », un personnage imaginé par Diego Marcon pour un film d'animation inspiré de Georges Perec (livre d'artiste).
La « troisième oreille » est un protocole d'expérience d'une écoute forcée des sons internes au corps, réalisé par Bryan Lewis Saunders. Il utilise à la fois le médium du dessin et celui de l'écriture pour rendre compte des métamorphoses sensorielles produites par l'expérience. Cet ouvrage témoigne de cette expérimentation extrême.
Edition « collector » limitée à 500 exemplaires numérotés et autorisés par Maurizio Cattelan et Pierpaolo Ferrari (la signature des deux artistes est imprimée en quatrième de couverture).
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Un retour sur la performance collective organisée par l'artiste israélienne dans le cadre de l'Impulse Theater Biennale à Cologne en 2013, interrogeant le rôle de l'histoire et de la commémoration dans l'Allemagne d'aujourd'hui.
Sternberg Press - Monographies et livres d'artistes
Cet ouvrage retrace l'évolution de la pratique d'Ulrike Gossarth, de ses débuts comme danseuse dans les années 1970 et 80 à ses travaux les plus récents en passant par ses dispositifs sculpturaux et ses performances.
