Douze articles de Michael Bierut, l'une des figures les plus importantes du graphisme contemporain aux Etats-Unis, traduits en français et annotés, complétés d'une sélection de ses projets les plus emblématiques.
Le best of 2021 : un ensemble de critiques, d'artistes et de commissaires internationaux dresse le bilan d'une année artistique, à travers les livres, les disques, les films et les expositions qui ont marqué la période.
Le deuxième volume de la publication annuelle du Wattis Institute for Contemporary Arts à San Francisco, un ensemble de réflexions et de contributions littéraires et artistiques autour des questions soulevées par le travail de la cinéaste Trinh T. Minh-ha.
Artforum poursuit son enquête sur les institutions muséales en examinant les initiatives déployées par les artistes, les historiens et les conservateurs pour en repenser les fondements.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – ArTeC
Un manifeste programmatique provocateur et stimulant de Benjamin Bratton qui promeut de nouveaux modes d'habitation (et d'artificialisation) de la planète, face à la crise environnementale, économique et sociale qui dément radicalement la possibilité d'une poursuite du modèle capitaliste mondialisé actuel.
Un recueil de textes écrits de nuit sur une quinzaine d'années, introduits par une série photographique de Jacques Patillot, entre réalité, portraits d'amies, poésie, fiction et insert autobiographique.
Le bilan de la troisième édition du projet éducatif alternatif imaginé par l'artiste Angelo Plessas, organisée sur le mode d'une croisière en mer Égée à bord d'un voilier.
Artforum lance un appel au changement profond des musées et invite un ensemble de théoriciens, de commissaires d'exposition, d'artistes et de directeurs de musée à réfléchir à la manière dont les institutions artistiques peuvent et doivent évoluer dans l'urgence du contexte actuel.
Le fac-similé d'un livre d'artiste de Sarah Cain, comprenant une série d'abstractions colorées peintes en palimpseste directement sur une collection de partitions musicales anciennes.
Un programme de performances, d'installations sonores, de projections et de conversations pour explorer la relation entre le son, le mouvement et les spécificités sociales et géographiques de Marfa, au Texas, à l'intersection de la musique, du minimalisme et du politique.
Cette publication collective étudie quatre aspects des media studies : l'histoire des médias d'un point de vue praxéologique, le tournant pratique dans l'étude des médias et des religions, les polémiques relatives au genre et au post-colonial, ainsi qu'un examen historique des relations entre théorie et pratique.
Les presses du réel – Danse & arts de la scène – Hors-série
épuisé
Cet essai examine les enjeux de certains spectacles contemporains en entrant dans leurs dynamiques et l'expérience esthétique qu'ils suscitent : une traversée du paysage théâtral et chorégraphique « post-performance » à partir d'entretiens avec des artistes et des études de leurs œuvres.
Stefan Römer joue avec des citations de théoriciens de la culture ou de la musique commentant les performances de deux musiciens emblématiques, Syd Barrett et Conrad Schnitzler.
Charles Pennequin est un poète hors-cadre qui nous conte ici la sidérale agression d'un Martien qui n'a pas encore coupé le cordon. Sur le CD que renferme le livre, il interprète trois fois son texte : deux fois en compagnie du guitariste Jean-François Pauvros, et une autre fois seul, mais au mégaphone.
Un village, des habitants, neuf personnages, des enfants, une forêt. Trois saisons : l'hiver, le confinement et le printemps. Bruissons est le récit d'un voyage immobile légèrement perturbé. Une exposition – des images, du sonore. Et un livre.
Le film de Gilles Coudert, raconté par Charles Berling, met en scène le dialogue entre l'art contemporain et le patrimoine au sein du Domaine de Chaumont-sur-Loire, Centre d'Arts et de Nature, regroupant le château et son parc de sculptures contemporaines.
Cette monographie grand format présente un nouvel ensemble de sculptures de l'artiste, installées dans le lagon qui fait face au musée dessiné par Jean Nouvel à Doha, au Qatar, et les différentes étapes de leur fabrication (avec un entretien avec l'artiste par Hans Ulrich Obrist).
Chloe Wyma sur Agnes Pelton, J. Hoberman sur The Whistlers de Corneliu Porumboiu, Hannah Black sur Kandis Williams, Alex Jovanovic introduit un portfolio d'artiste de Chason Matthams, James Meyer sur Hans Haacke, critiques d'expositions à Paris, Stockholm, Doha, Moscou, etc.
Les presses du réel – Critique, théorie & documents – Hors-série
Nouvelle édition de l'essai de référence sur l'art exposé, en tant que transformation profonde de la pratique artistique, nouveau mode de lecture des œuvres et condition de leur actualisation.
Ouvrage constituant à la fois le prolongement et la finalisation d'une commande passée à l'artiste Eulàlia Valldosera par les membres de l'association Les amis de la maison de la Mémoire du Royans, musée de société fondé à Rochechinard (Isère) en 1979, dans le cadre de l'action « Nouveaux commanditaires » de la Fondation de France.
