Une sélection de textes d'historiens et professionnels de l'art consacré au duo et à son univers complexe et diversifié, entre sculpture, performance et installation interactive.

Le roman de Jean-Louis Costes en édition de luxe, illustrée par Anne Van der Linden – la folle épopée du grand-père de Costes au début du XXe siècle : cosaque en Russie, légionnaire au Maroc, bagnard en Guyane et collabo en 1940...

Un guide ornithologique identifiant les véritables espèces d'oiseaux ayant inspiré les récits imagés de la littérature mythologique (livre d'artiste).

Retour sur la relation artistique et amoureuse entre Július Koller et Květa Fulierová a travers les documents et objets personnels du couple (livre d'artiste).

Une série d'images de paysages urbains américains générées par algorithmes, basées sur des captures d'écran 3D d'Apple Maps (un projet de Regula Bochsler).

Réflexions croisées sur l'édition indépendante et ses conditions actuelles, avec un ensemble d'écrivains, d'éditeurs, de libraires, d'imprimeurs, de curateurs et de designers graphiques.

Livre d'artiste de Raphaël Julliard conçu autour de sa rencontre avec l'artiste post-minimaliste Richard Tuttle.

De l'inversion pelliculaire à la rétrotemporalité, une étude sur l'inversion du temps au cinéma à travers l'examen d'un vaste corpus d'œuvres et d'approches.

Articulée comme une séquence de film en noir et blanc, une première monographie illustrée de croquis préparatoires et de visuels inédits, accompagnée d'essais et d'un entretien revenant sur un projet d'installation in situ au MAXXI en 2012.

Livre d'artiste dont chaque exemplaire est unique : une collection de quelque 500 collages de David Renggli, agencés aléatoirement lors de l'impression.

Ce livre d'artiste constitue une liste d'adresses URL imprimées en pied de page, chaque lien menant à un texte de l'auteur ou à un commentaire sur internet. Une expérience de lecture hypertextuelle et labyrinthique entre matérialité et virtualité.

Le jeu de genre de Daniela Comani (une déconstruction subtile de la représentation du couple hétérosexuel).

Les images de lune d'Erik Steinbrecher (livre d'artiste).

Monographie complète consacrée à l'influent artiste et réalisateur d'avant-garde britannique (avec plusieurs essais, une filmographie illustrée complète et les synopsis de quelque 50 œuvres vidéo et films).

Publication exhaustive consacrée à l'artiste de Cologne, conçue par lui comme une rétrospective idéale de son œuvre, avec des reproductions de nombreux travaux inédits, des photographies et des textes personnels, aux côtés d'images qui permettent de retracer et de réévaluer l'ensemble de la carrière de Kai Althoff.

Catalogue d'une double exposition collective organisée en miroir, créant un pont entre deux artist-run spaces européens : KOMPLOT (Bruxelles) et SIC (Helsinki).

Le numéro 01 du fanzine conçu par Jacopo Benassi et Federico Pepe (Le Dictateur) : une série de photographies réalisée lors d'une soirée de concerts à Btomic, La Spezia (Emidio Clementi & Corrado Nuccini, Little Debbie, Khan, Nicole Boitos, Lori Goldston, Z'ev, El Vez, C.J. Ramone...).

Ce projet de Mustapha Akrim place en son sein les notions de travail et d'éducation et les évoquent à travers le motif récurrent de la mouche (catalogue d'exposition).

La transcription de la conférence donnée par Jeff Wall autour de l'œuvre testamentaire de Marcel Duchamp Étant donnés, lors de la première édition annuelle du Anne d'Harnoncourt Memorial Symposium, le 11 septembre 2009 au Philadelphia Museum of Art.

Une série de photographies sur le thème de la ruine urbaine.

John Armleder, Fluxus et le mouvement genevois Ecart : une enquête sur une période de l'art suisse et européen particulièrement foisonnante et provocante.

Une série de lettres écrites par Christodoulos Panayiotou au cours d'un séjour au Japon.

Entretiens croisés avec des artistes de la scène internationale et leurs collectionneurs – des conversations intimes et singulières qui esquissent en creux une typologie du collectionneur.

La transcription d'une pièce conçue par Paul Sietsema en 2011 dans le cadre d'une exposition à Los Angeles.

Le premier livre de fiction de l'artiste américain : huit nouvelles jubilatoires et décadentes.

Un ensemble de poèmes inspirés de la figure de la sphinge grecque, qui abordent des thématiques diverses en opérant des allers et retours entre la mythologie et le réel contemporain.

L'ouvrage propose une documentation autour de l'écluse de Kembs-Niffer, en Alsace, conçue par Georges Heintz et Anne-Sophie Kehr, ainsi que le texte de la performance réalisée dans ces lieux par Charles Pennequin en octobre 2011.

L'œuvre auto-créative la plus monumentale jamais créée par Gustav Metzger (catalogue de l'exposition de Metzger au MAC Lyon, avec de nombreux documents d'archives et textes inédits, complétés de vues de l'installation, des essais de Mathieu Copeland et Franck Popper, ainsi qu'un entretien avec l'artiste).

Le recueil des flyers dessinés par Dimitri Broquard (FLAG) pour une série de soirées organisées dans un bar éphémère en 2012.

Une « archéologie » de l'art contemporain, entre Matisse et Duchamp, entre art et philosophie : un livre pour défaire le régime esthétique de l'image, en vue d'une nouvelle pensée diagrammatique, après Deleuze et Guattari.

Première monographie de l'artiste suisse dont l'œuvre protéiforme décloisonne les genres, au croisement de la science et des beaux-arts, du son, de la zoologie, de la botanique et de la littérature, avec des essais de Philippe-Alain Michaud et Julie Pellegrin, ainsi qu'en entretien avec Denis Savary mené par Jean-Yves Jouannais

Double CD avec l'ensemble des musiques conçues pour le spectacle de Jean Dubuffet Coucou Bazar, dont la première eut lieu au Solomon R.Guggenheim Museum à New York le 16 mai 1973.

La salle de spectacle du silo à grains d'Arenc conçue par l'architecte Roland Carta surplombe avec sa splendeur industrielle le port de Marseille. Édith Azam se confronte à ce fier édifice de béton, qui l'inspire une réflexion poétique sur la notion de spectacle.

Un recueil de poèmes originaux de l'écrivain, musicien et performeur suédois écrits entre 1970 et 2013 et traduits pour la première fois en français. Avec un CD audio et des illustrations de l'auteur.

Les œuvres vidéo récentes du duo d'artistes suisses : une déconstruction des codes cinématographiques de notre culture visuelle.

Un livre d'artiste dont les cahiers constituent autant d'ensembles exploratoires de l'œuvre complexe du peintre, avec lequel Pierre Schwerzmann étend le vocabulaire de la peinture minimale au-delà des limites du visible et de la toile.

Monographie rétrospective (la première publication complète consacrée à l'œuvre de Pierrette Bloch des années 1950 à 1980), permettant de replacer un art longtemps resté en marge des grands courants artistiques dans le contexte des différents mouvements ayant jalonné les décennies d'après-guerre.

Première traduction en français du « roman » de Richard Prince, assemblage de courts textes en prose réécrits successivement, à travers lequel l'artiste prolonge dans le champ littéraire son travail de (re)photographie, en remplaçant l'histoire personnelle par une mémoire contrefaite et un paysage médiatique.

Une œuvre inédite basée sur une série de photographies réalisées par Richard Prince lorsqu'il était étudiant en France : un livre d'artiste avec lequel Prince ouvre une fenêtre sur sa période de formation.

Un livre d'artiste décrit comme « l'enchaînement de la science-fiction, d'effets surnaturels, de rituels orientaux magiques et de figures mythologiques », réalisé exclusivement au stylo bleu et rouge et imprimé avec une technique particulière qui permet de rendre compte de l'univers visuel de l'artiste franco-allemand dans toute sa richesse et son intensité.

Un jeu de cartes avec 50 dessins de Masanao Hirayama (chacun imprimé deux fois), utilisable comme un jeu de mémoire, pour jouer au jeu japonais du Karuta, ou librement.

Première monographie consacrée au travail de la photographe française : six séries d'images « brutes » et hallucinées réalisées entre 2006 et 2011, lors de parades rituelles de personnages costumés et masqués dans diverses campagnes et montages d'Europe.

Première publication consacrée au travail sculptural de la jeune artiste danoise, qui joue de la dualité entre minimalisme des structures et fragilité des matériaux.

Le premier livre d'artiste de Will Benedict.

Le premier recueil des écrits et entretiens de Doug Ashford permet de retracer l'évolution de sa pensée et de sa pratique au cours de vingt-cinq dernières années.

Livre d'artiste. Une série de posters hypothétiques pour le « Museu do Homem do Nordeste » de Recife, qui interroge la noition d'identité régionale / nationale.

Les anagrammes de Jean Dupuy des années 1970 à aujourd'hui (livre d'artiste) : 160 ensembles d'œuvres accompagnés des notes de l'artiste, avec des textes de Arnaud Labelle-Rojoux et Emmanuelle Lequeux.

Livre d'artiste : Tadashi Kawamata compile, à la manière d'un album souvenir, des photographies extraites d'articles de journaux relatant catastrophes naturelles, attentats ou accidents.

Livre d'artiste (Tadashi Kawamata compile, à la manière d'un album souvenir, des photographies extraites d'articles de journaux relatant catastrophes naturelles, attentats ou accidents), accompagné d'une œuvre originale signée.

Première monographie du peintre Gaël Davrinche : un parcours d'œuvres complet et documenté, rythmé par un reportage photographique dans son atelier. Un entretien par P. Nicolas Ledoux ainsi qu'un texte d'introduction, « De père en fils », écrit par Richard Leydier, complètent cette très belle édition.