Au sommaire du numéro de février :
la poétesse Simone White et l'écrivain Ciarán Finlayson sur les récentes expositions de Pope.L à New York, Joan Jonas, Ugo Rondinone et d'autres sur la vie et l'art de John Giorno (1936-2019), un projet artistique spécial de Christine Sun Kim, Daniel Marcus sur Charlotte Perriand, et des critiques d'expositions à Paris, Cologne, Milan, Tallinn, etc.
Le livre de cuisine du vénérable espace artistique de Bangalore : une collection de recettes provenant de la cuisine communautaire de la galerie indienne 1Shanthiroad, compilées et éditées par son directeur, Suresh Jayaram.
Catalogue présentant un projet de recherche et d'exposition
né d'une étude de terrain menée par l'artiste sur un site
paléontologique d'Australie-Méridionale.
Au sommaire du numéro de novembre d'Artforum : Bruce Hainley sur Pierre Bonnard, Domenick Ammirati sur Georgia Sagri, Declan Long sur Derek Jarman, Natasha Stagg sur Anicka Yi, comptes-rendus d'expositions à Milan, Berlin, Amsterdam, Istanbul, Dubai, etc.
Une collection de compositions musicales produites à partir d'entretiens
enregistrés d'artistes majeurs de l'art
conceptuel : Martha Rosler, Art
& Language, Andrea Fraser, Ed
Ruscha, Shilpa Gupta, Sol LeWitt, Lawrence
Weiner et Yvonne Rainer.
Monographie documentant une recherche autour d'un site abandonné ayant appartenu à
l'Agence suédoise de recherche pour la défense (FOI). L'artiste Henrik
Andersson s'est appuyé sur diverses archives publiques ainsi que sur
l'étonnante collection d'art de la FOI.
S'inspirant de l'ouvrage de Georges Perec, Espèces d'espaces, et
de l'œuvre de l'artiste Hreinn Friðfinnsson, House Project, ce
catalogue rassemble un collège d'artistes internationaux pour interroger
les différentes significations du retour à la maison.
L'art contemporain comme question philosophique : un essai sur les relations entre art et politique et sur la manière dont la prétendue radicalité de l'art contemporain apparaît comme liée voire assujettie à l'idéologie libérale actuelle, à l'encontre de la possibilité de tout changement social effectif.
En 28 courts dispositifs poétiques, l'auteure balise un espace de pensée où la mémoire désenfouie renforce la parole présente. Car « l'oubli est aussi une violence ».
Stafan Kalmár et Lia Gangitano sur Lutz Bacher ; Melissa Anderson sur Lily Tomlin ; Annie Godfrey Larmon sur Beverly Pepper ; Institute of Queer Ecology ; 40 expositions d'automne à travers le monde ; Simmon Denny ; Anthony Byrt ; Sam McKinniss ; Zarina ; Diébédo Francis Kéré...
Une série de portraits intimement liés, d'abord exposés (pour la plupart) dans les rubriques parutions et célébrations du site Sitaudis, qui franchissent allègrement les frontières entre littérature, philosophie politique, bande dessinée, photo, télévision, et nous mènent du codex de saint Jérôme à la poésie électronique de Jacques Donguy, en passant par Hergé et Averty.
Le photographe genevois se penche sur le consumérisme chinois dans les casinos de Macao, nouvelle capitale mondiale du jeu d'argent : Christian Lutz scrute les surfaces lisses et aseptisées de ce nouveau monde dans lequel apparaissent les premières fissures, en s'inscrivant dans une tradition de photographie documentaire humaniste tout en
développant une esthétique hyper maîtrisée et une narration cinématographique.
Pour son numéro d'été, Artforum se penche sur émeutes de Stonewall, qui ont marqué le début du mouvement militant et politique LGBT, 50 ans après les événements : pour l'occasion, 24 artistes et écrivains ont été invités à partager un souvenir d'un bar gay. Egalement au sommaire : cinq artistes et commissaires évaluent l'héritage d'Okwui Enzor ; William E. Jones sur l'art de James Bidgood, Derek McCormack sur Thierry Mugler ; Molly Warnock surGilles Aillaud ; les critiques d'expositions de Paris, Berlin, Athènes et Tirana, etc.
Les presses du réel – Histoire de l'art – Œuvres en sociétés
Ce livre retrace le parcours de Kara Walker (née en 1969), l'artiste afro-américaine la plus internationalement reconnue depuis Jean-Michel Basquiat, et revient sur l'histoire de la réception d'une œuvre qui affronte les limites de la représentation, en posant la question de la figuration du corps noir.
Raconté par Charles Berling, le film de Gilles Coudert croise l'expérience vécue du réalisateur pendant son adolescence à Firminy dans le plus grand ensemble construit par Le Corbusier en Europe avec les témoignages de nombreux créateurs contemporains, les interventions de l'historien de l'architecture Jean-Louis Cohen mais aussi avec le ressenti d'habitants ou d'usagers.
James Quandt sur Claire Denis, le Top Ten de Raf Simons, J. Hoberman sur Věra Chytilová's Sedmikrásky (Daisies), Johanna Fateman sur Nicole Eisenman, comptes rendus des expositions à Paris, Bruxelles, Copenhague, Hong Kong, Vilnius, Buenos Aires, etc.
